Sound Design: creare un suono sintetico Sitar in Scultura Logic

Sculpture's intricate interface means it often gets overlooked as a sound design tool. Richard Lainhart plucks away at this physical modeling instrument and shows how to create a sitar-like sound.  

Scultura , strumento di modellazione fisica Logic Pro, è un potente ambiente di progettazione del suono che anche molti utenti di lungo corso Logic non hanno approfondito. Certo, ha una fitta, scoraggiante interfaccia con i nomi dei parametri e le caratteristiche che possono essere sconosciuto a sintetisti anche esperti. Ma una volta capito logica interna di Scultura (per così dire), sarà tutto inizia ad avere un senso, e si può cominciare a sperimentare con il vostro proprio disegno audio avanzate. Stiamo andando a guardare come utilizzare Scultura per simulare il suono di un sitar, lo strumento familiare corda pizzicata utilizzati in Hindustani (Nord India) musica classica, e aiuterà a capire questo ambiente profondo e affascinante.


Interlude - Il suono della Sitar

Ecco il suono che ho intenzione di puntare per questo tutorial, un campione prelevato dalla mia libreria:

[Audio id = "9741"]


Si tratta di una singola nota pizzicata con un fade out, lanciato in A 220 Hz, la A al di sotto del Medio C. Come potete sentire, la corda pizzicata ha una struttura ricca di armonici, in cui inizialmente si sente una raffica di toni durante l'attacco che il decadimento di distanza in modo progressivo, qualcosa come la chiusura di uno risonante filtro passa-basso. Questo è il risultato di stringhe del sitar di passando sopra un ponte largo duro, in modo che come una decade nota, la corda vibra contro il ponte, l'aggiunta di una sorta di ronzio suono per il timbro di base. Il sitar dispone anche di una serie di ulteriori corde di risonanza, chiamata corde di risonanza, che non vengono riprodotti direttamente, ma che vibrano per simpatia (da cui il nome) con le corde melodiche. Questo aggiunge un po 'di eco alle note suonate, in qualche modo simile al canto in un pianoforte con il pedale premuto. Il nostro obiettivo è quello di ricreare quel caratteristico suono iniziale coraggio e armonica ronzio in Scultura.


Passo 1 - Creare il progetto Logic

Creare una nuova traccia vuota con uno strumento unico software, quindi assegnare Scultura in pista. Disattiva tutti i plugin di default per inserire la pista, e fare doppio clic sul pulsante di Scultura sotto di I / O per aprire l'interfaccia. Dal menu Impostazioni nella parte superiore della finestra scegliere Tutorial


Interlude - A proposito di Scultura

Come ho già detto, la scultura è uno strumento di modellazione fisica che utilizza un metodo di sintesi chiamato component modeling. Con la modellazione fisica, invece dello standard

Uno dei grandi punti di forza di uno strumento di modellazione fisica, però, è che non si limita ai componenti del mondo reale - non c'è niente da dire che la tua corda di chitarra non poteva essere di 30 metri di lunghezza o in gomma o risuonava da un corpo di vetro . Ecco dove la modellazione fisica brilla davvero come uno strumento di sound design - la capacità di creare strumenti irreali ma fisicamente accurata.

Ora, se Scultura modellata ogni possibile componente di ogni possibile strumento a corde, creando un sitar sarebbe stato facile - ci piacerebbe creare una lunga serie in acciaio, strappare con le unghie o acciaio plettro, passare su un ponte largo dura di osso o di plastica, aggiungere un po 'corde di risonanza, e che lo avrebbe fatto. Scultura non include tutte le possibilità, però, così stiamo andando ad avere per fudge cose un po '. Ma dovremmo essere in grado di ottenere abbastanza vicino al nostro obiettivo suono sitar.

Un'ultima cosa - questo tutorial non è progettato per essere un manuale completo scultura, in modo da non essere alla ricerca di tutte le sue caratteristiche, proprio quelli che abbiamo necessità di affrontare il nostro sound. macProVideo ha un tutorial completo scultura che vi invito a verificare se volete saperne di più.


Passo 2 - Creare il primo oggetto

Inizieremo creando la base del nostro suono sitar - le corde pizzicate. Una cosa importante da capire circa scultura è che tutte le componenti del suono hanno un effetto significativo sui risultati finali, e anche un piccolo tweak in un contesto minore può cambiare il suono in modo drammatico. Cercherò di essere il più esigente che posso sui valori in gioco qui, ma come sempre, si dovrebbe sperimentare per conto proprio per vedere dove ti porta.

Se si riproduce il suono di default 0000, sentirete che è già una corda pizzicata, qualcosa come un'arpa. Useremo questo per la parte di attacco del nostro sitar. Così com'è, il suono è abbastanza morbido, e abbiamo bisogno di qualcosa con più energia e armoniche. Così, nella zona oggetto Parametri per Oggetto 1, afferrare la manopola Forza e girarla tutta la strada fino.

strength value for Object 1


Quindi, passare al campo Materiale Pad dell'interfaccia, afferra la pallina d'acciaio sulla sinistra dell'area di materiale, e trascinarla verso il basso vicino ad un angolo in acciaio (i valori esatti sono 0,16 e 0,0). Poi afferrare il dispositivo di scorrimento risoluzione e trascinarlo fino alla destra. Infine, prendete la perdita media cursore e trascinarlo verso il basso per un valore di 0,20. Le impostazioni dovrebbe apparire così:

Media Loss settings


Quello che abbiamo appena fatto è aumentare la rigidità della corda e ha aumentato la sua luminosità, riducendo la perdita media - la perdita di alte frequenze per lo smorzamento del corpo della stringa.

Quindi, spostare verso la zona Amplitude Envelope a destra del Pad Materiale, e impostare il ADSR come segue:

The ADSR settings


Questo rimuoverà l'infinito sustain del suono di default e darci una più naturale stringa simile decadimento.

Successivamente, discesa alla zona del corpo EQ, appena sotto il ADSR, fare clic sul nome del corpo EQ per attivarlo, quindi fare clic sul menu Modello sotto le manopole e scegliere Banjo - questo si applica un EQ che simula un corpo banjo, che saranno entrambi rinforzare e ravvivare il suono.

The Body EQ


L'ultimo passo è quello di regolare Pickups della corda - il pickup virtuali che funzionano più o meno allo stesso modo di pickup chitarra elettrica, e influenzano il suono in modo simile. Ci sono due parametri pick-up saremo interessati. Il primo è la posizione relativa degli stessi pickup lungo la stringa (regolato con Sliders Posizionare il Pickup), e il secondo è la posizione di oggetti - il punto lungo la stringa in cui l'attacco iniziale del suono avviene. Come con una chitarra elettrica normale, giocando più vicino al "ponte" ci darà un suono più brillante.

Quindi, per iniziare, spostare verso la zona di prelievo, sotto la prima area i parametri, e trascinare il Pickup Un cursore (lo slider sottile grigio con l'etichetta "A") verso la sinistra in modo che legga 0,13 - quando si fa, si ' vedrete in movimento verticale linea arancione. Poi afferrare Oggetto 1 di Slider posizione (il triangolo etichettato 1) e trascinarlo verso 0,27 (vedrete il movimento verticale ovale arancione).

Object 1's position slider


A questo punto, il sitar dovrebbe suonare così:

[Audio id = "9747"]


Non molto sitar-like, è vero - più simile a una chitarra acustica sottile. Ma va bene, questo è solo la prima parte del nostro sound. Successivo si passa alla creazione di armoniche, e questo ci porterà molto più vicino al paese di sitar.


Fase 3 - Creare il secondo oggetto

Ora tornare alla zona oggetto Parametri per oggetto 2, e attivare facendo clic sul suo numero. Gli oggetti in Scultura sono in realtà le cose che fanno vibrare la corda o influenzare altrimenti che la vibrazione - non sono la stessa stringa. Così Oggetto 1 è la cosa che eccita la stringa - mette in moto - e Object 2 può eccitare la stringa come bene o disturbarlo - cambiare la sua vibrazione, dopo che è stato entusiasta Oggetto 1. Quindi ciò che andremo a fare è utilizzare degli oggetti da 2 a disturbare le vibrazioni della corda in modo che aggiungerà le armoniche a cascata di cui abbiamo bisogno.

Quindi, impostare Oggetto 2 del tipo a Blow, che simula l'effetto di soffiare in una colonna d'aria (in questo caso, la stringa è di andare a rispondere il modo in cui una colonna d'aria avrebbe fatto.) Cambiando la posizione del disturbo d'aria lungo la stringa / colonna, si può aggiungere un sacco di armoniche superiori che non sono nel suono stringa originale, un po 'come overblowing un flauto. Così, qui sono le impostazioni che vogliamo, che ho raggiunto dopo molti tentativi ed errori:

  • Forza = 0,83
  • Timbre (T) = -0,55
  • Variazione (V) = 0,67

Infine, nel corso nella sezione Pickup, impostare posizione Oggetto 2 è a 0.90.

The pickup section for Object 2


E il vostro sitar dovrebbe suonare così:

[Audio id = "9748"]


Ora che è più simile! Noi in realtà hanno un suono abbastanza ragionevole sitar, e per tutta la modellazione fisica. Abbiamo un ultimo passo poco da fare, però, prima che la chiamata al giorno.


Fase 4 - Creare il terzo oggetto

Il nostro sitar è ancora un po 'brillante e frizzante, e il decadimento delle armoniche non è giusto. Per rimediare, possiamo aggiungere un terzo oggetto di smorzare i toni creato dall'oggetto Blow.

In primo luogo, permettono di oggetti 3 cliccando sul suo numero, quindi scegliere umido dal menu Tipo - l'oggetto umido contribuirà a ridurre alcuni dei contenuti armonici del suono, proprio come lo smorzamento leggermente la corda a mano sarebbe. Impostare la forza a 0,28, e il timbro a 0,63 (anche se si dovrebbe cercare valori diversi qui e vedere come essi influenzano il suono.)

The 3rd object's settings


E il vostro sitar dovrebbe suonare come questo:

[Audio id = "9750"]


E là lo avete - sintesi attraverso la modellazione fisica in Scultura Logic. Se si confronta il mio suono per il sitar originale al di sopra, sentirete che non è un esatto duplicato con qualsiasi mezzo, ma è molto vicino alle mie orecchie. E ci sono alcune ulteriori modifiche si può provare che lascio a voi, come l'attivazione del filtro LoPass sotto il Pad Materiale per rimuovere ulteriormente alcune delle armoniche più alte, o anche permettendo il controllo inviluppo del filtro nella sezione di modulazione in la sezione Corpo EQ. Dare tutto un tentativo, e soprattutto, sperimentare e divertirsi.

Richard Lainhart

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Richard Lainhart is an award-winning composer, filmmaker, and author. His compositions have been performed in the US, Europe Asia, and Australia, and recordings of his music have appeared on the Periodic Music, Vacant Lot, XI Records, Airglow Music, Tobira Records, Infrequency, VICMOD, and ExOvo labels. His animations and short films h... Read More

Discussion

Lokey
Another frontier of understanding crossed! Thank you sir!
rlainhart
You're very welcome! I particularly enjoyed this one - Sculpture is deep, but it's a great sound design tool.
shiftjam
I think Sculpture is one of a kind synth and I'ved surely enjoyed the tutorial. You can never know enough about sound synthesis in general and sculpture in particular. Nice tutorial! Does Sculpture have a morph function? It with be nice if you can send some audio signal and process it thru it and mix between the two signals:)

Have fun making music,
ionut

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