Leitfaden für Anfänger zur Aufnahme E-Gitarre: Traditionelle Methoden

Want to record your electric guitar? There's a number of ways to approach this and Sara Simms (DJ and guitarist!) takes you through all the factors that'll affect how good your recording will be.  

Aufzeichnung der elektrischen Gitarre sollte eine lustige Erfahrung, und das Ziel sollte es sein, den bestmöglichen Klang zu erfassen. Um eine erstaunliche Ton aufnehmen, wirst du eine große Gitarre-Spieler, eine gute Qualität Instrument, und möglicherweise einen Verstärker, mindestens eine Mikrofon-und DI benötigen. Heutige Technologien geben Ihnen eine Vielzahl von Möglichkeiten, wie man über die Aufnahme gehen, aber Ihr Erfolg wird immer noch nach unten kommen, um Ihre Spieler, den Ohren, Ihre Werkzeuge und wie gut Sie wissen, wie sie zu nutzen.

Hier ist eine Aufteilung auf die Komponenten, die Ihre aufgezeichneten Ton beeinflussen.

Der Spieler


Um eine große Aufnahme zu erreichen, ist es am besten mit einem erfahrenen Studio-Gitarrist zu arbeiten. Auch wenn der Gitarrist hat viele Gigs gespielt, hat ihre Live-Performance Hintergrund nicht garantieren, dass sie in der Lage zu spielen perfekte nimmt im Studio sein. Gitarristen, die erfahrene Studiomusiker sind in der Lage, Licks und Akkord leicht zu spielen, flüssig und zur richtigen Zeit. Wenn Sie Vorsprechen Gitarristen sind, um sich für Ihren nächsten Sitzung arbeiten, bewerten Aspekte ihrer Spieltechnik, einschließlich: wie schwer die Saiten klimperte oder abgeholt, wie sauber die Noten geärgert werden, ihr Timing und die Fähigkeit, Noten zu lesen (wenn dies erforderlich ist, für die Sitzung). Künstlerische Aspekte ihrer Spiel sollten Sie sich für das Gefühl, zu hören sind, Groove und möglicherweise auch die Gitarristen Fähigkeit zu improvisieren. Um eine brillante Sitzung aufzeichnen, ist ein großer Gitarrist das erste, was Sie wollen, zu finden.

E-Gitarre und ihre Pickups

Die Art des Holzes die Gitarre ist aus gebaut, Bau der Gitarre und die verwendeten Tonabnehmer den Klang, der aus dem Instrument emittiert zu bestimmen. Die Mehrheit der Ton von den Pickups auf E-Gitarren produziert. Single Coil Tonabnehmer neigen dazu, einen helleren Klang zu haben, und Humbucker haben eine dickere, soliden Sound. Die von Humbucker-Sound produziert auch andere Mid-Range-Sounds zu maskieren, so beachten Sie dies bei der Verfolgung. Humbucker Pickups haben einen Vorteil, sie sind entworfen, um elektromagnetische Störungen zu lehnen, während Single-Coil-Pickups können davon betroffen sein. Es gibt speziell gestapelt Humbucker für diejenigen, die gerne einen Ton in der Nähe der ursprünglichen Quelle zu erfassen, aber ohne den zusätzlichen Lärm zur Verfügung. Davon abgesehen, E-Gitarren sind ziemlich laute Instrumente, vor allem in Kombination mit einem Verstärker, Verzerrung und vielleicht ein paar Pedale für Effektbearbeitung eingesetzt. Ihre Gitarre und Pickup-Entscheidungen sollten von der Art der Ton, den Sie erreichen möchten basieren.

Arten von Amps

Gitarren-Amps sind mit versiegelten oder Open-Back-Schränken, und haben in der Regel 10 bis 12-Zoll-Lautsprecher. Öffnen-zurück-Schränke sind in der Regel eine niedrigere Frequenz Klang als geschlossene, haben, da die Luft nicht in der Rückseite des Verstärkers eingeklemmt. Die von der Vorderseite des Gehäuses erzeugten Schallinteragiert mit dem hinter dem Schrank, die bewirkt, dass einige Frequenzen verstärkt werden, und andere abgebrochen werden erzeugten Klang. Es gibt zwei Haupttypen von Gitarren-Amps: Rohr-und Festkörper. Röhrenverstärker verwenden eine oder mehrere Vakuumröhren zur Verstärkung des Signals, während ein Solid-State-Verstärker verwendet 'solid state' Elektronik, (wie Dioden, Trioden und Kondensatoren). Viele Verstärker sind nicht einfach Röhre oder Solid-State-, aber "Hybriden", das heißt, sie sind eine Mischung aus beiden Typen. Hybriden haben meist eine Röhrenvorstufe Bühne, sie beschäftigen Vakuumröhren in der Klangformung Schaltung, sondern verwenden Solid-State-Schaltung im Leistungsteil.

Röhrenverstärker sind in der Regel ein wenig teurer sein und erfordert mehr Pflege, wie Sie benötigen, um die Rohre gelegentlich zu ersetzen. Solid-State-Amps in der Regel weniger heikel sein, aber Spieler neigen dazu, den warmen Klang von Röhrenverstärkern bevorzugen, da sie das Gefühl haben, eine bessere verzerrten Klang. Es ist am besten, um zu versuchen, ein paar der alle diese Arten von Verstärkern in Ihrem lokalen Shop, und dann zu mieten (oder Kauf) Die eine, die Sie bevorzugen.

Aufnahmeverfahren

Das traditionelle Verfahren zur Aufzeichnung von E-Gitarre ist zu mike bis ein wirklich guter Verstärker. In diesen Tagen gibt es mehr Aufnahmeoptionen zur Verfügung, darunter physikalische Modellierung Gitarre Vorverstärker, komplette Gitarre / Pickup / Amp-Modeling-Systeme, analoge Gitarrenaufnahme-Vorverstärker oder Einstecken der Gitarre direkt in den Computer und mit Plug-Ins, um den Verstärker zu behandeln und Lautsprechermodellierung. Dieser Artikel behandelt die Aufnahme der elektrischen Gitarre mit einem Verstärker und Mikrofone.

Methode 1: Mikrofonierung der Amp

Das bewährte Verfahren zur Aufzeichnung Gitarre ist immer noch eine solide, zuverlässige Option.

Sobald Sie Ihre Gitarre und Verstärker zu haben, ist die nächste Komponente benötigt ein Mikrofon. Wenn Sie gute Mischtechniken verwenden, können jeder anständige Art von Mikrofon verwendet werden, um gute Ergebnisse zu erzielen. Traditionell werden die dynamische und Kondensator-Mikrofone für die Aufnahme verwendet. Dynamische Mikrofone verwendet werden, um der Gitarre aufnehmen neigen dazu, die Mid-Range gut erfassen und zu extrem hohen oder niedrigen Frequenzen nicht zu produzieren. Bei der Aufnahme von Gitarren, die Sie nicht möchten, dass die wirklich hohe Frequenzspektrum (dh vergangenen 10 k) oder die extreme Low-End zu erfassen, wie es muddiness im Mix zu erstellen. Kondensator-Mikrofone erzeugen ein heller, offener Klang als dynamische Mikrofone.

Es ist wichtig zu verstehen, dass der Verstärker abgibt Ton über die Lautsprecher als auch die Rücken-und Seitenwand. Öffnen-Backed-Schränke sind in der Lage, so viel Sound aus der Rückseite des Verstärkers von der Vorderseite, dies sollte bei der Auswahl machen Mikrofonposition gehalten werden.

Hier sind ein paar Optionen für die Mikrofonpositionen:

"Live" Miking

Stellen Sie den Verstärker spielen laut, und legte die mic mehrere Meter entfernt. In diesem Szenario, das Mikrofon 'hört' die Gitarre klingen ähnlich wie auf der ein Publikum würde. Mit dieser Methode wird der Sound des Verstärkers zusammen mit dem Klang des Raumes aufgezeichnet. Es ist eine nützliche Methode für Räume mit guter Akustik, oder für die Erstellung von "Live"-klingende Aufnahmen.

Close-Mikrofonierung

Positionieren Sie das Mikrofon vor dem Amp, sehr nahe an der Lautsprechermembran. Wenn der Verstärker mehr als einen Lautsprecher, das Mikrofon herum bewegen, um den besten Sound zu finden. Bewegen Sie sich das Mikrofon, bis Sie die beste Position zu finden, und dann aufzeichnen.

Zwei Mikrofone

Wenn es zwei Mikrofone zur Verfügung, positionieren Sie beide Mikrofone sehr eng zusammen, und ein paar Zentimeter entfernt von der Lautsprechermembran. Es ist eine gute Idee, in einem Spezialständer, der die beiden Mikrofone stabil halten wird, zu investieren. Experimentieren Sie mit der Mikrofonposition, um den besten Klang zu erzeugen, und halten die Mikrofone in Phase miteinander. Die Mikrofone, die traditionell für diese Technik verwendet werden, sind die Shure SM57 und die Sennheiser-421.

Erfassen von Ambience

Ein "Ambiente" (oder Zimmer) mic kann mehrere Meter entfernt von der Gitarren-Amp positioniert werden und zusammen mit dem Klang der Nähe Mikrofon kombiniert werden. Es ist auch möglich, zwei Mikrofone in der Nähe zusammen mit einem Ambiente mic zu kombinieren, um ein noch breiteres Spektrum an Klang zu erfassen. Versuchen Umkehren der Phase der engen Mikrofon und experimentieren mit Verzögerung der Klang der Umgebungs Mikrofon, um neue Ergebnisse zu erzielen. In der Mischung, Waschen versuchen die aufgenommenen Gitarrenspuren links und rechts, oder vielleicht sogar Summieren der Umgebungs Mikrofon in Mono. Der Zweck der Ambiente Mikrofon ist, um den Klang des Raumes, und einen etwas anderen Ton zu erfassen. Wenn es um Entscheidungen geht Mikrofon, ein Kondensator-Mikrofon für das Ambiente mic funktionieren würde, aber alle Mikrofone, die gut klingen, wird für diese Methode zu arbeiten. Ein gutes Mikrofon Paarung für diese Technik wäre das Shure SM57 und die Sennheiser 421 für die Mikrofone in der Nähe, und das Neumann U87 für das Raummikrofon sein.

Mic aus dem hinteren

Wenn der Verstärker hat einen offenen Rücken, über die Einrichtung das Mikrofon (oder eine zusätzliche mic) von hinten. Diese Methode wird einen anderen Geschmack als die Abnahme von vorne zu erzeugen, der Ton wird in der Regel klingen wärmer und weniger hohe Frequenzen im Klang. Wenn Sie die Abnahme der Vorder-und Rückseite des Gerätes sind, müssen Sie eventuell mit Schalt die Phase auf die Mikrofone zu experimentieren. Dies ist zwar nicht eine traditionelle Methode, es könnte für Sie arbeiten!

Drei Mikrofone

Sie können die beiden Mikrofone in der Nähe so zu positionieren, dass ein Mikrofon ist direkt vor der Lautsprechermembran und der dritte Mikrofon in einer anderen Position (zB die Abnahme der anderen Seite des Lautsprechergehäuses). Seien Sie offen für neue Techniken zu versuchen und beobachten Sie den Unterschied im Klang.

Seien Sie kreativ

Wenn es um die Aufnahme zu Gitarre kommt, fast alles, was gut klingt, geht. Je nach Aufnahme Umständen müssen Sie möglicherweise den Schrank zu heben, um das gewünschte Ergebnis zu erzielen. Reflektierende Materialien, wie zum Beispiel ein Quadrat von Linoleum unter der Verstärker, um Reflexionen zu betonen, platziert werden. Bevor Sie auf die Schaltfläche "Record" getroffen, sicher sein, um Zeit zu verbringen sorgfältig Positionierung des Mikrofons, hören auf die Ergebnisse, und wieder neu positioniert, bis Sie den Sweet Spot zu entdecken.

Nächsten Monat werde ich Sie durch ein paar andere Methoden zur Erfassung der elektrischen Gitarre zu gehen ... bis dann, viel Glück und glücklich Aufnahme!

Sara Simms captivates the world as an innovative musician, DJ, turntablist and electronic music producer. She's a multi-instrumentalist who's known for her love of music technology. Sara makes her mark in the music community by crafting diverse sets with styles ranging from pulsating techno to house. She balances technical skills wi... Read More

Discussion

moonakondo
I am a beginner and want to learn better guitar play! Thanks for such kinds of presentation! Your essay content will make a clear view to all.
best beginner guitar
sarasimms
My pleasure! :)

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