ミキシング：あなたのミックスで3D空間を作成する

あなたがどの​​ようにプロのアプローチは、ミキシング、あなたは間違いなく（簡単にモノとどのように重要なことは自分自身に休憩を十分に与えるためであるのミックスを聴いて、そのような低いレベルでミックスするような情報は過去に研究を行っている場合で言うほど時締め切りで）。これらのヒントは混合知恵の時代を超越したナゲットいる間、今、私はしばしば情報よりジューシーなハンズオンのために憧れのままにしています。偉大な技術者との良好なスタジオでのミックスのセッションに出席するあなた自身の作品に適用できるすべてのそれらの混合秘密を学ぶための最善の方法の一つです。ただし、追跡し、あなたと彼らの貴重な時間を共有するお気に入りのミキシングエンジニアを納得させることができるとしても、それは彼らが何を、どのような、なぜだ、プロセスの説明も手に仕事にもっと集中になる可能性があります。スタジオ内部でミキシングエンジニアとのライブの時刻を取得するとき、その頭の中に得ることを意味しな​​いことがあります...

その混合クレジット横向きのフィルムを含むグレッグタウンリー、

グレッグは、彼は詳細に使用するリバーブ、EQ、ディレイや圧縮プラグインの設定を説明し、このソフトウェアに依存しないのチュートリアルを行うことができます。これは他のDAWに変換することが容易になります。あなたがソナー、CubaseやAbleton Liveの、ロジック、NuendoはまたはPro Tools LEのユーザーであるかどうか、あなたのミックスにグレッグのテクニックを翻訳できるようになります。使用される音楽の周囲のスタイルは重要ではありません...私は個人的に周囲の大ファンだと十分に混合周囲を見つけることが（！）かなりトリッキーですが。これらのヒントは、フォークにエレクトロニカに岩にポップアップメニューから音楽のあらゆるスタイルをミックスするのに便利です...それは宇宙についてのすべてだとそれぞれの音を与え、同時に統一し、すべてのミックスの中で独自の異なる空間だからです。

私はグレッグがスペースの面ではなく、楽器によって彼のミキシングウィンドウやプラグインを設定することが大好きです。たとえば、タイプ別にミックスするための多くのミックスエンジニアのグループの効果。とドラムなどのパーカッション、ベース、ギター、ボーカルなどしかし、グレッグの方法は近く、中間および"方法、帰り道"の音の空間に配置して分割する。テンプレートとしてこの方法を使用して、私が思うに、その後ソニックスペース内で選択した楽器/音を配置し、有機的で健全な配置を探索することが容易になります。異なるリバーブの設定：1秒（スペースの前）、3.5秒（スペースの真ん中）と7秒（遠い空間）は、ミックス内で3次元を作成するための効果的な秘密の一つです。 、リバーブとディレイをフィルタリング0％にフィードバックを調整し、個々のサウンドを圧縮すると説明した他の技術（多くの他の中で！）です。

3つの便利なミキシングのヒント：

ヒント1 -あなたのアレンジに注意深く聞く。楽器や音が部屋になる場所の音響/精神的な画像を構築する。近く右にはるか昔、文字列で、例えばパーカッション。

ヒント2 - 3つのセクションに音の奥行きを分割：、近ミドルアンドファーアウェイ。距離の錯覚を達成するために異なるリバーブタイムの設定を使用します。それは、視点がすべてです。

ヒント3 -近接場における音の重圧縮は、彼らが最前線に座るのに役立ちます。ミックス全体に戻って聞くときに微妙なEQの変更と圧縮もより劇的な効果を持つことができます。

私の考えでは、このチュートリアルでは、本質的な視野です！あなたがハリウッドとビッグネームのアーティストでかもしているプロデューサーからミキシングのヒントを知りたい場合は...その後、このチェックアウトここでミキシングチュートリアルでソニック寸法：グレッグタウンリーを 。あなた自身の制作にこれらの混合技術を適用することを楽しもう！

あなたがさらにこのまたは他のロジックやMacのソフトウェアの問題に関するヘルプが必要な場合www.macprovideo.com/forum/をご参照ください