클럽 하우스 스튜디오에서 녹음 기타에서 배운 팁

Recording guitar (or any instrument) in your home studio is great. There’s less pressure than a conventional studio. But you may learn some nifty tricks in the later, as Rich Tozzoli explains.  

youmyself의 대부분은 홈 스튜디오에서 녹음 기타에 includedlike. 편안한은 클럭이 촉박하지 프로그래머의 압력은 꺼져 있고 물론 당신은 당신이 원하는만큼 소요 할 수 있습니다. 그러나 최근에, 나는 기타의 몇 일 뉴욕 Rhinebeck에 클럽 하우스 스튜디오에서까지 추적 잘라. 그것은 내가 귀국에 있던 통찰력의 일부를 공유하고 싶었 정말 대단한 경험이었다.

오프 손

집에서 녹음 할 때, 기회는 당신이 자신을 기록 하나입니다. 즉, 수준이 좋은, 그리고 그것이 있어야로 모든 것이 있는지 확인, 세션이 준비하여 A 또는 플러그인 설정을 의미합니다. 스튜디오에서 녹음 할 때 엔지니어는이 모든 처리한다. 그것이 있어야로 당신의 임무는, 올바르게 부분을 얻기에 집중하는 것입니다. 엔지니어가 모든 준비를 얻을 수 있도록함으로써, 당신은 좋은 트랙 작성을 제외한 아무것도 생각할 수 있습니다.

집에서 녹음 분명한 장점을 가지고 있습니다 ...

헤드폰

스튜디오에서 작업 할 때, 그들은 일반적으로 전체 기능 헤드폰 시스템을 가지고있다. 즉, 당신이 켜거나 헤드폰 믹서에 어떤 악기 다운 할 수있는 능력을 의미합니다. 그것은 듣는 일이 훨씬 쉽게. 집에서 작업 할 때 당신은 헤드폰 서브 믹스를 작성하지 않는 한, 개봉 스테레오 믹스를 모니터링. 그래서 당신은 당신이 현재 일어나고있는 어떤 믹스를 통해 기록 할 수있다. 컨트롤의 전체 헤드폰 큐 시스템, 개봉을 가짐으로써. 당신이 더 많은베이스와 드럼을 듣고 싶은 경우, 페이더를 쓸어. 당신은 자신을 그 아무 문제가 덜합니다. 그것의 아주 해방하고 효율적인 추적하는 데 유용합니다.

마이크

물론, 당신은 당신의 컬렉션에서 몇 가지 좋은 마이크를 가질 수있다. 그러나 좋은 스튜디오로 이동하여, 그들은 아마도 더 많은있다. 클럽 하우스에서, 나는 내가 젠하이저 421 내 캐비닛에 슈어 베타 57뿐만 아니라 좋은 리본 마이크를 가지고 싶다고 언급했다. 모든 그게 전부는했다. 내가 언급 한 다음 일 내 A 그 마이크 설정하고 갈 준비가 있었다. 드럼에, 우리는 그들을 DPA, 토공사, 바이엘, 노이만, 젠하이저, AKG 및 기타 마이크의 무기고 소리를 높했다. 좋은 마이크와 큰 방은 변화를 할!

아웃 보드 기어

한 단계 더 마이크 촬영, 스튜디오 일류 프리 앰프의 무리가 있었다. 우리는 가자 8068 콘솔의 프리 앰프를 통해 몇 가지를 실행뿐만 아니라, 그레이스, 챈들러 및 사용자 정의 로모 프리 앰프를 사용했다. 우리는 효과 리본 마이크에 LA2A 스타일 압축의 터치를 추가하고 모두 소프트웨어 및 하드웨어 리버브를 사용했다. 홈 스튜디오의 외출하여, 기회는 프리 앰프 및 아웃 보드 장비의 선택은 훨씬 더 광범위하다.

그러나 외부 스튜디오에서 녹음하면 노래에 대한 최선의 기타 부분을 연주 ... 정말 중요한 일에 집중하게됩니다!

볼륨

이 작지만 중요한 세부 사항이다. 이러한 이전 깁슨, 심지어 내 메사 부기 MK IV로 내가 가지고있는 A의 대부분은 그 소리를 얻기 위해 설정 될 필요가있다. 실제 스튜디오로 이동하여, 당신은 어떤 이웃을 화나게을 ripwithout하도록 할 수 있습니다.

데, 당신은 소리에서 영감 쿨러 부품을 생성 될 사용자 A가 전화를 걸게 방법을 사용합니다,라고 말했다. 나는 지난 세션에 함께했다 일부 부품은 직접 위로 큰 소리로 A를 설정 할 수있는 관련이 있었다. 그들은을 높였받을 때 또한, 엔지니어는 당신이 그것에 대해 걱정할 필요없이, 바로 적절한 수준을 얻을 수있는 것들의 상단에 있습니다.

절연

클럽 하우스는 메인 룸 떨어져있는 다수의 절연 부스가 있습니다. 내 A는 두 개의 큰 문에 의해 보호 하나에 앉아 있었다. 따라서, 더 나은 눈 접촉의 드러머로 라이브 방에 서,하지만 내 A가 완전히 격리 가질 수있다. 때때로, 오버 더빙하는 동안, 나는 A의 소리를 느낄뿐만 아니라, 4X12 캐비닛을 통해 메사 부기와 sustainespecially 고조파 피드백의 손길을 얻고까지 문을 열었다. 만큼 나는 플러그인을 좋아, 아주 활활 타오르는 4X12 같은 소리가 나지 않습니다!

엔지니어

위에서 언급 한 바와 같이, 훌륭한 엔지니어는 당신을 위해 모든 것을 처리 할 것이다. 클럽 하우스에서, 우리는 그래 미상 그것에 트랙을 절단 소유자 폴 Antonell 씨뿐만 아니라, 마이크 드 와이어와 코너 밀턴을 지명했다​​ 아닙니다. 내가 이것을 언급하는 이유는 그들은 모두 방, 설치 및 헤드폰 시스템 믿을 수 없을만큼 잘 알고 있다는 것입니다. 확실히 세션의 흐름을하는 데 도움이 프로 도구에서 자신의 능력을 언급 할 필요가 없을 것입니다. 좋은 엔지니어가 알아서되고있는 음악을 만들어 외부의 모든 사항을, 귀중한 것입니다.

가는 길

당신의 밴드, 또는 누구 이건 당신은, 자신의 장점을 가지고 음악을 만들고 멀리된다. 그 큰이 작업을 완수하고 재미를 팀으로 목적 의식을 가지고 있습니다. 그 함께 먹고 외출 세션 후 사교에 대한 정보가 포함되어 있습니다. 그 기어, A, 기타 및 소프트웨어에 대한 이야기​​. 음악 값이 그것의 결합. 때때로, 당신은 편안하게 홈 스튜디오 환경 나가 일을 중단하고, 새로운 무언가를 만들 수있는 기회를 사용해야합니다.

포커스

지구가 결성되지 않은 초점은 몹시 생산 오늘날의 현대 시대에없는 무언가이다. 다른 사람이 준비가 모든 것을 얻을 수 있도록함으로써 접근 방법을 손을 이륙하여; 당신은 대상에 머물 수 있는지 확인 할 수 있습니다.

내가 외부 스튜디오에서 녹음에 대해 언급 위대한 업적 중 하나는 음악을하지만 아무것도 생각 할 수있는 능력이었다. 초점은 마이크를 설정 확인하는 헤드폰이 작동하고, 수준을 얻고 세션 데이터를 조직에되지 않았습니다. 그것은 큰 기타 톤을 받고있었습니다. 그것은 멋진 부품 및 준비를 만드는 방법에 있었다. 내가 제가 가능성이 할 수있는 최선 기타 트랙을 내려 놓고 있었다 확인하고있었습니다. I는 아무것도에 집중하고, 최종 결과는 스스로 말했다.

Grammy-nominated Producer/mixer/engineer/composer Rich Tozzoli has worked with such artists as Al DiMeola, Ace Frehley and more. Also specializing in 5.1 Surround Sound production, he has mixed DVD’s and/or HD Television broadcasts for the likes of David Bowie, Hall & Oates and Blue Oyster Cult. Also a lifelong guitarist, his music can... Read More

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