Álbum Notas de produção: gravação e mixagem Taças Tibetanas

You might not think that recording and mixing the soothing sounds of Tibetan bowls will present much of challenge'¦ Lynda Arnold explains how to take the stress out of it in this insightful article.  
Tibetan Bowl Meditations CD Cover.

Tigela tibetanos Meditações CD Cover.

Eu passei por um processo interessante, original ao gravar meu último álbum, bacia tibetana Meditations. No ano passado, eu fiz um artigo sobre taças tibetanas e como posso usá-los para a cura de som e sessões de meditação. A minha intenção para este projeto foi o de fornecer uma trilha sonora para aulas de yoga, carroçaria, massagens e sessões de meditação, além de fornecer uma outra maneira para que as pessoas escutem as taças depois de uma sessão ao vivo. Depois de jogar as minhas taças para um par de anos, eu me senti pronto para enfrentar um álbum mínima long play com eles.

Instrumentos de música do mundo são uma paixão minha, então eu estava realmente animado para fazer isso acontecer. Eu era capaz de usar todo meu conhecimento sobre o processo de gravação de inspiração até o produto acabado com a ajuda de gravação e masterização engenheiro Ryan Kleeman e engenheiro de gravação / músico Jay Marston. Taças Tibetanas não são instrumentos que você encontra todos os dias no estúdio. Isto permitiu a experimentação máxima e uma discussão animada sobre como capturar o som.

Escolhendo o ambiente

Eu considerados ambientes de um par para gravar as taças. Depois de Paulo Horns Taj Mahal CD, para o qual gravou suas flautas na reverberante local, famoso ouvir, achei uma igreja seria um lugar agradável para registrar as taças. Depois de fazer um pouco de pesquisa e conceituar o que eu queria fazer com a gravação, eu decidi usar um bem tratados, estúdio tranquila em San Francisco, onde eu poderia obter o som mais limpo com os melhores equipamentos em seu lugar. Jay Marstons Fantasma Gato Estúdio forneceu uma sala ao vivo totalmente acarpetado, excelente iluminação e vibe eo melhor equipamento de gravação para o trabalho.

Configurando e Escolhendo Microfones

Tibetan Bowl Studio Set-Up

Engenheiro Ryan Kleeman trouxe alguns grandes microfones e um conceito maravilhoso para capturar o som. Na primeira, discutimos a idéia de montar microfones Countryman EMW Omni Lav em uma cabeça de manequim com as taças colocadas ao redor dela, e depois ter me andar por aí a tocar as tigelas. Eu pensei que o som de mim andando seria muito perturbador, mesmo no tapete, e por isso foi comigo sentado no meio das taças para que eu pudesse chegar e reproduzi-los facilmente, sem muito movimento. Ryan gravou os microfones Lav em ambos os lados da minha cabeça para capturar o efeito binaural da minha perspectiva. Um par de Neumann K140s foi colocado na minha frente em formato ORTF (17 cm de distância e ângulo de 110 graus) para capturar uma outra perspectiva, bem como uma outra cor sônica para misturar-se com os lavs mais tarde. Os microfones entrou no Manley Dual Mono e Universal Audio 2-610 pré-amplificadores e, em seguida, em Pro Tools na sala de controle principal.

Wearing the Countryman EMV Omni Lav Mics

Gravando os Bowls

Gravei três performances 3.040 minutos longo da bacia durante o fim de semana. Decidimos gravar em 88,2 kHz e 24 bits para obter um resultado de alta qualidade, com muito espaço para a gama dinâmica. Percebi isso nos deixaria com arquivos enormes para trabalhar, mas eu queria experimentar com os arquivos de alta resolução por todo o caminho através do processo de masterização antes de diminuição da resolução.

Existem algumas razões pelas quais eu gravadas performances longas. Eu queria ter muita variação para escolher no processo de edição. Além disso, eu logo descobri que era impossível para ficar absolutamente tranquila durante a gravação. Muitas vezes, o som das minhas andorinhas e alguns farfalhar de se mover para os lados também foi capturado. Foi ótimo ter performances longas para que eu pudesse editar as partes indesejáveis ​​sem perder muito.

Foi divertido para criar um arco durante as performances. Eu experimentei com jogando muito espaçadas tons, aglomerados de tons que rodaram juntos criando tons maravilhosos, e também momentos de apenas as pequenas, tigelas agudos para contrastar as baixas taças campal. Demorou muito mais resistência do que eu esperava, mas foi satisfatório, no entanto!

Importando as Sessões

De volta ao meu estúdio, eu importei as sessões em ProTools 10.3.7 e começou a trabalhar em ouvir as várias tomadas, criando uma mistura entre os microfones Lav e Neumann. O efeito binaural capturado pelos lavs foi maravilhoso. É como ter panning instante, sem automação necessário. Os microfones Neumann parecia equilibrar o som global e adicionar mais calor.

Somando à Stereo

Antes somando os microfones secos juntos para criar um arquivo para cada performance, eu tinha que importar o leva Ryan saltou através da Eventide reverb plug-in. Gosto da maneira como as trilhas molhadas soou por si mesmos, mas no final eu não queria perder a intimidade das pistas secas, então eu misturei a pista reverb sob os originais. Eu tinha adicionado alguma compressão das faixas secos para trazer o nível um pouco, mas deixou as pistas molhadas a forma como eles foram devolvidos. Assim, cada performance tinha oito faixas mono que foram somados em uma faixa estéreo para edição.

Redução de Ruído

Using Waves X-Noise for Noise Reduction

Durante o processo de gravação, os pré-amps teve que ser dobrado para conseguir um nível decente para que houvesse faixa dinâmica suficiente durante a parte de atenuação dos tons tigela. Isso causou um assobio geral barulho nos trilhos. Eu costumava Waves X-ruído para reduzir a estática e tentou não fazer isso muito fortemente como redução de ruído muito prejudicar as nuances da gravação. Acabei levemente usando a redução de ruído de novo depois de dominar quando os arquivos onde compactada novamente, revelando uma outra camada de ruído estático. Esta foi a preferência pessoal, como eu queria que a gravação soar o mais limpo possível.

Edição

Uma vez eu tive as três performances somados importados para uma nova sessão, comecei o processo de edição. Na maior parte do processo de edição consistiu em tirar andorinha e farfalhando ruídos. Além disso, tanto Ryan e eu trabalhamos em atenuar os ataques da bacia durante o processo de mistura e masterização. A compressão da mistura final revelou mais ataques fortes do que eu inicialmente percebeu então foi ótimo ter um outro conjunto de orelhas na mistura.

Finessing os Fades

Using the Fade Tool in Pro Tools

Editando os vários ruídos da gravação levou um tempo. Eu usei a ferramenta de fade in Pro Tools extensivamente, tentando várias configurações crossfade inclinação, poder e lucro para eliminar as andorinhas e outros ruídos. Quem diria que engolir causaria tal ruptura! Muitas vezes, eu teria que cortar um pequeno pedaço durante um tom tigela desaparecendo assim que eu precisava do crossfade direita para evitar o soluço sonoro. Em alguns casos, uma série de 35 visitas tigela tinha vários barulhos assim eu editei a seção inteira do ataque de atacar para uma edição limpa.

Atenuação de Ataque

Using Volume Automation to Attenuate Attacks in Pro Tools

Como acabei de mencionar, nós fizemos alguma automação de volume sobre os ataques da bacia durante várias fases do processo de mistura e masterização. Adicionando compressão à mistura realmente trouxe os para fora, e muitos deles foram muito chocante para deixar em paz. No entanto, eu não queria comprometer a dinâmica original da gravação com muita automação. Assim, o objetivo era tentar igualar o som um pouco sobre os hits mais altos, para que os ouvintes que estão meditando, por exemplo, não seria jogado fora pelas mudanças de volume rápidas.

Dominar com Ryan Kleeman

In the Studio with Ryan Kleeman

Outra razão que eu trabalhei com Ryan era para seu processo de masterização. Ele correu acabados as faixas pré-master através de seu Neve Mestre Buss Compressor. É um compressor de 2 canais com um limitador suave e tem uma seção SFE (Editor campo Stereo).

Adjusting levels on the Neve Master Bus Compressor

Finalizando Misturas para Carregar

Eu queria lançar o álbum em 88,2 kHz/24-bitbut cada arquivo foi mais de 1 GB! Bandcamp só permite um máximo de 600 GB por arquivo, então eu down-amostrados os arquivos para 44,1 kHz/16-bit e enviou-os para o local para o lançamento. Eu possa liberar os arquivos de alta resolução para aqueles que estão interessados ​​no meu site no futuro. Tenho também incluiu uma versão bônus de uma das performances da bacia tibetana em camadas com flauta, carrilhões e diapasões que eu gravei o mesmo fim de semana. Este foi realmente um dos meus projetos de gravação favorita até agora. Você pode ouvir o resultado final abaixo e na minha página de lançamento Bandcamp.