Intervista: Alexander Adhami sulla formazione Album DP8 e Nuova

Nella domanda per il suo sound unico globale, Alexander ha composto musica per Harpo Productions, il Food Network, Warner Chappells Non-Stop Music, Musica universali Group e altri mezzi di comunicazione. La sua musica viene trasmesso sulle reti importanti come ABC, The Food Network, SABC e altre emittenti europee.

Alexander Adhami è anche uno strumentista impressionante talento e formatore MOTU Digital Performer! Abbiamo parlato con Alex sul suo background musicale e progetti, video DP8 corsi e il suo ultimo album.

Parlaci del tuo background musicale. Quando la musica diventa più di una passione?

Ho cominciato ad esplorare la musica quando avevo circa cinque anni. Mi ricordo il giorno in cui i miei genitori hanno comprato un pianoforte a coda e l'aveva consegnato a casa. Una intera sala è stata dedicata ad esso in modo ho capito che deve essere importante. L'accordatore di pianoforti si presentò e lui sintonizzato lo strumento. Mi ricordo quando ha provato per vedere se la sua opera è stata accurata. Non avevo mai sentito niente del genere nella mia casa prima. Ben presto, ero seduto dallo strumento cercando di dare un senso di come giocare cluster nota potrebbe cambiare il modo in cui la musica suonava. Poi, ho preso lezioni di pianoforte e si è unito un coro scuola elementare. Cose davvero ottenuto interessante quando mio fratello ha portato a casa una chitarra acustica. C'era qualcosa circa la portabilità che mi ha interessato - per non parlare di tutte le canzoni dei Beatles che in mostra quel suono. Ho cercato di imparare scheda, spostato su notazione e aveva un senso fuori dalla partitura. E 'stato così soddisfacente per fare la musica che ho sentito l'album da solo. Questo mi ha spinto a scrivere la mia musica, ottenere più profondo in chitarra e prendere la musica più seriamente.

Ho cominciato ad esplorare diversi stili. Ho studiato musica jazz, orchestrale e corale. Ho viaggiato a New Orleans più volte per competere in un Festival Jazz per i concorrenti delle scuole superiori di età. La mia fiducia è cresciuta. Al college, ho messo insieme una band chiamata Ensemble Decimo Pianeta. Questo è stato un po 'come un laboratorio per me di sperimentare con i miei gusti musicali diversi. Da Miles Davis, Frank Zappa, Jimi Hendrix, George Harrison fino a Shakti (Zakir Hussain

Più tardi, ero così ispirato, che ho viaggiato in India per saperne di più su questa misteriosa fusione di jazz e musica classica indiana. Conservo ancora questo stile vicino a cuore, anche se il mio ultimo album, Take It Slow, è più di un pop / rock / reggae di produzione. Quelle melodie ossessionanti e passaggi intricati influenzano il mio songwriting. Penso anche che doveva essere che alcuni di quelli album dei Beatles e George Harrison influenza indiana che ha avuto un effetto profondo sulla mia estetica musicale.

Alex gioca!

Youve usato un certo numero di DAW diverse, ciò che ha causato a stabilirsi su DP8?

Ci sono un paio di motivi per cui mi piace DP8. Come compositore, sento che ho accesso al mio audio e può raggiungere i risultati che vorrei, con grande facilità. Sono davvero trovato di lista PS eventi. Tale modo semplice per trattare con midi. La cosa più importante, sono sempre stato felice con i risultati.

Che cosa è cambiato dalla prima versione di DP alla versione corrente? Quali caratteristiche deve essere utenti entusiasti?

Ci sono un sacco di nuovi temi. Questo è grande se si è davanti al computer e si desidera l'interfaccia utente per un aspetto diverso ogni volta. Cambia le cose. Ci sono anche un sacco di mastering nuovi plug-in, che provengono direttamente fuori dalla scatola. Sono felice che ci sia finalmente PC e supporto a 64 bit. Per quelli di voi che la migrazione di Logic per questo motivo, attenzione! DP8 è qui.

Le DP8 corsi per macProVideo.com / AskVideo.com non solo eccellente, ma anche dalla MOTU! Dicci di più sulla tua filosofia di insegnamento e rendere i vostri corsi video in modo accessibile e facile da imparare.

Ho sempre per scontato che il mio pubblico non sa nulla circa il compito a portata di mano. Ragazzi che sanno sarà solo scorrere le esercitazioni o andare al menu di epatite per capirlo. Sono qui per aiutare le persone che si perdono con l'aiuto. Comincio dalle idee più semplici e costruire a quelle più complesse. Io do i miei semi spettatori di informazioni in modo che possano cominciare ad espandere i concetti per se stessi.

Quali altri attrezzi si usa nel tuo studio? (Hardware e plug-ins/software).

Mi piace Multimédias IK ampiezza 3, Universal Audio scheda quad DSP plugin, controller Akais eccellenti, MOTU Traveller, Spectrasonics Omnisphere e Stylus RMX, Reason 6.5, iZotope plug-in, Ableton Live, e l'elenco potrebbe continuare.

Youve lavorato su una serie impressionante di progetti, da Kitaro al Cirque du Soleil, e Joe Cocker al The Oprah Winfrey Show. Puoi dirci di più su alcuni di questi progetti e di come sei stato coinvolto?

Mi è capitato di aver preso lo studio della musica molto simile a un etnomusicologo farebbe. Ho passione immergersi in profondità nella cultura, il suono fondamentale che ha e cercare di arrivare alla radice delle cose. Ciò è stato riconosciuto quando l'ho fatto un po 'di composizione per un documentario sulla Cirque EOS. Suono uno strumento chiamato Santoor. E 'un antico mistico suono dulcimer martellato. Direi che ha un suono unico e ispira il pensiero cosciente. A causa di questo, mi era stato chiesto di lavorare con una varietà di noto artista, una volta preso il vento della mia abilità. La maggior parte l'arte reale sullo strumento è stato lucidato durante il mio lungo viaggio in India. Non voglio sembrare cliché o Russell Brand - come, ma quel viaggio infuso un po 'di grande consapevolezza musicale. Ho incontrato e studiato con alcuni dei più grandi artisti tra cui Indias Zakir Hussain da Shakti!

Kitaro e Alexander in studio.

Dopo l'India, ho incontrato Joe Cocker produttore CJ Vanston e gli ho detto quello che stava facendo. A quel tempo, ero in tour con un gruppo chiamato Dreamscapes. E 'stato un gruppo di ex Cirque persone, membri di Supertramp e le Rippingtons. Gli ho mandato una bobina e mi ha chiamato il giorno dopo e mi ha fatto registrare su un titolo chiamato ogni genere di persone. Ho stupito di apprendere che alcuni gatti sono stati davvero grandi per l'album come Eric Clapton.

Da lì, sono stato avvicinato da diverse case di produzione per comporre musica. Ho avuto un intera libreria di musica elettronica. Ho scritto una serie di spunti per Oprah via Alex Wurman. Si è venuto a prendere, e questo mi ha portato a Groove Addicts che ora Warner Music Production. Ho scritto oltre 200 spunti per loro. Ho anche collegato con il gruppo Universal Music su una compilation di produzione chiamato Dramma Globale. In qualche modo, ho anche collegato con Kitaro ed è stato nominato per un Grammy per l'album su cui abbiamo lavorato.

In seguito, mi è stato riunito con Cirque su due progetti. Con il Cirque du Soleil mi senti come artista ospite sul Totem Album. Sono stato anche un multi-strumentista per un breve periodo, ma ho avuto altri impegni che avevo bisogno di prendersi cura di così il mio tempo è stato accorciato. Ho anche aiutato a organizzare, programmare e creare musica per Franco Dragones INDIA in Germania. Franco ha creato la O spettacolo per Cirque quindi potete immaginare ciò che un indiano Cirque sarebbe come.

Il nuovo album è stato rilasciato il 14 febbraio 2013. Dicci di più sullo stile e l'approccio si doveva farcela.

La mia versione precedente, interpreta Alex era molto elettronica globale. Ho usato gli strumenti dal vivo del mondo, campioni e loop e ha scritto alcune melodie davvero convincenti ibridi. Nel corso degli anni, ho ottenuto di nuovo in a suonare la chitarra di nuovo. Ho appena collego il mio elettrica in un amplificatore e far sì che la cosa principale. Ho anche ascoltato alcuni bassisti del calibro di Verdine White e James Jamerson. In qualche modo, le canzoni che ho cominciato a scrivere erano più nel pop rock R

Questa volta, ho fatto tutto da solo. Io non permettere a nessuno di ascoltare fino a quando mi è stato fatto. Tuttavia, ho lasciato alcune delle MPV

Dicono che i soldi posso comprare l'amore, ma può acquistare un download. Heres il link per che:

https://itunes.apple.com/us/album/take-it-slow/id601567139?ls=1

Grazie! Im assumendo DP8 giocato un ruolo importante nella creazione di questo album?

DP8 fatto tante cose più facile per me. Credetemi, io uso e anche insegnare le altre DAW. Da midi a miscelazione, DP è un piacere da usare. La correzione intonazione è eccellente soprattutto per cori. Certo, alcune persone usano Melodyne. Perché aggiungere di più per il vostro mix e uno strato in più quando passo PS utilità di correzione è così facile ed efficace. Il mio obiettivo era quello di sembrare il più naturale possibile. Così Pitch Correction solo minore era necessario e non dappertutto. Le cose suonano bene in DP.

Digital Performer 8 101 - Lavorare con audio

Che consiglio si sente di dare a coloro che cercano di scegliere una nuova DAW ... perché scegliere Digital Performer 8 Più di Logic, Cubase e Pro Tools?

Prima di tutto, a 64 bit vi darà più i VI a vostra disposizione. Flusso di lavoro PS è così ergonomico. Ci sono tanti modi per visualizzare i file audio e dati MIDI. DP è così potente, che può essere utilizzato come strumento di studio e di produzione in tempo reale. Si può anche eseguire le luci e gli effetti speciali per il tuo spettacolo dal vivo. E quando si arriva quel progetto disprezzo film, DP in grado di gestire anche questo. Uno strumento per tutto.

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