Sound Design: criar um som sintético Sitar em Escultura Logic

Escultura , instrumento Logic Pro de modelagem física, é um poderoso ambiente de design de som que até mesmo muitos usuários de longa data Logic não investigou. É certo que tem uma interface, densa daunting com nomes de parâmetros e características que podem ser desconhecidos para synthesists mesmo experientes. Mas depois de entender a lógica interna da Escultura (por assim dizer), tudo vai começar a fazer sentido, e você pode começar a experimentar com o seu design próprio som avançadas. Vamos olhar para como usar Escultura para simular o som de uma cítara, instrumento seqüência familiar arrancou usado em música Hindustani (do norte da Índia) clássica, e ajudar você a entender este ambiente profundo e fascinante.

Interlude - O Som do Sitar

Aqui é o som que eu vou ser destinado para neste tutorial, uma amostra retirada de minha própria biblioteca:

[Audio id = "9741"]

Esta é uma única nota arrancou com um fade out, acamparam-se em um de 220 Hz, a A abaixo Médio C. Como você pode ouvir, a seqüência de arrancada tem uma estrutura rica harmônica em que você inicialmente ouvir uma explosão de tons durante o ataque que a cárie embora de forma progressiva, algo como o fechamento de um filtro low-pass de ressonância. Este é o resultado de cordas da cítara de passar sobre uma ponte larga rígido, de modo que, como decai nota, a corda vibra contra a ponte, acrescentando um tipo de zumbido para o timbre básico. O sitar também apresenta um número adicional de cordas de ressonância, chamado cordas simpáticas, que não são jogados diretamente, mas que vibram em simpatia (daí o nome) com as cordas melódicas. Isso adiciona um pouco de eco para as notas tocadas, algo semelhante ao cantar em um piano com o pedal pressionado. Nosso objetivo aqui é de recriar o som inicial coragem e harmônica característica zumbindo em Escultura.

Passo 1 - Criar o projeto Logic

Criar uma nova pista vazia com um instrumento único software, em seguida, atribuir Escultura para a pista. Desative qualquer plugins padrão de inserção para a pista, e dê um duplo clique no botão Escultura em I / O para abrir a interface. A partir do menu Configurações na parte superior da janela escolha Tutorial

Interlude - Sobre Escultura

Como eu mencionei, Escultura é um instrumento de modelagem física que utiliza um método de síntese chamado de modelagem de componentes. Com a modelagem física, em vez do padrão

Uma das grandes vantagens de um instrumento de modelagem física, porém, é que ele não se limita aos componentes do mundo real - não há nada para dizer que sua corda da guitarra não poderia ser de 30 metros de comprimento ou de borracha ou ressoou por um corpo de vidro . Que é onde realmente brilha modelagem física como uma ferramenta de design de som - a capacidade de criar instrumentos irreal, mas fisicamente precisas.

Agora, se Escultura modelada cada componente possível de cada instrumento de cordas que possível, criando um sitar seria fácil - nós tínhamos criado uma série de aços longos, arranca-o com uma unha ou palheta de aço, executá-lo sobre uma ponte larga duro de osso ou plástico, adicione algumas cordas simpáticas, e que iria fazê-lo. Escultura não inclui todas essas possibilidades, embora, por isso vamos ter que fudge um pouco as coisas. Mas deve ser capaz de ficar muito perto do nosso som sitar alvo.

Uma última coisa - este tutorial não é projetado para ser um manual de Escultura abrangente, por isso não vamos estar a olhar para todas as suas características, apenas os que precisamos para a nossa abordagem de som. macProVideo tem um tutorial completo Escultura que eu encorajá-lo a verificar se você quer aprender mais.

Passo 2 - Criar o primeiro objeto

Vamos começar criando a base do nosso som sitar - a corda dedilhada. Uma coisa importante a entender sobre Escultura é que todos os componentes do som ter um efeito significativo sobre os resultados finais, e até mesmo um pequeno ajuste na configuração de um menor pode mudar o som de forma dramática. Vou tentar ser tão exigentes quanto eu puder sobre os valores envolvidos aqui, mas como sempre, você deve experimentar por conta própria para ver onde ele leva.

Se você reproduzir o som padrão 0000, você vai ouvir que é já uma corda dedilhada, algo como uma harpa. Nós vamos usar isso para atacar a parte da nossa sitar. Como é, o som é bem suave, e precisamos de algo com mais energia e harmônicos. Assim, na área Object Parameters do Objeto 1, pegue o botão de Força e transformá-lo todo o caminho até.

Em seguida, passar para a área Pad Material da interface, agarrar a bola de aço pouco à esquerda da área de Material, e arraste-o mais perto do canto do Aço (os valores exatos são 0,16 e 0,0). Em seguida, pegue o controle deslizante Resolução e arrastá-lo todo o caminho para a direita. Por fim, pegue o controle deslizante Perda de mídia e arrastá-lo para baixo para um valor de 0,20. Suas configurações devem parecer com isso:

O que nós acabamos de fazer é aumentar a rigidez da corda e aumentou seu brilho, reduzindo a sua perda de mídia - a perda de altas freqüências, devido ao amortecimento do corpo da string.

Em seguida, mova para a área de envelope de amplitude à direita do Pad Material, e definir o seu ADSR da seguinte forma:

Isto irá remover o infinito sustentar o som de padrão e nos dar uma seqüência mais natural decadência-like.

Em seguida, desça para a área do corpo EQ, logo abaixo da ADSR, clique no nome do Corpo EQ para habilitá-lo, em seguida, clique no menu Modelo abaixo e escolha os botões Banjo - o que irá aplicar um EQ que simula um corpo banjo, que será tanto carne bovina para cima e para iluminar o som.

Nosso último passo aqui é para ajustar a corda Pickups - o pickups virtuais que funcionam da mesma maneira como pickups guitarra elétrica, e afetar o som de uma maneira similar. Existem dois parâmetros captador estaremos preocupados. A primeira é a posição relativa dos pickups-se ao longo da cadeia (ajustado com os Sliders Posição Pickup), eo segundo é a posição do objeto - o ponto ao longo da corda onde o ataque inicial do som ocorre. Tal como acontece com uma guitarra elétrica regular, jogando mais perto da "ponte" nos dará um som mais brilhante.

Então, para começar, passar para a área de recebimento, sob a primeira área objeto Parameter, e arraste o controle deslizante de recebimento A (o slider cinza fina rotulado como "A") para a esquerda para que ele lê 0,13 - quando você faz, você ' verá o movimento vertical laranja. Em seguida, pegue um objeto Slider posição (o triângulo rotulado 1) e arraste-o para 0,27 (você verá o movimento vertical, oval laranja).

Neste ponto, o sitar deve soar como este:

[Audio id = "9747"]

Não muito sitar-like, reconhecidamente - mais parecido com uma guitarra acústica fina. Mas tudo bem, esta é apenas a primeira parte de nosso som. Em seguida, vamos passar a criar a harmonia, e isso vai nos trazer muito mais perto de sitar país.

Passo 3 - Criar o segundo objeto

Agora volte para a área de Parâmetros de objeto para objeto 2, e habilitá-lo clicando no seu número. Objetos em esculturas são realmente as coisas que fazem vibrar a corda ou afetar a vibração - eles não são a própria string. Assim, um objeto é a coisa que excita a string - põe em movimento - e Objeto 2 pode excitar a corda tão bem ou perturbá-la - alterar a sua vibração depois que foi animado por um objeto. Então o que vamos fazer é usar objetos 2 a perturbar a vibração da corda de uma maneira que irá adicionar os harmônicos em cascata que precisamos.

Isso, defina Objeto 2 é Tipo de Blow, que simula o efeito de sopro em uma coluna de ar (neste caso, a cadeia vai responder a forma como uma coluna de ar faria.) Ao mudar a posição da perturbação do ar ao longo da cadeia / coluna, podemos adicionar uma série de harmônicos superiores que não estão no som string original, um pouco como overblowing uma flauta. Então, aqui estão as configurações que queremos, que cheguei depois de muito ensaio e erro:

• Força = 0,83
  
• Timbre (T) = -0,55
  
• Variação (V) = 0,67

Finalmente, mais na seção Pickup, definir posição do objeto 2 para 0,90.

E sua sitar deve soar como este:

[Audio id = "9748"]

Agora que é mais parecido com ele! Na verdade, temos um som de cítara bastante razoável, e todos por meio da modelagem física. Temos uma última etapa pouco a ver, porém, antes de chamá-lo um dia.

Passo 4 - Criar o objeto de Terceiro

Sitar o nosso ainda é um pouco brilhante e buzzy, ea decadência dos harmônicos não é muito justo. Para corrigir isso, podemos acrescentar um terceiro objeto para amortecer as conotações criado pelo objeto Blow.

Primeiro, ative Objeto 3, clicando no seu número, em seguida, escolha Damp no menu Tipo - o objeto Damp irá ajudar a reduzir parte do conteúdo harmônico do som, assim como a seqüência de amortecimento levemente com a mão faria. Definir a Força para 0,28, eo Timbre para 0,63 (embora você deva tentar diferentes valores aqui e veja como eles afetam o som.)

E sua sitar deve agora soar como este:

[Audio id = "9750"]

E lá você tem-no - através da síntese de modelagem física em Escultura Logic. Se você comparar o meu som para o sitar original acima, você vai ouvir não é uma cópia exata, por qualquer meio, mas chega bem perto de meus ouvidos. E há ainda alguns ajustes você pode tentar que eu vou deixar com você, como habilitar o filtro LoPass sob o Pad material para continuar a remover alguns dos harmônicos mais altos, ou mesmo permitindo o controle envelope do filtro na seção de modulação em Corpo seção EQ. Dar tudo tentar uma, e acima de tudo, experimentar e se divertir.