La vie après l'album Musique

Since iTunes and the rise of digital music the album has been playing second fiddle to the single. Is the album a dying format? Are its days numbered? Andy Bowen explores the trends of the future  

image Titre: (Albums) Crédit photo: Flickr, kozumel

Pour citer Saint-Vincent, un artiste qui a récemment attiré mon attention, certains souvenirs sont si brillantes, je dois plisser les yeux juste pour rappeler. Donc, plisser les yeux avec moi si vous voulez. Ses trois heures du midi et la salle sonne avec entre bavardage. Yep, vous êtes de retour à l'école secondaire, en saisissant quelques nécessités de un casier troublesomely placé. Sortir les livres, quelques ustensiles d'écriture, et enfin, votre classeur 250-disque. Rappelez-vous cette chose? À l'époque, nous (toute personne née avant 1993, vraiment) écouté les enregistrements, mais pas dans le sens de vinyle du mot; Im parler albums. Du début à la fin, nous avons tout aimé nos CD: l'œuvre, les feuilles de lyriques, et le débordement transparente de certaines pistes dans la prochaine.

Mon 17 ans auto ne savais pas encore, mais l'album Paramores sophomore Riot! Se avérerait être un de mes trésors musicaux les plus aimés de tous les temps. Bien sûr, je creuse encore chaque piste telle qu'elle est, mais ce est plus que cela; les transitions entre les chansons brillent aussi brillamment dans mon esprit que les chansons elles-mêmes. Quand je louche, je me souviens de route de déclenchement au Switchfoots Nothing Is Sound et Thrices projet 4-disque intitulé The Alchemy Index; ils avaient un flux, un thème. Ainsi, en 2014, fait la bonne LP fashioned ol existe toujours? Et si oui, est-il pertinent? La réponse est compliquée.

Célibataires, iTunes et l'Internet

IMAGE: (“Justin Bieber”) Photo Credit: Wikimedia Commons, Joe Bielawa

Justin Bieber Crédit photo: Wikimedia Commons, Joe Bielawa

Permet de commencer par définir exactement le contraire de ce que je veux dire par album. Vous avez entendu Call Me Maybe, non? Bon. Cela signifie que vous êtes familier avec le reste de Carly Rae Jepsens deuxième album studio (pas vraiment, mais vous obtenez le point). Plaisanterie à part, Baiser reste, tentatives fusil-fourneaux les plus transparentes au Billboard succès Im au courant. Permet être réel, yall: Son un LP composé de 11 Nombre-ones potentiels et un nom goutte Justin Bieber. En disant cela, je ne veux pas dire de jeter de l'ombre sur talents Carlys ou la calligraphie, mais attire l'attention sur le fait que baiser a été explicitement conçue pour relancer sa carrière. Est-ce nécessairement une mauvaise chose? No. artistes ont à manger, vous savez. Mais lorsque vous créez un album autour de l'adoption généralisée, ce est probablement votre seule priorité.

Carly Rae, comme Justin Bieber, est allé virale, et tout ce qu'il fallait était une chanson. Son l'âge de singles et en ligne. Il n'y a jamais eu une telle bande d'outils qui peuvent favoriser la réussite du jour au lendemain. Les artistes sont attirés par l'idée d'aller virale, et vraiment, ils doivent être. Toutefois, lorsque la gloire et le succès en ligne sont qu'une couverture vidéo maladroit loin, le marché grand public peut devenir saturée avec les jeunes, amateurs et tendance orientée artistes (qui il est). Case et le point: vendredi par Rebecca Black et All About That Bass par Meghan Trainor. Whos travail va des heures supplémentaires un travail 15-chanson de l'art quand ils peut sauter sur le train de butin?

La radio est toujours le roi, et thats une bonne chose (sorte de)

Radio Crédit photo: Flickr, Alan Levine

L'Internet est un véhicule de reconnaissance nationale (presque) sans effort, mais rarement peut-il soutenir une carrière des artistes. Surprise: Radio est toujours le roi. Attendez, vraiment? Oui. Par un copain de la mine à la gestion Red Light, la radio est la pierre angulaire des actes ordinaires actuelles. Même malgré des décennies d'une valeur de smartphones et les médias sociaux, les radios large public est resté pratiquement inchangé. En 2013, 90 pour cent des Américains écouté à la radio sur une base hebdomadaire. Aucun autre format de support peut se vanter un tel dévouement utilisateur hardcore. Son fou. Cela dit, pièce radiophonique est vital pour la survie d'un des artistes. Il ya quelques exceptions à cette règle, comme Dave Matthews et Phish, mais en général, on ne fait vers le haut sans radio de diffusion.

Comment cela affecte l'état de l'album? La radio est un énorme, pointilleux et un aller-simple force actuelle qui cultive quelque chose que je aime à appeler genre désengorgement (Im pensée d'un morceau de campagne intitulé This Is How We Roll avec, euh, Jason Derulo). À l'heure actuelle, le pays et Pop excluent les ondes FM. Donc, si vous voulez un contrat d'enregistrement, devinez où vous êtes genres les plus de chances de réussir? La direction de ce courant tout-puissant est susceptible de changer, mais pas ne importe quelles marques sur le dessus, les artistes peuvent facilement se sentir obligé de se promener en dehors de leur style principal pour le bien d'un coup.

Ce est notre propre faute

Dans un récent WSJ op-ed, Taylor Swift fait deux affirmations: la valeur d'un album est basé sur la quantité de coeur un artiste a saigné dans un corps de travail, et que l'avenir de la musique est une histoire d'amour entre artistes et leurs fans. Je ne pourrais pas d'accord avec elle. Les fans ont toujours été, et continuent d'être, dans le but de conduire des tous les écrivains sueur et de larmes. Sans eux, il arent des spectacles, les clics, aime ou fanmail. Le travail le plus important artiste sera jamais faire est de construire une relation avec les fidèles dévoués.

“Crowd” Photo Credit: Flickr, Chad Cooper

Foule Crédit photo: Flickr, le Tchad Cooper

Aujourd'hui, les adeptes dédiés signifie quelque chose d'un peu différent de ce qu'il a fait il ya 20 ans. Fidélisation dans le monde de la musique est en train de changer, si ce ne est uniquement en raison de la pléthore de marques qui veulent votre attention. Vous savez le sentiment que vous obtenez lorsque vous regarder dans le vide en page d'accueil Netflixs, dépassés par choix? Ce est ce que je parle. Ces jours-ci, la loyauté est un cycle d'oublier et de se souvenir. Les artistes ont à espérer, alors, que theyve a soigné assez d'intérêt dans le passé pour vous faire sortir votre portefeuille lorsque leurs nouveaux spectacles uniques allant dans votre fil de nouvelles Facebook.

Cela nous amène à cette question: les célibataires, les vidéos de couverture et Vines excentriques peuvent soutenir une telle relation entre les fans et les artistes? Eh bien, il semble qu'ils le peuvent. Artistes besoin de nous pour acheter des billets pour des spectacles. Mais avant nous nous sommes séparés de notre trésorerie, nous avons de vouloir. Et si simples, vidéos de couverture et Vines excentriques sont ce qu'il faut pour gagner nos cœurs, thats ce obtenez bien. Suis-je trop présumer de cette tendance? Pas vraiment. Merci à la hausse de singles et EPs, Martinets 1989 est le seul album cette année thats allé platine. Aime sur les médias sociaux ont même devenir une monnaie de l'industrie de toutes sortes, vénéré aussi avec talent par les partisans et les étiquettes de même. Les fans sont sur Instagram, Facebook, Reddit et Spotify beaucoup plus que theyre présenter dans un lieu ou d'un festival. Alors? A poissons de pêcheurs où les poissons sont.

La vie après l'album

“iTunes” Photo Credit: Flickr, 401(K) 2012

iTunes Crédit photo: Flickr, 401 (K) 2012

Est-ce que l'album d'années là-haut existe toujours? Oui, mais sa race, un mourant. Cela ne signifie pas l'industrie de la musique est nécessairement pire, mais plutôt un signe de son encore se adapter à une vague de nouveaux défis, le public et les médiums qui a commencé dans les années 90 se écraser »le milieu. Pas tous les artistes ont été la proie au régime, si. Prenez Mylo Xyloto et maternelle par exemple. Avec ces documents, Coldplay et OneRepublic intelligemment gérés un juste milieu artistique et marchande, le tout sans négliger leurs fans. Les deux sont des dossiers que la plupart ne importe qui peut profiter du début à la fin sans jamais être tenté de revenir à benne. Et pour les auditeurs comme moi, ce est une expérience merveilleusement satisfaisant.

Peut-être la place, ses auditeurs les whos de changer. Peut-être que ma connexion spéciale pour Linkin Parcs Meteora est davantage le résultat d'avoir à traîner physiquement le disque compact autour dans ma voiture pendant des années que mon appréciation pour la musique elle-même; une relation qui ne peut pas être forgée par feuilletant 64 Go d'une valeur d'artistes. Peut-être, sa environ un moment et un lieu. Qui sait?

Senior Staff Writer @ Reviews.com | Home Studio Fanatic Read More

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