彼のユニークなグローバルサウンドに対する需要で、アレクサンダーはハーポプロダクション、フードネットワークのための音楽を作曲して、ワーナーはノンストップ音楽、普遍·ミュージック·グループやその他のメディアをChappells。彼の音楽は、ABC、フードネットワーク、SABCと他のヨーロッパの放送局のような主要なネットワークで放送されています。
アレクサンダーAdhamiも印象的に才能のある演奏家とMOTUのDigital Performerのトレーナーです!我々は彼の音楽的背景やプロジェクト、ビデオDP8コースは、彼の最新アルバムについてアレックスとおしゃべり。
あなたの音楽的なバックグラウンドについて教えてください。音楽は情熱以上になったのはいつですか?
私は5歳くらいだったとき、私は最初の音楽を探索し始めた。私は私の両親がベビーグランドピアノを買って、それが家に配達していた日を覚えています。私はそれが重要でなければならないことを理解できるよう、部屋全体をそれに捧げられた。ピアノ調律師が現れ、彼は楽器をチューニング。彼は彼の仕事は正確であったかどうかを確認するためにそれをテストしたとき、私は覚えています。私は前に私の家でそのようなものを聞いたことがなかった。すぐに、私はノートクラスタをプレーする音楽が鳴った方法を変更することができる方法の意味を理解しようとしている楽器で座っていた。その後、私はピアノのレッスンを取り、小学校聖歌隊に参加しました。私の兄が自宅アコースティックギターを持って来たときのことが本当に面白くなってきた。その音を展示したすべてのビートルズの曲はもちろんのこと - 私は興味を持ったポータビリティ何かがあったのです。私はタブを習得しようとしましたが、表記上に移動すると楽譜のうち、いくつかの意味を成していた。それは私が私自身のアルバムで聞いた音楽を作るために満足されました。これは私が、私自身の音楽を書くギターに深い取得し、もっと真剣に音楽を取るように促した。
私は様々なスタイルを模索し始めた。私は、ジャズオーケストラや合唱音楽を学んだ。私は高校高齢者競技者のジャズフェスティバルに出場するニューオーリンズに何度も旅行しました。私の自信が増加した。大学では、私は10番目の惑星·アンサンブルというバンドを一緒に入れて。これは私が私の様々な音楽の好みを実験するためのワークショップのように多少あった。マイルス·デイヴィス、フランク·ザッパ、ジミ·ヘンドリックス、ジョージ·ハリスンシャクティ(ザキールフセインへのすべての方法から
後で、私はジャズとインド古典音楽のこの神秘的な融合についての詳細を学ぶためにインドに旅しているので、触発されました。私はまだポップ/ロック/レゲエ·スタイルの生産の詳細ですが、私の最近のアルバムは、遅いそれを取るにもかかわらず、このスタイルに近い心に保つ。それらの忘れられないメロディーと複雑な通路は私の作詞作曲に影響を与えます。私もそれはそれらのビートルズのアルバムと私の音楽の美的に大きな影響を持っていたジョージHarrisonsインドの影響のいくつかのことだったにちがいないと思う。
アレックスが再生!
youveはあなたがDP8に定住した原因は、別のDAWとの数を使用して?
私はDP8が好きな理由はいくつかあります。作曲家として、私は私のオーディオへのアクセス権を持っていると私は素晴らしい施設で、ご希望の結果を達成することができると感じています。私は本当にDPSのイベントリストから見つかっています。 MIDIを扱うため、このような簡単な方法。最も重要なことは、私はいつも結果に満足してきました。
DPの最初のバージョンから現在のバージョンに何が変わったの?ユーザがどのような機能に興奮すべきですか?
新しいテーマの全体の束があります。あなたがコンピュータの前にあり、あなたがUIは毎回違って見えるしたい場合、これは素晴らしいです。それは、物事を変更します。箱から出してまっすぐ来る新しいマスタリングプラグインの束もあります。私は最終的にPCと64ビットのサポートがあることを嬉しく思っています。このような理由でLogicに移行し、そのあなたのそれらのために、気を付けろ! DP8はこちらです。
あなたのDP8コース macProVideo.com / AskVideo.comためには、優秀ではないだけですが、また、MOTUで承認!から学ぶことはとてもアクセスし、簡単にあなたのビデオコースを教え、作るの背後に哲学について詳しくお聞かせください。
私はいつも観客が手で、タスクについては何も知らないことを想定しています。知っている人たちはチュートリアルをスクロールしたり、それを把握するHEPメニューに行きます。私は助けを借りて失われている人々を助けるためにここです。私は最もシンプルなアイデアからスタートして、より複雑なものに構築します。彼らは彼ら自身のために概念を拡大し始めることができるように、私は情報の私の視聴者の種を与える。
あなたのスタジオで他にどのような機材を使っていますか? (ハードウェアおよびplug-ins/software)。
私は、リストに載っている振幅3、ユニバーサルオーディオクワッドカードのDSPプラグイン、AKAIs優れたコントローラ、MOTUの旅行、SpectrasonicsのOmnisphereとスタイラスRMX、理由6.5、iZotopeのプラグインで、Ableton Live、およびIK Multimediasが好きです。
youveは鬼太郎からシルク·ドゥ·ソレイユ、そしてオプラウィンフリーショーにジョー·コッカーに、プロジェクトの印象的な数に取り組みました。あなたは、これらのプロジェクトのいくつかの詳細については、どのようにあなたが関与していた私たちに伝えることができますか?
私はずっとだろethnomusicologistのように音楽の勉強をとっていることが知られている。私は情熱的に、文化の中に深く潜るそれが持っている本質的な音や物事の根本を取得しようとします。私はシルクのEOSのドキュメンタリーのためのいくつかの物をしたときにこれが認められた。私はSantoor呼ばれる楽器を演奏する。それは古代の神秘的な響きの槌ダルシマーです。私はそれがユニークなサウンドを持っており、意識的思考を刺激することだと思います。このため、私は彼らが私のスキルの風をつかまえたら、著名な芸術家の様々な仕事を頼まれていた。楽器の本当の芸術性のほとんどは、インドへの私の長い旅の間に研磨した。私は、決まり文句やラッセルブランドを音にしたいいけない - 好きですが、その旅は、いくつかの偉大な音楽の意識を注入した。私が会ったとシャクティからザキール·フセインを含むインディアス最も偉大なアーティストの一部に師事!
スタジオで鬼太郎とアレキサンダー。
インドの後、私はジョーCockersプロデューサーCJ Vanstonと出会い、私が最大だったものを彼に告げた。当時、私はDreamscapesと呼ばれるグループとのツアーしました。それはかつてのシルクの人、スーパートランプのメンバーとRippingtonsの束だった。私は彼にリールを送って、彼が次の日に私を呼び、私はあらゆる種類の人々と呼ばれるタイトルを記録していました。私はいくつかの非常に大きな猫がエリック·クラプトンのようなアルバムにあったとは驚き。
そこから、私は音楽を作曲するために様々な生産家によって近づかれた。私は電子音楽のライブラリ全体を持っていた。私はアレックス·ウールマン経由オプラの手がかりの様々なを書いた。彼らは拾ってしまった、これは今ではワーナー制作音楽ですグルーブ常習者に私を導いた。私は彼らのために200以上の手がかりを書いた。私はまた、グローバルドラマと呼ばれる生産コンパイルのユニバーサル·ミュージック·グループとフックアップ。どういうわけか、私も鬼太郎とフックアップし、私たちが働いているアルバムでグラミー賞にノミネートされた。
その後、私は2つのプロジェクトシルクと再会した。シルク·ドゥ·ソレイユでは、アルバムのトーテムにゲストアーティストとして私を聞くことができます。私も短い期間のためのマルチ楽器奏者であったが、私は私が私の時間が短縮されたの世話をするために必要なその他のコミットメントを持っていた。私はまた、プログラムを整理し、ドイツのフランコDragonesインドのための音楽を作成しました。あなたがインドのシルクはどのようなものになるか想像できるようにフランコはシルクのためのショーOを作成しました。
新しいアルバムは、2013年2月14日にリリースされました。あなたがそれを作るために持っていたスタイルとアプローチについて詳しく教えてください。
アレックス劇としての私の以前のリリースでは、非常にグローバルなエレクトロニカだった。私は、ライブの世界の楽器、サンプルとループを使用し、いくつかの本当に説得力のあるハイブリッドなメロディーを書いた。長年にわたり、私は再びギターを弾きに戻って頂いております。私はちょうど私のアンプに電気を接続し、その主なものを作る。私もVerdineホワイトとジェームズジェマーソンのようないくつかの偉大なベーシストを聴いていた。どういうわけか、私が書き始めた曲はポップロックRの多かった
今回は、私はすべて自分自身をやった。私は行われていたまでは、誰がそれを聞くことはできませんでした。しかし、私はMPVの一部を聞かせなかった
彼らはお金の傾斜は、あなたは愛は買えと言うが、それはあなたのダウンロードを購入することができます。のリンクはHERESに:
https://itunes.apple.com/us/album/take-it-slow/id601567139?ls=1
ありがとうございます!イムは、このアルバムの作成 の中で大きな役割を果たしたDP8を想定?
DP8は私には非常に多くのことが容易になった。私を信じて、私が使用しても、他のDAWを教えています。 MIDIから混合に、DPが使用することの喜びです。ピッチ補正は、特にバックグラウンドボーカルのために優れています。確かに、一部の人々は、Melodyneを使用しています。 DPSのピッチ補正ユーティリティはとても簡単で、効果的であるのに、なぜ、あなたのミックスや余分な層にさらに追加。私の目標は、できるだけ自然に聞こえるようになった。だから、わずかなピッチ補正は必要としないどこにでもあった。物事はただDPの良い音。
Digital Performerの8 101 -オーディオを操作する
あなたは、新しいDAWを選択することをお探しの方に何かアドバイスはありますか...なぜロジックは、CubaseやPro Toolsの上のDigital Performer 8を選ぶのか?
まず第一に、64ビット版は、あなたの処分で多くのVIを与えるだろう。 DPSのワークフローはとても人間工学です。あなたのオーディオファイルとMIDIデータを表示するので、多くの方法があります。 DPはそれがスタジオやライブ制作ツールとして使用することができる、非常に強力です。それも、あなたのライブショーのために照明や特殊効果を実行することができます。そして、あなたはその映画の軽蔑のプロジェクトを取得するときは、DPは、あまりにも処理することができます。すべてのための一つのツール。
Alexs新しいアルバムをチェックしてくださいここに 。
Digital Performerの8の詳細情報はここを 。
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