كيفية جعل MIDI الأوركسترا الصوت أكثر واقعية

We've all used samples. And when it comes to using a sample-based MIDI orchestra, there's a number of techniques and tricks we can use to make them sound more realistic. Peter Schwartz to the rescue.  

انهم يسمى نماذج بالأحجام الطبيعية MIDI، التوزيعات الموسيقية الافتراضية، والمفضل لدي، "انجازاتهم اوركسترا". ولكن مهما كنت تسميها، شيء واحد مؤكد: لعبة خلق السبر واقعية-اوركسترا الموسيقى باستخدام عينات ليست دائما سهلة للعب.

لعب اللاعبين؟

للشخص العادي، فكرة إنشاء اوركسترا الموسيقى عن طريق الحياكة قصاصات معا المسجلة مسبقا الموسيقية performanceswhich كان لديك أي جهة في إنتاج أو إجراء السبر واقعية-يبدو yourselfmight المكسرات كيندا. أو، قد يكون تقييمهم أكثر على غرار "نجاح باهر، ويمكن لأجهزة الكمبيوتر تفعل كل شيء في هذه الأيام!" في الواقع، كثير من الناس جديد لخلق نماذج بالأحجام الطبيعية قد قدم واحدة زرعت في حقل خصب بالضبط هذا الشعور، في حين عالق الآخر بسرعة في مستنقع موحل من خيبة الأمل. هذا صحيح، وتحول اليوم إلى أن تكون يوما جيدا بالنسبة يعلقون الاستعارات، ولكن فقط في حال لقد فقدت لك (أنا أحصل على الكثير)، وهنا ما أعنيه: التوزيعات الموسيقية الخاصة بك قد لا ينتهي السبر تماما الحجية كما كان لديك يأمل لأنك لم تدرك حتى الآن (اه يا) أن اللعب التسجيلات الأدوات الحقيقية هو لا يضمن الواقعية.

أوه، ولا هو وجود مكتبات أحدث أو باهظة الثمن. ولكن تلك قصة أخرى.

انها كل شيء في عقلك

صدقوا أو لا تصدقوا، سد الفجوة بين السبر وهمية واقعية قد تبدأ بالتخلي عن بعض المفاهيم الخاطئة قد تعقد حول ما يمكن أن عينات فعلا لyouas تعارض ما يمكن، وينبغي، من شأنه، أو ينبغي أن يفعل. هذا لا يعني أن يمكنك ببساطة تفلسف طريقك إلى السبر نماذج بالأحجام الطبيعية بشكل أفضل. ولكن إذا كان هدفك هو تحقيق قدر أكبر من الواقعية، وسوف تذهب بعيدا عن طريق الاعتراف أولا القيود التي لا مفر منها من مكتبات العينة، ومن ثم تعلم كيفية التغلب على themall التي أغطي بقدر كبير من التفصيل في بلدي بالطبع فيديو جديد، وMIDI أوركسترا : تعزيز الواقعية .

سهلة الواقعية

أنه من السهل جدا لكتابة السبر واقعية-اوركسترا الموسيقى تتألف في معظمها من المفاصل قصيرة مثل سلاسل متقطع، والنحاس، والآلات الإيقاعية. وكنت قد سمعت فرص سهلة الواقعية في فيلم مقطورة الموسيقى والعمل العظة يضم، عادة، سلاسل منخفضة تلعب نمط الإيقاعي إصرارا من 8 أو 16 الملاحظات (وهي ostinato، أو السيارات) وتقاطعت مع النحاس متقطع وقرع. هيريس لماذا من السهل لتحقيق صوت واقعي مع المفاصل قصيرة:

أولا، وديناميات الأصوات قصيرة يمكن السيطرة عليها بسهولة باستخدام اللمس لوحة المفاتيح العادية (السرعة). ثانيا، نحن لا تضطر لدفع حقا الكثير من الاهتمام لكيفية الملاحظات تختتم في الواقع. عينات من المفاصل قصيرة تجسد الاضمحلال الطبيعي (وعادة سريع) من الصوت، لذلك فإنهم يميلون للعب أنفسهم من السبر طبيعية وأصيلة. لكن

ما وراء السهل الجزء

عندما الإفراج عن الملاحظات اللعب باستخدام الأصوات المحافظة، وهناك احتمالات بأن الصوت الذي تسمعه كما خلصت المذكرة لن تكون واقعية السبر جدا، أو الصوت سوف تختتم بطريقة قد تكون أو لا تكون متعمدة. على سبيل المثال، والاستماع عن كثب لكيفية كل من الحبال الكمان تختتم في هذا المثال الصوت:

Score

[معرف الصوت = "31316"]

في هذا المثال، تم إنشاء "المطبات" في نهاية كل وتر من قبل المكونات في حد ذاته. في حين أن هذه المطبات تشبه إلى حد ما من عازفي الكمان اللهجات ينتهي من الملاحظات، فإنه لا يبدو متعمدا جدا، أليس كذلك؟ الحقيقة هي، وأنا لا يمكن أن يتصور عازفي الكمان الحقيقية الختامية عمدا تلاحظ مع مثل هذه اللهجات ضعيفة. وفي الواقع، فإن الميل الطبيعي للاعبين سلسلة الملاحظات الختامية على هذا المستوى الديناميكي سيكون لdecrescendo قليلا في نهاية كل ملاحظة، كما سمعت في هذا المثال:

[معرف الصوت = "31317"]

وإليك كيف حققت متضائلة أكثر طبيعية والسبر واقعية، في نهاية كل وتر:

لأول مرة، وصوت لعبت لالأمثلة (2 السينمائية سلاسل الكمان) يستخدم modwheel لتشكيل ديناميات. حتى بعد ركوب modwheel قليلا لإنشاء اوجها طفيف في بداية الملاحظات، أنا استقل modwheel بانخفاض طفيف في ختام الملاحظات. فويلا!

CAPTION: CC#1 rides create a slight crescendo at the start of each chord. Bumps are heard at each chord’s conclusion, however.

CAPTION: CC # 1 ركوب الخيل خلق اوجها طفيف في بداية كل وتر. وسمع المطبات في كل الاستنتاج الحبال، ولكن.


CAPTION: CC#1 rides added to create slight decrescendos at ends of chords, masking the bumps and providing a more realistic and musical conclusion to the notes.

CAPTION: CC # 1 ركوب الخيل وأضاف لخلق decrescendos طفيف في نهايات الحبال، واخفاء المطبات وتقديم استنتاج أكثر واقعية والموسيقية إلى الملاحظات.


Cinematic Strings 2 Violins (as hosted in Vienna Ensemble Pro)

سلاسل سينمائية 2 الكمان (كما استضافت في فيينا فرقة برو)

نحو خاتمة موسيقية

عندما يتعلق الأمر محاكاة الصوت من اللاعبين الحقيقيين، مع إيلاء اهتمام للطريقة الملاحظات تختتم هو الذي لا يقل أهمية مثل اختيار التعبير المناسب لبدء هذه المذكرات! لسوء الحظ، العديد من الملحنين تركز اهتمامها فقط على اختيار التعبير المناسب لبدايات الملاحظات وقليل من دون

دون شك، فإنه يأخذ الكثير من العمل لصياغة النهايات الموسيقية في ختام الملاحظات المحافظة، لكنها يمكن أن تجعل جميع الفرق بين الحفاظ على الانطباع أوركسترا، وليس.

بالمناسبة، من الممكن أيضا أن يعطي نهايات الملاحظات الاهتمام الواجب عند استخدام الأصوات التي لا ميزة modwheel أو غيرها من السيطرة CC من خلال خلق ديناميات diminuendos مع حجم MIDI (CC # 7)، أو في بعض الحالات، CC # 11.

فسوف تجد العديد من النصائح ووجهات النظر لتعزيز الصفات واقعية لكيفية تبدأ الملاحظات، نهاية، وكل شيء في ما بينهما في لMIDI أوركسترا: تعزيز الواقعية:


مشاهدة كامل من قبل بيتر شوارتز في AskVideo هنا:

وMIDI OrchestraEnhancing الواقعية

وهنا معاينة الفيديو من مسار بطرس:


مشاهدة كامل من قبل بيتر شوارتز في AskVideo هنا:

وMIDI OrchestraEnhancing الواقعية


Peter Schwartz, composer, orchestrator, arranger, pianist, synthesist, and musical director, began piano studies at age 5 and went on to earn a degree in piano performance from Manhattan School of Music. It wasn't long afterward that he began working as a product specialist for New England Digital (Synclavier) and also as a sound progr... Read More

Discussion

Want to join the discussion?

Create an account or login to get started!