Интервью: PHON.O на Ableton Live, толкать, Тома Йорка и отбора проб уникальных звуков

Когда я впервые услышал Фукусима, а затем альбом Черный Боулдер, я был очарован и заинтригован в равной мере. PHON.O сочетает Easy Listening, почти Chillout подход с использованием самостоятельной сэмплы с изворотливых ритмы и мелодии привыкание, который завершается уникальный опыт EDM .

В этом интервью мы болтаем с PHON.O откровенно о своих ранних лет, его обработки музыки, передач, используя Ableton Нажмите в студии, прямом эфире 9, MaxMSP и Cubase, смешивая для дома и клубы, свой следующий альбом, а также влияние Тома Yorke играет его трек, Фукусима, оказал на его карьеру.

Примечание редактора: выдержки из этого интервью был опубликован в июльском номере журнала AskAudio.

Расскажите о себе и как вы попали в создании музыки ...

В 1994 году я пошел в свой первый настоящий праздник техно в клубе завод в Лейпциге, Германия. До этого я был в гранж, Rage Against машина, Body Count, и т.д. Но эта партия была умопомрачительных и изменил мой способ прослушивания музыки. Я хотел выяснить, какие звуки были использованы. Каждый выпуск в это время было супер новым для меня, очень интересно.

Какие художники повлияли на вас в то время?

Это было смешанным. Я вырос с ранней Деформация художников этикетке, как Aphex Twin, Autechre которые были прохладными и интенсивными. Тогда я начал покупать пластинки и ди-джей с моим другом аппарата. Мы выросли в том же районе, а перешла в стороны вместе, и это был шанс для нас, чтобы играть и Потренируйтесь перед большим количеством людей. И мы заставили их слушать наше дерьмо! [Смеется]

После окончания школы я отправился в Берлин, накопленные деньги, работая и начал покупать передач. Я жил в студии с аппарата, и все деньги, которые мы заработали попал прямо в аппаратной передач. Мы начали с Atari, сэмплер и синтезатор. Мы не могли позволить себе много передачу, чтобы мы попытались получить максимальную отдачу от каждой части снаряжения. Но, я думаю, что это было действительно важно, когда начинали.

Таким образом, эти ограничения передач помогла вам в создании музыки?

Да. Когда я вижу, младшие друзья обучение музыке теперь у них есть все, что нужно сразу. Но, они действительно не понимают, что синтезатор, генератор, фильтры, ADSR, и т.д. Я всегда говорю им самое лучшее, что они могут сделать, это пройти курс обучения или посмотреть видео-уроки.

Каков был Ваш типичный список передач для типичного концерта в то время?

Ну, еще в 1997 году мы использовали почти все наши студийного оборудования. Это заняло около 2 часов, чтобы начать! У нас был дешевый сэмплер Roland, которые мы могли бы подключить к монитору CGA который был довольно удивительным в то время. У этого даже было соединение для мыши входного потока, который как-то очень удобно в то время. У нас был синтезатор Yamaha, драм-машина от Roland и Jomox. У нас было третье который был когда-либо построенных!

Им не знакомы с Jomox.

Ну, Jomox был известный компьютерный барабан, изготовленный компанией с одноименным названием в Берлине. Они по-прежнему существует, и делать великие вещи! Мы не могли позволить себе 909 и Jomox была половина цены подержанного 909 и он имеет ряд уникальных особенностей, тоже.

"Когда я играю в живую, я использую Akai APC40, Native Instruments Traktor X1 и f1 в качестве MIDI-контроллера, и я планирую интегрировать Нажмите Ableton в этой установке тоже."

Спасибо. Какое оборудование вы используете сегодня?

Im полностью на компьютере, в эти дни, в основном с использованием Ableton Live. Самое большое преимущество для меня является то, что я могу сделать эскиз, а затем оставить его в течение нескольких дней или недель, а затем вернуться и проверить его рабочие или нет.

У меня есть внешние устройства, но я не использую его больше. Это занимает много времени, чтобы создать, а затем вы должны записать все корректировки и такую ​​вещь. Им вполне счастлив, что могу сделать все на компьютере. Я предполагаю, что некоторые жалуются, что это не звучит теплая, либо аналог. Но, если вы послушаете мой последний альбом, Черный Боулдер, многие люди считают его были сделаны с большим количеством аналогового оборудования, но это не так! Это просто вопрос о том, как вы текстурой и слой звуков и сократить некоторые частоты так что звучит не слишком цифровой или чисто. Я действительно не хотел, чтобы это звучит, как вы только что открыли заданный в программном инструменте.

Когда я играю в живую, я использую Akai APC40, Native Instruments Traktor X1 и f1 в качестве MIDI-контроллера, и я планирую интегрировать Нажмите Ableton в этой установке тоже.

Ive действительно любил слушать в свой ​​альбом Черный Боулдер, и любят ваши интересные ритмы, пазов и текстурированных ударные / мелодические элементы. Можете ли вы поделиться некоторыми из ваших методов у нас?

Конечно. Я люблю, чтобы все звучало органические. Чтобы создать уникальные текстуры я пробовать много реальных звуков и слой с этими синтезаторы, барабаны и все. Это порождает призрак заметки и так или иначе заставляет его чувствовать себя более человеческим.

Куда вы идете к образцу звуки?

Иногда снаружи, или с микрофона и записи звука в домашних условиях, у меня на кухне - все, что может показаться интересной и теплой. Например, я могу постучать деревянной ложкой приготовления пищи на столе или пластиковых бутылок. Тогда я слою эти звуки с барабанными звуками для органического чувства.

Используете ли вы Abletons Проще, сэмплер или стороннего сэмплер?

В основном я использовать барабаны Стойки для перкуссионных звуков и других звуков неправильное использование Sampler (иногда проще - потому что с проще). Они хорошо работают, поэтому Тереза ​​нет причин для меня использовать что-то другое.

Я также использую Native Instruments Komplete и странных эффектов я использую Guitar буровые установки специального раздела эффектами, где можно построить довольно противно, стоечных комбинаций. На каждом треке у меня есть по крайней мере два эффектов Guitar Rig. Обычно это не искажения. Это больше похоже на реверберацию и задержку в сочетании с тонким искажений.

Я также использую реверберации Lexicon. Но я также люблю жизнь реверберации для различных целей - для чужой, больше звуков, где вы можете полностью изменить текстурных элементов, а не просто добавить пространства для звука.

Я знаю Youre также использовании толкающего Ableton. Вы упомянули Youre не используется при совершении еще жить?

Я не использую это еще жить, только потому, что у меня не было времени, чтобы восстановить мои настройки живого. Когда я использую его я действительно хочу воспользоваться его возможностями. На данный момент я работаю над своим новым альбомом, так что после этого Ill интегрировать Push, которая будет удивительным! Цветовое кодирование клипа колодки и интеграции барабан секвенсор довольно прохладно. Itll быть следующий уровень для меня. Прямо сейчас, им с помощью запихать много в студии.

PHON.O использует Ableton Нажмите в сочетании с прямом эфире 9 для большой части его творческого процесса.

Имеет Нажмите изменил способ создания мелодии или, как вы играете их ... Или то и другое?

Что мне действительно нравится в толчке, что Youre в состоянии получить новые музыкальные приемы игры мелодических партий. Это не меняет абсолютно все, но его всегда хорошо иметь новые способы для выполнения мелодии. Im не быстро при игре аккордов и мелодии на клавиатуре. Я знаю, что я делаю, но им не быстро. Таким образом, его довольно хорошо для меня играть новые линии мелодии и гармонических фраз на что-то вроде Push, которая, как не такой талантливый чувак, дает мне шанс создать что-то новое. Вот что я люблю о получении нового оборудования, это дает мне новые идеи.

Имеет Нажмите помогли ускорить ваш творческий или производством прямом эфире 9 рабочий процесс?

Я не сказал бы Im быстрее, но это проблема Ive всегда была с собой. Я провожу много времени на написание и создание новых звуков - их корректировки. Творческая часть, где вы играете или записи нот - то, что я называю эскиз - это почти то же самое для меня. Может быть, Im экономя время создания битов, как секвенсор запихивает работает очень хорошо с барабанными стойками. Но тогда я беру сэкономили время и тратить его на другую сторону производства. Так, в конце концов, все у меня уходит столько же времени. [Смеется] Быть супер быстро не важно для меня. Кулер для меня, чтобы достичь звука я хочу.

Другая интересная вещь о толчке, когда вы начинаете запуска клипов вы можете быстро создать грубую договоренности, потому что вы можете перейти к другой сцене и создать дубликат заметки, или любой другой, который довольно прохладен. Таким образом, вы не должны смотреть на экран, но можно создать несколько вариаций на лету, так что это большая экономия времени, и это делает организацию веселья!

Есть ли что-нибудь, о принудительных Яд хотели бы видеть улучшить в будущем?

Да. Id как улучшения для интеграции 3-сторонних инструментов с пошаговый секвенсор. Существует обходной путь, но итд быть хорошими, чтобы это делалось в более простой способ легко просматривать 3-сторонних плагинов. Теперь вы можете положить их в стойку и эффект плагин будет появляться, но итд бы здорово иметь вилку-3-сторонних модулей напрямую поддерживаются в качестве вставок.

Я знаю, Ableton работают над рядом новых функций. Дайте им несколько месяцев и Itll будет в порядке.

Im действительно впечатлен Max4Live интеграции. Используете ли вы это тоже?

Да, вот очень хорошая вещь. Я использовал Max4Live в Live 8, а в прямом эфире 9 свой путь быстрее и проще в использовании. Его удивительное то, что вы можете сделать прямо сейчас и Тереза ​​большая сцена за этим и Theyre работает все время на новые патчи.

Я уверен, что люди будут строить странные последовательности и музыкальных инструментов для принудительной тоже. Я не знаю что, но я уверен, Theyll быть интересным ...

Помимо Live, вы используете любой другой DAW, или аудио-приложений?

Я все еще использую Cubase которой я вырос. Как-то я переключился на гавань делаю свою окончательных договоренностей в Live, хотя я думаю, с прямом эфире 9 и нажмите Thats происходит, и в этом нет смысла больше, чтобы организовать за пределами больше жить. Но большую часть времени я создаю все мои идеи в клипе в режиме Live. Затем я создаю грубые расположения и записать стебли как отдельные треки и экспортировать их в Cubase.

Смешивание немного легче в Cubase, которая Id любят есть в прямом эфире 9: смеситель, где вы можете увидеть вставками и надлежащего метров.

С творческой точки зрения, возможно, его хорошо взять трек из одного приложения в другое, потому что это изменяет ваше восприятие дорожек; ставит вас в другое свободное пространство. Считаете ли вы, что?

Да. Это изменяет вещи определенно. Я вижу новые идеи и вещи я могу изменить сразу ... Как возможно, чтобы избавиться от одного трека, или улучшить его, EQ, или любой другой. Преимущество состоит в том, что я очистить свой расположения Пока я подпрыгивая треков из Live.

"Им действительно зависит от источника звука, который влияет сам, как я играю его и контексте она вписывается в трек Im решений".

Где и когда, не забастовка творческого вдохновения для вас? Перед Live / толкать или в другом месте?

Его всегда немного по-другому. Иногда больной слышит странные или сырный, поп-трек на радио и Ill просто удивляюсь, как они создали отдельные элементы, как ударные или реверберацию на определенные звуки. Это может быть хорошей отправной точкой и когда я иду в студию, я не делаю скопировать его, но попробуйте понять, как это было сделано и эксперимент пока он не станет что-то другое.

Другие времена, Ill исследовать новый патч звук, а затем чувствую, что это звучит не совсем подходит для меня и внесите изменения. Им действительно зависит от источника звука, который влияет сам, как я играю его и контексте она вписывается в трек Im решений.

Альбом, Черный Боулдер, была выпущена еще в мае 2012 года. Что вы работали над с тех пор?

Ive сделали несколько ремиксов и помогаю моим другом, родившийся в Flamez, чтобы произвести проект для нее. Shes певица и моя задача сделать странные ритмы и звуки. Ive также закончил EP на 50weapons, называемый schn33/go. Его довольно dancey.

А как насчет нового альбома?

Ive начал собирать эскизы и играть в них с Push. Я хочу, чтобы не собирать эти до конца лета, а затем больной идет через мои эскизы и проверить, какие дорожки стоящая подготовка. Больной должен быть завершен в конце осени.

Значит ли это, альбом хочется продолжения от Черного Боулдер?

Ive играл много концертов, в которых я играю того же материала, из альбома, но с более танце-й вид. Новый альбом будет больше, но трек-мудрый я все еще пытаются сохранить структуру песен. Я не хочу, чтобы сделать чистым техно-альбом. Я хочу сделать альбом, который имеет электронный формат, слуха и органические.

ОК. Im еще больше заинтриговало сейчас. Я не имею понятия, что Itll быть как ...

Я тоже, у меня нет четкого представления либо еще. Я не люблю, чтобы начать с главной областью, ОК. Теперь я делаю драм-н-баса альбома. Я просто собирать вещи, положил его вместе, и в конце концов что-то выходит которая, надеюсь, будет, как альбом. Другим видам жестокого не отпустите ее.

Что вы слушаете в данный момент?

Я слушаю много разных стилей дома. На данный момент им слушать Talk Talk и The Cure, не так много электронной музыки прямо сейчас. Мне нравится классическая музыка, дома я предпочитаю менее энергичную музыку, я люблю слушать, чтобы наполнить, чтобы дать мне новые идеи и гармоник или что-то. И Im слушать Атом для мира альбом, Амок, а также.