혼합 및 마스터링 음악 : 차이는 무엇입니까?

당신은 첫 번째 트랙을 완성 시작할 때, 당신은 혼합과 마스터링 단계로 알려져 있습니다 무엇으로 입력해야합니다.

당신이 모든 트랙을 가지고, 선명도와 균형을 조정할 때 혼합입니다.

당신이 혼합 과정을 완료하고, 이제 대상 사운드 시스템에 대한 적절한 볼륨을 얻을 수있는 전반적인 사운드를 조작할 때 마스터입니다. 때로는 노래는 최적의 대형 클럽 사운드 시스템에서 재생되는 마스터입니다. 다른 시간, 그 노래가 컴퓨터 스피커에서 재생할 MP3로 가능 한한 좋은 소리를 마스터합니다.

이 문서에서 혼합으로 돌아가 보자.

무엇이 혼합 과정에서 중요한 일이야?

게임의 이름은 오디오 선명도입니다.

당신은 혼합의 주요 부분에 대한 처리 4 주 도구를했습니다.

1. Good arrangement
   
2. Subtractive EQ
   
3. Panning
   
4. Volume 

잘 배열함으로써, 난, 소리가 들리는 어떤 포켓 영역을 차지할 때 고려 것을 의미합니다. 예를 들어, 높은 주머니에, 당신은 리드 보컬, 리드 키보드, 그리고 동시에 동일한 주파수 경쟁하여 프랑스어 뿔이 싶지 않아요.

가수가 완전히 혼합의 synth 파낼 인치의 시간에 대한 프랑스어 뿔을을 저장 와서 다른 소리의 볼륨을 설정합니다.

Subtractive EQ :

EQ 가수의 하단 부분을 밖으로. 반대로, 때로는 낮은 주머니에 살고있는 드럼이 보컬 높은 포켓 주파수 그 혼란의 모든 종류가 포함되어 있습니다. 드럼의 모든 되겠습니다을 잘라 버릴거야.

패닝 - 당신이 왼쪽으로 또는 오른쪽 스피커에 소리를 패닝으로 믹스의 한쪽으로 지원하는 악기를 넣으면 이것입니다. 그것은 길가에,​​ 독특한 억양되는 사운드의 효과를 제공합니다.

당신의 드럼과 리드 소리는 일반적으로, 믹스의 최전선에 있고 싶어 나왔

최근에 좀 도움이 혼합 얻을 와서 친구를했다. 그들이 오른쪽에 나왔었던 것 그의 모든 악기 소리.

중앙에 드럼을 조정하여 모든 다시 밖으로 evened. 다른 모든 소리는 드럼 이외의 조정없이 두 스피커에서 같은 울림 시작했다. 그것은 한 soundin이 경우 다른 소리에 대한 권리 speakermakes 실에 빈 공간을 주머니 떠나는 방법의 좋은 예야.

믹스를 강화하고 달게하기

전체 믹스가 재생되는 동안 이러한 조정의 모든하여야한다. 이 시점에서 soloed 사운드를 작업하여 거의 알아보십시오. 대부분의 시간, 당신은 부분이 혼합에 앉아으로 조정을 만들고 싶어.

이 혼합 프로세스에 훨씬 더 그것은 과학뿐만 아니라 예술이다. 이것은 몇 가지 일반적인 규칙이있는 동안 거기에있다는 것을 의미없이 혼합하면 '하나의 크기는 모두 맞아 떨어져요.

체크 아웃 그렉 Townley의 소닉 혼합의 크기 와 혼합을