7 Tipps für Mixing und Mastering Hip Hop

So, you've recorded and arranged your Hip Hop track. Now it's time to mix and master it. Here's Hollin Jones with 7 tips to help make your track stand out from the crowd.  

Tipp 1

Seien Sie nicht Angst, dass die Stimm bleiben ein wenig rau an den Kanten zu lassen. Rap ist ein druckvoll und in Ihrem Gesicht Stil der Leistung so nicht begraben die laut Reverb oder ausblenden entfernt in der Mischung. Wenn andere Instrumente oder Proben werden für die Raumfahrt im gleichen Frequenzbereich wie die Gesangsspur zu kämpfen, ernsthaft in Erwägung zu lassen, haben die Stimm Vorlieben und sichern die anderen sich ein wenig mit EQ.

Tipp 2

Eine große untere Ende ist in der Regel eine Voraussetzung für eine große Hip-Hop-Sound. Also, wenn Sie haben in der Tat einen fetten Bass-Sound verwendet wird, achten Sie besonders auf Komprimierung und EQing es so, dass es viel Energie und Gewicht, aber nicht das untere Ende der ganze Spur zu überwältigen. Vielleicht möchten Sie eine sidechained Kompressor für dieses, oder möglicherweise ein Multiband-Kompressor zu verwenden. Beide ermöglichen es Ihnen, den Bass anders zu komprimieren, wenn sie gerät in den unteren Mitten an einer beliebigen Stelle in einem Track.

A multiband compressor can be useful for controlling bass that wanders from low to high during a track.

Ein Multiband-Kompressor kann nützlich für die Kontrolle Bass, der während einer Spur von niedrig bis hoch wandert sein.

Tipp 3

Wenn Sie in Ihrem Titel Proben verwendet haben, vielleicht Beats oder Instrumenten-Loops, einen Teil der Arbeit für Sie getan worden, da diese in einem bereits gemischt Sinn. Doch in den Kontext Ihrer Spur sie zu verändern müssen, vor allem, wenn Sie andere Proben aus verschiedenen Quellen verwendet haben. Verwenden EQ und Kompression zu versuchen, alle Ihre Proben klingen, wie sie in der gleichen Spur gehören. Das bedeutet nicht, zu versuchen, machen sie gleich klingen, aber versuchen, den Eindruck, dass sie aus vielen verschiedenen Datensätzen ausgewählt worden zu vermeiden, auch wenn es das ist in der Tat der Fall ist. Mit pre-recorded Proben können auch Auswirkungen auf die Klangbühne und Textur der Strecke, und das sind Dinge, zu ertragen im Sinn, als Sie mischen.

Tipp 4

Hip Hop-Gesang selten, wenn überhaupt viel Hall zu verwenden, und selbst wenn sie es ist ein sehr kurz zu tun. Stattdessen warum nicht versuchen, eine kurze Verzögerung, sagen wir mit ein paar Wiederholungen, um Raum und Tiefe zu einem Gesangs-Sound ohne vergraben in washy Hall hinzufügen.

Using a short delay rather than a reverb on a rap vocal helps to keep things tight and punchy while adding depth

Mit einer kurzen Verzögerung, anstatt einen Reverb auf einem Rap-Gesangs hilft, Dinge zu dicht und druckvoll zu halten, während zusätzliche Tiefe.

Tipp 5

Hip-Hop mag, laut zu sein, so können Sie es zu meistern ziemlich heiß. Achten Sie darauf, über-Quetschen es jedoch, da dies es beraubt Dynamikbereich verlassen und klingt langweilig, leblos und anstrengend für die Ohren des Zuhörers zu vermeiden. Mit sinnvollen Limiter-Einstellungen ist der Schlüssel zu einem großen Gesamtniveau ohne Quetschen das Signal.

Tipp 6

Beim Mastering Hip-Hop-oder auch jede Art von Musik, ein paar kommerzielle CDs oder Tracks mit Ihnen und A / B mit ihnen in regelmäßigen Abständen, zum Vergleich Ihrer Tracks klingen mit ihnen. Dies sollte Ihnen eine Vorstellung davon, ob youre schieben Sie Ihre Master zu hart oder nicht genug.

Tipp 7

Einige Hip-Hop-Alben noch mit Sketchen und andere kurze Titel zusammen mehr Tracks auf einem Album zusammenzuführen. Um Titel zusammen laufen Sie eine Wave-Editor wie Sound Forge oder WaveLab mit Audiomontage-Funktion, die Sie Spuren kombinieren auf diese Weise, und fügen PQ-Codes, um die endgültige gebrannte Disk, wo eine Spur technisch verwandelt sich in den nächsten sagen können verwenden können.

You can use a wave editor to blend tracks together at their beginnings and ends while still creating CDs with specific track break points.

Sie können einen Wave-Editor verwenden, um Spuren ihrer Anfänge und Enden miteinander verschmelzen, während immer noch die Erstellung von CDs mit bestimmten Titel Bruchstellen.

Haben diese 7 Tipps geholfen? Lassen Sie uns in den Kommentaren unten wissen.

Hollin Jones was classically trained as a piano player but found the lure of blues and jazz too much to resist. Graduating from bands to composition then production, he relishes the chance to play anything with keys. A sometime lecturer in videographics, music production and photography post production, Hollin has been a freelance w... Read More

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