A arte de misturar Rock, Parte 4: Chaves

In this 5-part series, veteran rocker and music technologist, Joe Albano, takes you through the stages for mixing rock music. In part four it's time to bring on the keys and synths.  

Artigos anteriores estão aqui:

A arte de misturar Rock, Parte 1: Drums

A arte de misturar Rock, Parte 2: Baixo

A arte de misturar Rock, Parte 3: Guitarras

A palavra teclados, naturalmente, inclui uma longa lista de instrumentos diferentes. Em misturas de rock, sempre houve os teclados choicesacoustic tradicionais, como o piano, e os teclados eletro-mecânicos clássicos, o que incluiria a Rhodes e Wurlitzer pianos elétricos, o Hohner Clavinet, eo (B3) órgão Hammond. E, claro, há a ampla categoria de keyseverything eléctrico / electrónico de órgãos Combo (Farfisa e Vox Continental) para sintetizadores analógicos tradicionais (Moog, ARP, Oberheim), para sintetizadores digitais (DX7 e além) e samplers. E, escusado será dizer, todos os itens acima podem vir tanto em forma física, ou como plug-ins de instrumentos virtuais, onde a gama de sintetizadores disponíveis incorpora muitas opções até mesmo para tentar listar!

Various keyboards.

Vários teclados.

Como eu falo sobre aproximando teclados em uma mistura, Ill ser saltando em torno de um bit, lidar com as diferentes considerações que esses vários instrumentos que trazem para a mesa. Como Ive feito nos jogos anteriores desta série, uma das primeiras coisas que parece doente é a colocação em stereo ..

Imagiologia do Chaves

Como um kit de bateria, a maioria das faixas de teclado (hoje em dia, pelo menos) provavelmente terá sido gravado em estéreo. Isso não significa que eles têm de ser necessariamente mantidos em estéreo na mistura, mas fornece mais opções de posicionamento. Não há nenhum disco

Por exemplo, sempre pianoalmost acústico gravado em stereois completo tipicamente garimpou grande, difícil para a esquerda e direita. Mas o efeito disso seria diferente do que, digamos, um violão tracka riff dobrado ou dedilhando chordsalso criticado duramente. No caso de a parte dobrada, o instrumento iria localizar com as arestas extremas do campo de som, deixando um grande, lacuna vazia no centro, esperando por outras faixas para encher o espaço. Mas uma gravação de piano estéreo vai encher-se que o espaço entre o speakersit rotina para localizar as extremidades do campo de som, mas irá habitam um espaço de largura no meio, o preenchimento do campo de som. Isso pode ser o suficiente para preencher o campo estéreo do mix de tudo por conta própria, então você tem que ter cuidado quando o seu apenas um elemento em um arranjo muito mais ocupado.

Exemplo de áudio 1: A faixa mono piano (em primeiro lugar); um piano mono dobrou

[Id áudio = "29848"]

Para complicar as coisas, o equilíbrio interno de uma faixa de piano estéreo não é necessariamente equilibrada entre o certo

Com alguns pianos amostrados (mais velhos), e muitos sintetizadores, a imagem esquerda / direita seguirá o teclado, que consiste em notas baixas para um lado, mudando gradualmente para notas altas, por outro (enquanto que haverá um pouco disso em um acústico gravação de piano, bem como, sua geralmente muito menos pronunciado). E muitas synth patches podem ter um componente embutido estéreo, como notas que ping-pong de um lado para o outro. Uma faixa de baixa-a-nota alta teclado estéreo, em particular, se usado em estéreo, vai forçar o mixer para tomar nota da performance. É o jogador que joga em uma faixa do teclado principalmente (ou exclusivamente), como um riff de baixo (o que, provavelmente, a única imagem a esquerda), ou alguns, acordes tinkly brilhantes (que será mais provável a imagem apenas o direito)? E essa mudança em diferentes seções da música? Se assim for, este terá que ser tido em conta as decisões sobre panning e imagem não só para que o teclado, mas para outros instrumentos que podem ser escolhidos para equilibrar a pista teclado no lado oposto da mistura.

Claro, você sempre pode reduzir a faixa de teclado para mono, ou diminuir a sua largura. Mas o que dizer da situationyoure oposto apresentado com um teclado faixa mono, que você sente precisa de alguma largura de estéreo? Bem, há uma abundância de plug-ins que geram uma imagem estéreo de uma fonte mono.

A stereo spreader plug-in.

Um plug-in espalhador estéreo.

Exemplo Audio 2: Um sintetizador mono ampliou com um espalhador de som baseado na frequência:

[Id áudio = "29847"]

Apenas tome cuidado para não fazê-lo com o velho truque de duplicar a pista, lançando a polaridade da cópia, e deslocar a dois duro L

Tom

Com tantos tipos diferentes de teclados, a sua impossibilidade de traçar diretrizes gerais para EQ e compressão, assim Ill cherry-pick alguns exemplos. Equalização teclado faixas para caber em um mix poderia seguir algumas das mesmas diretrizes para guitarras acústicas. Muitas teclas (piano, órgão, sintetizador) são instrumentos de gama completa, tonalidade, e assim eles ocupam muito espaço no midrange. Geralmente, um mergulho nas médios inferiores (1k e abaixo) vai deixar mais espaço, freqüência-sábio, para outros instrumentos (guitarra, vocais), provavelmente uma boa idéia se a parte do teclado é uma parte de apoio no arranjo, como uma almofada, ou uma faixa de ritmo secundário. (Ive sido sugerindo cortes de médio porte para a maioria dos instrumentos, e é verdade que este geralmente abrir um mixif equilibrar as frequências, o corte de diferentes faixas em diferentes intervalos específicos, tudo pode se misturam com maior clareza). Se a parte do teclado está dobrando a outra pista (a técnica de arranjo comum, como uma duplicação oitava do baixo), então equalização do teclado para complementar a outra pista vai ajudar a criar um bom exemplo blendfor, se um baixo está sendo duplicada, então o teclado pode ter um pouco de sua baixa final saiu, por isso adiciona principalmente para a energia harmônica do baixo, afetando o timbre basss, misturando-se com ele, quase fazendo-a soar como um instrumento diferente, único.

Pianos elétricos clássicos geralmente precisam de mais presença, uma ampla colisão em os médios superiores (3-8k) e, possivelmente, um corte low-end (especialmente se o instrumento foi gravado direto). Você também pode executar uma faixa Rhodes ou Wurli através de um amp sim, para obter uma visão mais interessante em que a presença colisão, talvez com um pouco de sobrecarga sutil para inicialização. De fato, a execução de todos os tipos de chaves através sims amp muitas vezes pode ser um effecti legal muitas vezes achamos que synth patches (especialmente almofadas e cordas analógicas) assumir uma vantagem, quando executado através de um amplificador virtual, que realmente aumenta-los na mistura, sem ter que pôr em marcha-los demais, nível-wise. Mesmo piano acústico pode soar bem através de um ampthat resultando tom limita-band tem sido empregado em muitos registros.

An amp sim plug-in applied to a keyboard.

Um amp sim plug-in aplicado a um teclado.

Exemplo Audio 3: Vários teclados, cada seco (primeiro), em seguida, executar através de um sim amp (segunda):

[Id áudio = "30428"]

Quando se trata de compressão, de novo, que depende do tipo de instrumento de teclado. Piano acústico tem uma ampla faixa dinâmica, e, provavelmente, vai sentar-se melhor em uma faixa se alguma compressão é appliedthe compressão pode até ser bastante agressivo (como você começa com uma típica amostra de estilo FET), que dará o instrumento muito mais punch, tornando-se uma melhor adequação para qualquer distorcidas (comprimido) faixas de guitarra. É claro que muitas partes de teclado têm pouco ou nenhum alcance dinâmico, como órgãos ou um monte de synth patches, mas mesmo aqui, a compressão pode ser utilizado como um efeito (como eu descrevi com bateria), para mexer com o ataque

FX

É claro, as chaves é um candidato ideal para a effectsa habitual coro pouco estéreo ou flanger pode tomar a borda fora um som synth dura, ou um piano-too-close miked com um tom excessivamente desajeitado sonoridade. Mas há uma abundância de outros efeitos que podem acrescentar algo a uma parte do teclado. Além da possibilidade de utilização de amp sims, como descrito anteriormente, uma pequena distorção geral muitas vezes pode ser empregada com bons resultados, especialmente com as chaves que têm um som relativamente suave, ou um tom estático, como algumas faixas de órgãos ou determinadas partes de sintetizador. Um desses órgãos de combinação cheezy (Farfisa, Vox), através de um efeito fuzz-box pode ir de um fundo claro pad para um agressivo ritmo tracka bom contraponto na mistura para outras partes de guitarra nervosa.

Em consonância com a discussão anterior de imagem, auto-panning pode ser aplicado a algumas partes de teclado para um bom efeito. Uma figura arpeggiated repetitivo no fundo pode fornecer uma grande quantidade interesse aural mais sutil se lentamente (ou mesmo rapidamente) oscilações entre esquerda e direita. E, claro, reverb e ambiente pode ser usado tanto para aumentar a profundidade de uma faixa, andif muito pequena sala de reflexões iniciais são misturados em empurrar uma parte de apoio um pouco mais para trás na mistura, quando desejado.

An auto-panner plug-in.

Um plug-in auto-panner.

Uma parte run teclado arpeggiated através de um auto-panner:

[Id áudio = "30427"]

The Deep End

Acabamento doente com mais um tema, que atravessa a linha entre a mistura e organizar. Com a ampla disponibilidade de sintetizadores virtuais e samplers, há quase sempre uma opção para a camada sons do teclado, mesmo em tão tarde um estágio de produção como a mistura. Às vezes, uma pista de teclado especial apenas isnt trabalhando, misture-sábio, mesmo que o desempenho não é apenas bom, mas parte integrante do arranjo musical. Com todos os EQ, compressão e opções de câmbio, há momentos em que o som só precisa de algo mais. Um monte de correções de teclado já possuem sons em camadas, como as cordas de piano por-agora-clichê, ou sinos de piano, mas se você (eo artista e produtor) sinto uma faixa teclado poderia usar outro tom de instrumentos para complementar o som existente, ainda pode camada algo, mesmo na fase de mixagem.

Se a faixa de teclado é uma gravação MIDI, é tão fácil como piejust duplicar a pista, abrir um outro instrumento virtual, e encontrar um bom remendo camadas. Para essa matéria, se é uma performance MIDI, você pode até mesmo substituir o som original com um completamente diferente! (Eu sei que um monte de misturadores saltar para baixo toda a faixas MIDI no arranjo de áudio antes de começar a misturar, mas muitos outros dontI manter todas faixas MIDI como MIDI e até o Bounce Stereo final, exatamente por esse grau extra de flexibilidade.) Mesmo que a pista do teclado é de áudio, ele ainda pode ser possível para a camada / duplo / substituí-lo, convertendo o áudio para MIDI. Muitas DAWs pode fazer isso com faixas monofônicos, e editor twoMelodyne e Ableton Live 9can mesmo fazê-lo com áudio polifônico. Basta ter cuidado com este tipo de mais extremo strategymake certeza que todos estão em boardproducer, artista, e especialmente, o tecladista!

A polyphonic audio track (piano) converted to MIDI in Melodyne editor, and imported into Logic.

A faixa de áudio polifônico (piano) convertido em MIDI no editor Melodyne, e importado para o Logic.

Uma trilha de piano de áudio polifônico (primeiro) convertido em MIDI no Melodyne, jogando um VI de piano amostrados em Logic (segunda):

[Id áudio = "29852"]

Ill terminar esta série rock mistura com Vocais mais uma articlemixing a ser lançado na próxima semana apenas em AskAudioMag.com.

Joe is a musician, engineer, and producer in NYC. Over the years, as a small studio operator and freelance engineer, he's made recordings of all types from music & album production to v/o & post. He's also taught all aspects of recording and music technology at several NY audio schools, and has been writing articles for Recording magaz... Read More

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