Técnicas de Processamento de EDM Tambor em Cubase 7.5

Cubase tem alguns excelentes ferramentas para a geração e processamento de sons de bateria. Quando se trata de montar a faixa de bateria para um projeto EDM você pode usar todos os tipos de técnicas para fazer as coisas parecerem maiores do que a vida.

Compressão criativo, Transient design, ambiente, camadas e saturação pesada são técnicas válidas para engordar sua bateria. Vamos ver o que acontece quando você usá-los todos de uma vez Tudo você precisará acompanhar é Cubase 7.5 eo conteúdo para download vem com ele.

Passo 1 - Deitado Fundações

EDM é um gênero muito amplo e a técnica para fazer uma faixa de bateria sólida pode ser traduzido para qualquer estilo. Bem estar trabalhando com uma batida estilo Dubstep aqui, mas você pode usar este método em toda a linha. Vamos começar por escolher a nossa primeira fonte de som e montar um padrão básico.

Groove Agent foi usado como a principal fonte de som aqui.

Neste caso, os sons de bateria são provenientes da nova bateria eletrônica Groove Agent SE4. O kit também é num dos pacotes de presets Etapa do Dub. Um padrão simples foi programado e quantizado eo único tratamento aplicado neste ponto foi um limitador de parede de tijolos simples na saída principal para garantir agora recorte estava ocorrendo.

Um limitador é utilizado no master para evitar excessos e empurrar o volume.

(Audio 1) O fundamento da nossa parte da bateria:

[Id áudio = "26084"]

Vamos seguir em frente, adicionando algumas camadas para reforçar a coisa toda

Passo 2 - Pressione o momento

Uma boa maneira de adicionar mais energia e soco a uma faixa de bateria é adicionando camadas. Mergulhar as peças-chave, como o chute e laço tende a funcionar melhor. Como só temos bumbo e caixa até agora em nosso padrão de sua rota óbvia aqui.

Vamos começar adicionando uma amostra de bater palmas para um seleto poucos sucessos de laço. Este foi apenas jogado em manualmente em primeiro usando um teclado MIDI. O estrondo foi então misturados e mais alguns foram adicionados no editor chave. Isto não só aumenta o laço, mas acrescenta um acento para os hits que você selecionar.

Uma boa maneira de criar um contraste entre o sucesso laço original e sua nova camada é alterar seu calendário muito ligeiramente. Mudando o novo estrondo antes por apenas alguns carrapatos realmente vai ajudar a separar os dois sons.

O bater palmas com o tempo apertado.

(Audio 2) Aqui você pode ouvir o novo estrondo na mistura:

[Id áudio = "26085"]

Por garimpar os dois sons que você também pode criar uma imagem estéreo mais amplo aqui. Fiquei feliz com o resultado, sem qualquer panning adicional aplicado, mas a opção está lá se você quiser.

Passo 3 - camadas profundas

Adicionando camadas de baixa freqüência também é uma maneira ideal para dar-lhe um som de bateria mais completa. Se você estiver usando um bumbo que é, talvez, um pouco quadradão ou algodões freqüências fundamentais mais altos você pode elogiar isso usando um chute mais profundo. Um pontapé tambor 808 estilo é empregado aqui para fazer exatamente isso.

A armadilha e bater palmas foram sincopado (até certo ponto), mas o novo bumbo é realmente colocado dentro e entre batidas. Isso adiciona uma nova profundidade à mistura drum eo groove. Dois pássaros ... uma pedra. Bem adicionar mais uma camada e, em seguida, adicione um pouco de processamento.

O novo chute mais profundo é carregado na Groove Agent.

(Áudio 3) O novo pontapé é misturado com o circuito inicial:

[Id áudio = "26086"]

Passo 4 - Ambient Decoração

O ciclo inteiro está começando a soar bastante sólido, com boa extensão de baixa fim, mas o que ele precisa agora é de um conteúdo de alta freqüência e um pouco de ritmo. A resposta a ambas as questões é chapéus oi e um pouco de percussão. Para começar o trabalho feito aqui optei por um laço, este é realmente o único bit não Cubase do conteúdo deste tutorial como foi tomada a partir de minha própria biblioteca loop.

O novo ciclo de ponta no lugar.

Uma vez que a parte foi importada foi tratado para alguns, grande reverb curto. Isto veio cortesia de Cubases Roomworks processador de reverberação. Este é realmente um plug-in de reverberação muito útil com muito pouco sucesso CPU. O reverb tanto abriu a imagem estéreo e introduziu um pouco de espaço para a mistura.

Os Roomworks plug-in usado para adicionar ambiente.

(Audio 4) O loop de percussão com reverb adicionado:

[Id áudio = "26088"]

Passo 5 - Parallel Dimension

O ciclo é muito bem feito, mas agora ele precisa de algum processamento. Cubase tem todos os tipos de novos processadores um dos quais é o compressor de tubo, um compressor de sólido com um tom analógico quente e mais importante ainda um controlo da mistura, que permite que o tratamento em paralelo mosca.

Alguns compressão paralela é adicionado cortesia de Cubases Válvula Compressor.

(Audio 5) A compressão na mistura:

[Id áudio = "26087"]

Este compressor foi colocado no novo grupo que foi alimentado com todas as nossas partes de bateria. Uma vez ativado eu marquei em torno de 4-5 dB de compressão e uma quantidade razoável de unidade tubo. Este efeito foi então misturado em cerca de 30% de modo que as dinâmicas originais foram mantidas. Todo este processo adiciona harmônicos e volume percebido.

Passo 6 - Spit e polaco

O tratamento final aqui envolvidos re-introdução de alguns dos high end que foi perdida durante a compressão. Eu também queria tornar as coisas um pouco punchier. Isso significava dois processadores e um tweak para o limitador de final.

Primeiro-se aqui é um projeto transitório plug-in chamado enveloper. Esta é uma outra oferta Steinberg que vem com o Cubase e funciona muito parecido com o designer transitória SPL ou Native Instruments Mestre Dinâmico. O objetivo deste plug-in é para dar ênfase ao ataque e fase de lançamento fora de um som. Claro que também pode fazer o oposto, mas aqui nós estamos usando o processamento puramente aditivo.

Alguns ataque suave é adicionado aqui que dá a cada tambor bateu um pouco de pressão extra. O lançamento também foi empurrado também melhorar a sustentar os chutes e armadilhas. Essa melhoria é sutil, mas faz todo o circuito soar um pouco mais adiantado.

A mistura e os efeitos final.

(Audio 6) O projeto transitório, EQ e limitação são alterados:

[Id áudio = "26089"]

Finalmente Cubases Estúdio EQ é usada para aumentar os altos que foram perdidos durante a compressão. Quando esta foi concluída as peças individuais foram re-equilibrado eo limitador na saída principal re-calibrados.

O resultado de tudo isso é um loop de bateria full-on EDM que tem graves profundos, armadilhas robustos e alta final brilhante. Você pode repetir esse processo com qualquer estilo e qualquer coleção de batidas de tambor. Esse fluxo de trabalho pode ajudá-lo a montar loops de som decente em apenas alguns movimentos. Tente você mesmo.