7 Suggerimenti per il mixaggio e mastering Hip Hop

So, you've recorded and arranged your Hip Hop track. Now it's time to mix and master it. Here's Hollin Jones with 7 tips to help make your track stand out from the crowd.  

Suggerimento 1

Non abbiate paura di lasciare la voce stare un po 'agitato attorno ai bordi. Rap è una incisivi e nel tuo stile fronte di prestazioni in modo da non seppellire la voce di riverbero o nascondere via nel mix. Se altri strumenti o di campioni sono in lotta per lo spazio nella stessa gamma di frequenze, come la traccia vocale, prendere in seria considerazione di lasciare la voce hanno preferenze e sostenere gli altri fuori un po 'con EQ.

Suggerimento 2

Un grande estremità inferiore di solito è un prerequisito per un grande suono hip hop. Quindi, se avete davvero usato un suono di basso contenuto di grassi, prestare particolare attenzione alla compressione e equalizzazione in modo che esso ha un sacco di energia e di peso, ma non sopraffare l'estremità inferiore di tutta la pista. Si potrebbe desiderare di utilizzare un compressore sidechained per questo, o forse un compressore multibanda. Entrambi vi permetterà di comprimere il basso in modo diverso se si allontana nei medi più bassi in qualsiasi punto in un brano.

A multiband compressor can be useful for controlling bass that wanders from low to high during a track.

Un compressore multibanda può essere utile per il controllo dei bassi che si aggira dal basso verso l'alto durante una traccia.

Suggerimento 3

Se avete usato i campioni nelle tracce, forse battute o loop di strumenti, una parte del lavoro è stato fatto per voi, dal momento che questi sono in un certo senso già miscelato. Tuttavia, nel contesto della traccia che potrebbe avere bisogno alterazione, soprattutto se avete usato altri campioni provenienti da fonti diverse. Utilizzare EQ e compressione per cercare di rendere tutti i vostri campioni suonano come essi appartengono nella stessa traccia. Ciò non significa cercare di farli suonare lo stesso, ma cercare di evitare l'impressione che siano stati abbattuti da un sacco di diversi record, anche se questo è effettivamente il caso. Utilizzando campioni pre-registrati può anche influenzare il palcoscenico e la consistenza della traccia, e queste sono cose da tenere a mente come si mescolano.

Suggerimento 4

Hip hop vocals raramente, se mai utilizzare molto riverbero, e anche se lo fanno proprio molto breve. Invece, perché non provare un breve ritardo, dire con un paio di ripetizioni, per aggiungere spazio e profondità ad un suono vocale senza seppellire nel riverbero annacquato.

Using a short delay rather than a reverb on a rap vocal helps to keep things tight and punchy while adding depth

Utilizzando un breve ritardo, piuttosto che un riverbero su una vocale rap aiuta a mantenere le cose strette e incisivi, mentre l'aggiunta di profondità.

Suggerimento 5

Hip hop piace essere forte, in modo da poter padroneggiare abbastanza caldo. Fare attenzione a evitare un eccesso di schiacciarlo ma come questo può lasciare privo di gamma dinamica e suono opaco, senza vita e faticoso per le orecchie di chi ascolta. Utilizzo delle impostazioni del limitatore sensibili è la chiave per raggiungere un buon livello generale senza schiacciare il segnale.

Suggerimento 6

Quando mastering hip hop o qualsiasi genere di musica, prendere un paio di CD commerciali o tracce con voi e A / B con loro ad intervalli regolari, confrontando le tracce suonano con loro. Questo dovrebbe darvi un'idea di se youre spingere il vostro padrone troppo duro o non abbastanza.

Suggerimento 7

Alcuni album hip hop usano ancora scenette e altre tracce brevi di fondere insieme i brani più lunghi su un album. Per eseguire i brani insieme è possibile utilizzare un editor di un'onda come Sound Forge o WaveLab con una funzione di montaggio audio che permette di combinare brani in questo modo e aggiungere codici PQ a dire il disco masterizzato finale in cui una traccia si trasforma tecnicamente nel successivo.

You can use a wave editor to blend tracks together at their beginnings and ends while still creating CDs with specific track break points.

È possibile utilizzare un editor di un'onda di fondere le tracce insieme ai loro inizi e la fine pur continuando a creare CD con specifici punti di rottura traccia.

Sono questi 7 consigli ti ha aiutato? Fateci sapere nei commenti qui sotto.

Hollin Jones was classically trained as a piano player but found the lure of blues and jazz too much to resist. Graduating from bands to composition then production, he relishes the chance to play anything with keys. A sometime lecturer in videographics, music production and photography post production, Hollin has been a freelance w... Read More

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