Tipps vom Recording Gitarre lernte Clubhouse Studios

Recording guitar (or any instrument) in your home studio is great. There's less pressure than a conventional studio. But you may learn some nifty tricks in the later, as Rich Tozzoli explains.  

Viele youmyself includedlike Rekord Gitarren bei Ihnen zu Hause Studio. Die komfortablen, theres keine Uhr tickt, der Druck ist weg und natürlich kannst du das wie viele Takes wie Sie wollen. Aber vor kurzem, schneide ich ein paar Tage der Gitarrenspuren bis auf Clubhouse Studios in Rhinebeck, NY. Es war eine großartige Erfahrung, die ich auf einige der Einsichten, die ich nach meiner Rückkehr nach Hause zu teilen wollten.

Hände weg

Bei der Aufnahme von zu Hause, die Chancen sind Sie derjenige der Aufnahme selbst sind. Das bedeutet, Sie stellen Sie Ihren Verstärker oder Plug-Ins, bekommen die Sitzung bereit, stellen Sie sicher, dass die Ebenen sind gut, und dass alles ist, wie es sein sollte. Bei der Aufnahme in einem Studio, nimmt der Ingenieur betreut das alles. Ihre Arbeit, wie es sein sollte, ist es, auf immer den Teil nach unten richtig konzentrieren. Indem der Ingenieur bekommen alles bereit, Sie an nichts denken kann, außer die Schaffung großer Spuren.

Aufzeichnung zu Hause hat offensichtliche Vorteile ...

Kopfhörer

Bei der Arbeit im Studio, sie haben in der Regel eine volle Funktion Kopfhörersystem. Das bedeutet, dass Sie die Möglichkeit, nach oben oder unten drehen jedes Instrument auf dem Kopfhörermischer haben. Es macht die Dinge viel einfacher zu hören. Bei der Arbeit zu Hause, wenn Sie einen Kopfhörer Submix zu erstellen, youre Überwachung der Stereo-Mix. Sie müssen also über was auch immer-Mix Sie derzeit geschieht aufzeichnen. Durch eine vollständige Kopfhörer-Cue-System, du bist in der Steuerung. Wenn du mehr Bass und Schlagzeug hören wollen, Flick bis die Fader. Wenn Sie wollen, weniger von sich selbst, ist es kein Problem. Seine sehr befreiend und nützlich für effizientes Tracking.

Mikrofone

Klar, kann man ein paar gute Mikrofone in Ihrer Sammlung. Aber indem Sie auf ein gutes Studio, haben sie wahrscheinlich noch viel mehr. Im Clubhaus, erwähnte ich, dass ich ein Sennheiser 421 und ein Shure Beta 57 auf meinem Schrank, als auch eine gute Bändchenmikrofon haben wollte. Das ist alles, es dauerte. Das nächste, was ich bemerkte war mein Ampere hatten diese Mikrofone eingerichtet und bereit zu gehen. Am Schlagzeug, hatten wir sie mit einem Arsenal von DPA, Erdarbeiten, Beyer, Neumann, Sennheiser, AKG-Mikrofone und andere miked. Große Mikrofone und ein großer Raum einen Unterschied machen!

Outboard-Equipment

Unter den Mikros einen Schritt weiter, das Studio hatte eine Schar von Top-Flug Vorverstärker. Wir liefen einige durch die Neve 8068 Konsolen-Preamps, aber auch Gnade, Chandler und benutzerdefinierte Lomo-Vorverstärker. Wir haben einen Hauch von Stil LA2A Kompression auf das Bändchenmikrofon für die Wirkung und verwendet sowohl Software-und Hardware-Reverbs. Indem Sie außerhalb Ihres Home-Studio, stehen die Chancen die Wahl der Preamps und Outboard sind viel umfangreicher.

Aber die Aufnahme in einem Studio außerhalb lässt Sie auf das, was wirklich wichtig ist ... spielen die besten Gitarren-Parts für den Song konzentrieren!

Volumen

Dies ist ein kleines, aber wichtiges Detail. Viele der Ampere habe ich, wie die alte Gibson und sogar meine Mesa Boogie MK IV, müssen aufgedreht werden, um diesen Sound zu bekommen. Indem Sie zu einem echten Studio, können Sie sie ripwithout lassen stören keine Nachbarn.

Having said that, indem Sie Ihre Amps in gewählten, man sich der Klang inspiriert und schaffen kühleren Teilen. Einige der Teile kam ich mit auf dieser letzten Sitzung wurden direkt zu der Möglichkeit, die Amps bis laut drehen zusammen. Auch wenn sie aufstehen gedreht wird, wird der Ingenieur direkt am Anfang der Dinge, um die richtigen Ebenen erhalten, ohne dass Sie sich darum kümmern.

Isolation

Das Clubhaus hat zahlreiche Stände, die Isolierung direkt an der Hauptraum sind. Meine Amps saß in einem, durch zwei große Türen geschützt. Daher konnte ich in der Live-Raum mit dem Schlagzeuger für eine bessere Augenkontakt stehen, aber habe meine Amps voll isoliert. Manchmal, während Overdubs, öffnete ich die Türen bis zu den Sound des Amps nicht nur fühlen, aber um einen Hauch von Oberrückkopplung mit der Mesa Boogie 4x12 durch einen Schrank zu bekommen und sustainespecially. So viel wie Ich mag Plug-Ins, kein Ton ganz wie ein brüllender 4x12!

Der Ingenieur

Wie oben erwähnt, wird eine große Ingenieur für Sie kümmern sich um alles. Im Clubhaus, wir hatten nicht nur den Grammy nominiert Besitzer Paul Antonell Schneidspuren, aber auch Mike Dwyer und Connor Milton auf sie. Ich erwähne dies, dass sie alle den Raum, Einrichtung und Kopfhörersystem unglaublich gut kennen. Ihre Kompetenz auf Pro Tools, die hilft sicherlich die Strömung einer Sitzung nicht zu erwähnen. Ein guter Ingenieur ist von unschätzbarem Wert, um sicherzustellen, alles, was außerhalb der Erstellung der Musik wird gesorgt.

Eskapismus

Sein weg mit deiner Band, oder wem auch immer Sie machen Musik mit, hat seine eigenen Vorteile. Sein großes, einen Sinn im Team, um den Job zu erledigen haben und Spaß zu haben. Seine nach draussen zu gehen, um gemeinsam zu essen und Geselligkeit nach der Sitzung. Sein Gespräch über Getriebe, Verstärker, Gitarren und Software. Es ist ein Bindung, die musikalischen Wert hat. Manchmal müssen Sie von der bequemen Heimstudio-Umgebung zu bekommen, brechen Dinge auf, und nutzen Sie die Gelegenheit, um etwas Neues zu schaffen.

Fokus

Undistracted Fokus ist etwas, das dringend in der heutigen modernen Zeit der Produktion fehlt. Durch die Hände vom Ansatz, indem jemand anderes alles fertig zu bekommen; Sie können sicherstellen, um auf Kurs zu bleiben.

Einer der großen Dinge, die ich über die Aufnahme in Studio außerhalb angemerkt war die Fähigkeit, aus nichts als die Musik zu denken. Der Fokus lag nicht auf der Einrichtung Mikrofone, sicherstellen, dass die Kopfhörer arbeiteten, immer Niveaus und der Organisation der Sitzungsdaten. Es war auf immer eine große Gitarren-Sound. Es war auf die Schaffung coole Teile und Arrangements. Es war dafür sorgen, dass ich die besten Gitarren-Tracks, die ich nur konnte Absetzen. Ich war auf nichts, aber das konzentriert, und die Endergebnisse sprachen für sich.

Grammy-nominated Producer/mixer/engineer/composer Rich Tozzoli has worked with such artists as Al DiMeola, Ace Frehley and more. Also specializing in 5.1 Surround Sound production, he has mixed DVD’s and/or HD Television broadcasts for the likes of David Bowie, Hall & Oates and Blue Oyster Cult. Also a lifelong guitarist, his music c... Read More

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