상자에 스튜디오

우리의 멋진 새로운 디지털 세상 ...

조금 향수 느낌 있어야합니다 ... 오늘 자신이 과거에 다시 생각하고 어떻게 잘 모르겠지만 '일 이내에 음악을하기 위해 사용 찾아서 ...

제가 1990 년 음악을 만들기 시작했을 때 우리가 가진 최고의 도구는 아타리의 1040ST 및 Cubase 소프트웨어의 사본을했습니다

90 년대가 진행되면, 스테인 버그 (Cubase를 통해)와 Digi 디자인과 같은 기업 (프로 도구)를 극적으로 음악 게임을 재생할했던 방식을 변경하기 시작했다. 중반 90 년대 하드 디스크 녹음의 도입으로, 그것은 갑자기 실제로 컴퓨터에 음악을 기록하고 말하자면, 상자 안에 디지털 도구를 사용하여 그것을 조작하는 것이 가능했습니다.

이것은 게임 체인저했다. 제가 1996 년 Multitrack 녹화와 Cubase 소프트웨어의 처음 사본을 받았을 때 내 흥분을 기억 해요. 난 갑자기 내 컴퓨터에 영광스러운 디지털 오디오의 8 트랙을 기록 수있었습니다 ... 나는 심지어 내 소리에 압축 reverb 같은 기본적인 DSP 효과를 적용할 수 있습니다! 내가 세상을 바라 보네 방식을 변경했습니다. 심지어 내 마음대로 오디오 전용 8 트랙, 그 미래를 볼 수 :

컴퓨터가보다 강력한 된로서, 분명 그것이라고 DSP 효과를 최종 오디오 마스터링 과정 기록에서 톤 생성에 대한 모든 음악 제작 (소프트웨어 synths를 통해) ... 모든 음악 생산 언젠가는 컴퓨터 내부 발생합니다. 안녕 계신 신디사이저, 안녕하세요 우리의 용감한 새로운 디지털 세상 ...

그것은 10 년이 걸렸다지만, 지금은이 비전이 실현 됐다는 분명한 사실이야. 지금은 음악을 만들 때, 그것은 논리 안에 100 %. 나는 모든 소리를 만들기 위해 논리의 소프트웨어 synths와 샘플러를 사용합니다. 제가 사용하는 내장 EQ, 압축, 왜곡, 지연, 그리고 내 음악을 믹스하는 DSP 효과. 저는 MP3로 트랙을 출력하고 웹 또는 내 iPod 또는 어디에 그것을 넣어.

내 음악은 컴퓨터에 시작하고 또한 트랙이 스피커 또는 헤드폰을 통해 재생되었을 때 컴퓨터에, 그것도 외부 세계에 도달하는 유일한 시간이다 끝납니다. 한 내 Mac과 논리를 가지고대로 음악이 아무것도 할 수 있기 때문에 그것은 우리가 살고있는 영광스러운 세계입니다.

나는 사랑스러운 순차 회로 멀티 트랙과 톰 드럼 머신처럼 내 오랜 synths을 기억하십니까 ... 이러한 멋진 사운드 모듈. 아니면 내가 내가 켜져 때마다 프로그램에있어서 전혀 기억이 없었 Korg SH101 ... 하지만 진정한 아날로그 synth로 같은 근사한 소리를 생산. 나의 첫번째 샘플러는 샘플 시간 8 초했다. 저는 45 RPM에서 기록에서 비트를 샘플 그리고 나서 샘플 시간을 몇 초 동안 저장할 수있는 샘플러 내부 33 RPM에 속도를 느리게합니다. 이들은 기어의 놀라운 조각되었다.

그러나 이러한 외부 synths 및 samplers도 단점이 있었 ... 예를 들어 Korg SH101 좋은 소리, 그리고 사실은 내가 켜져 조금 다른 때마다 소리까지 따뜻하게했습니다. 행복, 나의 노래는 논리 소리가 정확히 같은 모든 시간 동안 난 상자에, 완벽한 스튜디오 노래를 실어 ... 모든 효과가 설정되어있는 소리는 프로그램이며, 전 (학기부터 디지털 먼지 더미로 사라졌고 불구하고 우리는 다시 세기의 설정 근처에 "기억할"를 호출하는 데 사용 무언가) 갈 준비 됐어. 예전 synths을 사랑하지만, 그들은 서서히 먼지 수집가가되었다.

2003 년 전 이베이에 내 전체 스튜디오를 판매 ... 기어의 10 만 달러 가치는 약 2 만 달러 문을 나갔다. 누가 보냐 ... 나는 뒤돌아보지도 않고. 앞으로 그 시점에서 모든 내 음악은 간단한 컨트롤러 키보드와 논리로 만들어졌다. 제가 음악을 RISC 프로세서 (RISC이 감소 명령 집합 컴퓨팅의 약자)를 호출하십시오. 내 생산 워크플로우에서 날 비키 적은 기어로, 지금은 제가 예전보다 음악을 만들고 있어요. 우리가 사는 더 나은 세계 ...

Martin Sitter
Publisher
macProVIdeo.com