Studio dans une boîte

Notre Brave New World Digital ...

Je dois se sentir un peu nostalgique ... aujourd'hui je me surprends à penser dans le passé et comment j'ai utilisé pour faire de la musique dans les bons jours lo ...

Quand j'ai commencé à faire de la musique en 1990 le meilleur outil que nous avions était une 1040ST Atari et un exemplaire de Cubase logiciels

Comme les années 90 a progressé, des sociétés comme Steinberg (Cubase travers) et pièce de design (avec Pro Tools) a commencé à changer radicalement la façon dont le jeu de musique a été jouée. Avec l'introduction de l'enregistrement sur le disque dur dans le milieu des années 90, il a soudainement devenu possible d'enregistrer réellement la musique sur votre ordinateur et de le manipuler avec des outils numériques dans la boîte, pour ainsi dire.

Ce fut un changeur de jeu. Je me souviens de mon excitation quand j'ai eu mon premier exemplaire d'un logiciel Cubase avec l'enregistrement multipiste en 1996. J'ai été soudainement capable d'enregistrer jusqu'à 8 pistes audio numériques glorieuse sur mon ordinateur ... et je ne pouvais même appliquer certains effets DSP de base comme la compression et reverb à mon sons! Elle a changé la façon dont je regarde le monde. Même avec seulement 8 pistes audio à ma disposition, je pouvais voir l'avenir:

Comme les ordinateurs sont devenus plus puissants, il était évident que toute la production musicale, depuis l'enregistrement jusqu'à la génération de tonalité (par le biais des synthés logiciels) pour le processus de mastering audio final avec effets DSP ... toute la production de musique serait un jour se produisent à l'intérieur de l'ordinateur. Adieu synthétiseurs hors-bord, bonjour courageuse de notre nouveau monde numérique ...

Il a fallu 10 ans, mais maintenant il est évident que cette vision se réalise. Quand je fais de la musique aujourd'hui, il est de 100% à l'intérieur Logic. J'utilise le logiciel Logic synthés et échantillonneurs de faire tous mes sons. J'utilise le haut-effets DSP à EQ, compression, distorsion, delay, et mélanger ma musique. Je sortie de la piste d'un MP3 et le mettre sur le web ou sur mon iPod ou n'importe où.

Ma musique commence dans l'ordinateur et il se termine aussi dans l'ordinateur, le seul moment où il atteint jamais le monde extérieur est lorsque la piste est lue par haut-parleurs ou des écouteurs. C'est un monde dans lequel nous vivons glorieuse, parce que je peux faire quelque chose avec la musique aussi longtemps que j'ai mon Mac et Logic.

Je ne me souviens de ma tendresse vieux synthés comme la piste Sequential Circuits Multi et Tom Tambour machine ... ces modules sonores impressionnants. Ou le SH101 Korg qu'il n'avait aucun souvenir, je devais donc le programme à chaque fois que je l'ai allumé ... mais comme un synthé analogique, il vrai produit des sons tels phat. Mon premier sampler a 8 secondes de temps d'échantillonnage. Je l'échantillon bat hors des dossiers à 45 RPM et ensuite de les ralentir à 33 RPM dans l'échantillonneur juste pour gagner quelques secondes de temps d'échantillonnage. Ce sont tous des pièces d'engins étonnants.

Mais tous ces synthés et sampleurs externes ont aussi des inconvénients ... par exemple, le SH101 Korg besoin de se réchauffer à un bon son, et effectivement ça sonnait un peu différent à chaque fois que je l'ai allumé. Heureusement, mes chansons dans son Logic exactement la même chose chaque fois que je charge une chanson, le studio parfait dans une boîte ... tous les effets sont fixés, les sons sont programmés, et je suis prêt à aller (quelque chose que nous appelions "Total Recall" de retour près du tournant du siècle, même si le terme a disparu depuis dans le tas de poussière numérique). J'ai adoré mon vieux synthés, mais ils se sont lentement collecteurs de poussière.

En 2003, j'ai vendu mon studio entier sur Ebay ... plus de 100.000 $ vaut d'engins sortis de la porte pour environ $ 20.000. Qui se soucie ... Je n'ai jamais regardé en arrière. De ce point en avant toute ma musique a été faite avec un clavier de commande simple et logique. J'appelle ça le traitement RISC pour la musique (RISC Computing est synonyme de jeu d'instructions réduit). Avec moins de vitesse pour me détourner de mon flux de production, je suis une meilleure musique maintenant que je n'ai jamais fait avant. C'est un monde meilleur dans lequel nous vivons ...

Martin Sitter
Publisher
macProVIdeo.com