The Art Of Sound-A-Likes Und Re-Records

Toby Pitman reveals the process behind creating sound-a-likes and re-records of popular songs for TV, DVD, stage and '¦ a huge event we can't talk about...  

In den letzten Monaten, Ive in der Welt der Sound-a-Likes and Re-Records getaucht. Diese haben eine breite Palette von ziemlich große Projekte für TV, DVDs, Bühne und ein I cant Erwähnung, seine ziemlich groß aber bedeckt!


Also was ist der Unterschied?

Sound-A-Likes

Ein Sound-a-like ist ein Musikstück, das ein bisschen wie etwas anderes klingt! Offensichtlich! Also was ist der Deal mit diesem?

Diese Jobs sind in der Regel das Ergebnis von temp Musik in einer Bearbeitung. Das betreffende Unternehmen will ein Stück von Musik mit dem Gefühl und Klang einer Spur, die sie wollen, um Tausende von Pfund / Dollar-Lizenz übernehmen wir nicht. Mit Tracks von Künstlern für kommerzielle Zwecke ist eine kostspielige Angelegenheit und es ist ein verdammt viel billiger, jemanden wie mich zu bekommen, um etwas zusammen mit der gleichen allgemeinen vibe!

Es kann auch der Fall, dass der Künstler nicht wollen, dass sie um den Titel zu verwenden.

So wie nahe kann man gehen? Nun ziemlich nahe, aber man muss vorsichtig sein. Viele Tracks wie könnte dies am Ende gehen zu einer Musikwissenschaftlerin, um festzustellen, ob es Verstöße gegen Urheberrechte, so dass Sie ein wenig gesunden Menschenverstand zu benutzen. Für einen Start ändern Sie den Schlüssel! Tempo ist in der Regel in Ordnung und muss immer mit einer Bearbeitung zu arbeiten.

Wenn es um die Harmonie und Melodie kommt haben Sie eine Menge von Optionen. Die meisten der Sound-a-like kommt von einer ähnlichen Produktionswert welche verkanten notwendigerweise urheberrechtlich geschützt sein. Seine in der Regel das Klangbild theyre suchen.

Wenn der Song ist gering und hat eine bestimmte Akkordfolge, erarbeiten die Akkorde und ändern sie um oder verwenden einige Auswechslungen. Gleiche mit den Melodien.


Re-Records

Das ist etwas ganz anderes! In diesem Fall wird Ihr tatsächlich versucht, einen Datensatz so eng wie möglich wiederherzustellen. Dies könnte für ein paar Gründe.

Die erste besteht darin, eine Probe, die zu teuer würde neu zu löschen. Der zweite und der Zweck eines der Arbeitsplätze in Frage war, dass die Songs vom Verlag für die Verwendung, sondern Nutzung der eigentlichen Aufnahme nicht gelöscht wurden gelöscht.

Dies kann durchaus ein interessantes Unterfangen sein und ist etwas, was jeder angehende Produzent, sollten Programmierer ein go at haben. Warum? Denn es lehrt dich eine Menge darüber, wie Aufzeichnungen gemacht werden! Es ist auch ein unglaublich gutes Gehör Übung!

Sezieren einer Spur Note für Note erfordert ein Auge (und Ohr) für Details. Manchmal sind die kleinsten Dinge können einen großen Unterschied machen.

In einem Fall wurde die Strecke in Frage war live aus zurück in den Tag. Wenn ich sage, Live Ich meine, das Tempo war hoch und runter auf der ganzen Shop! Es hatte noch perfekt synchronisiert mit einer Tanzeinlage auf das Bild, das dem ursprünglichen getan wurde. Dies bedeutete, bevor Sie etwas die Strecke musste zu schlagen Zugeordnet zu einer Tempo Map erstellen konnte. Dies ist eigentlich schon ein Unterschied an der Echtheit der Rennstrecke. Transkription Live-Drums kann ein langer Prozess sein vor allem wenn es um genau zu sein hat.

Je näher Sie hören einen Datensatz eines von zwei Dingen lernen. Einer ist, dass manchmal eine Spur besteht aus sehr wenigen Bauteilen und es ist alles in der Gesangslinie gemacht! Zwei, werden Sie Ihre Zeit waten durch einen dichten Mix mit Hunderten von verschiedenen Teilen zu verbringen, dass Sie nie aufgefallen! Welches ist ein Alptraum!


Passende Sounds

Passende Sounds ist wahrscheinlich der härteste Teil eines Job wie diesen. Dies kann von einem Gitarren-Sound zu variieren, eine elektronische Kick zu einem Synth-Bass.

Identifizieren Gitarrensounds ist ein gutes Beispiel. Die Kenntnis der Unterschied zwischen dem Klang einer Telecaster und Stratocaster und was amp wurde es durch auf welcher Abholung gespielt ist ziemlich praktisch. In einigen Fällen müssen Sie möglicherweise einige der Forschung in einem Spieler zu tun, um eine Idee, was sie zu spielen. Mit einer vielfältigen Auswahl an Gitarren ist hilfreich. Kaufen Sie niemals die gleiche Art von Gitarre zweimal.

Nun einige Sounds sind sehr leicht zu identifizieren. Ein 808 Kick ist eine 808 Kick rechts, einfach! Aber was ist mit einem Kick, die eine Mischung aus drei Kicks dann verzerrt, verdichtet und verkrustet in Hall sein kann! Klingt wie diese sind härter, um die Quelle so zu definieren, müssen Sie nur noch um etwas so nah wie möglich zu bauen. Es kann auch sehr täuschen, was ein Klang ist isoliert und wie er sich in einem Mix wahrgenommen. In einigen Fällen Ive hatte Zugang zu Multi-Tracks und seine ganz überraschend zu hören, wie die Elemente zusammengesetzt werden, um eine endgültige Sound machen. Oft ist dies ein Beweis für das Talent der großen Produzenten und Mixer.

Zu wissen, ein paar Tricks können auch Ihre Speck auch! Ich musste ein Remake eines bekannten Seele klassischen tun. Das Intro vorgestellten eine Coral Elektrische Sitar. Jetzt I dont haben einen von ihnen, die Lösung? Kleben Sie ein Steakmesser unter den Saiten auf einer Tele an der Brücke. Die Wohnung Holzoberfläche repliziert den Klang einer Sitar. Dangerous aber effektiv!

Stick a knife under the strings to emulate the sound of a sitar.


Je nach Aufgabenstellung ist eine gute Sample-Library ebenfalls wichtig. Mit einer Vielzahl von gut klingende häufigsten verwendeten Instrumente (Celeste,

Im ziemlich Glück kann ich die meisten Dinge mit Streichern spielen (ich stimmen sie wie eine Gitarre!) Und den Rest habe ich programmieren können. Getting eine Loipe mit Dobro, Banjo und Pedal Steel sowie die übrigen bedeutet auch, Sie brauchen, um in einem viel Stilen versiert und bereit zu transkribieren und zu lernen Teile schnell. Das gilt auch für String und Messing Regelungen zu.

Mit knapper Budgets, wenn Sie zu viele Musiker engagieren youll kostenlos arbeiten so in der Lage, 90% verfolgen haben selbst ist ein Muss!

Wie ich bereits sagte, Neuerstellung Produktionen ist ein wirklich guter Weg, um über die Produktion und auch Anordnung lernen. Nachdem dies erledigt diese Art von Dingen seit vielen Jahren, wird es leichter mit der Praxis. Je in der Spur es kann alles von ein paar Stunden für eine Band Spur zu nehmen, eines Tages für eine erweiterte modernen Tanz / Pop-Produktion.

Wenn youve bekam etwas Zeit nehmen eine Spur und give it a go.


For the past 20 years Toby has worked as a professional guitarist, programmer and producer. Clients include Sir Paul McCartney, George Michael, Shirley Bassey, Yusuf Islam, Giles Martin as well as the London 2012 Olympic Ceremonies. He has also worked extensively in TV, Advertising and Film. As well as composing himself he has also ... Read More

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