Искусство смешивания Рок, часть 2: Бас

In this 5-part series, veteran rocker and music technologist, Joe Albano, takes you through the stages for mixing rock music. Part two focuses on mixing bass.  

В первой части этой серии статей о Смешивание Rock , я рассмотрели некоторые аспекты приближается звук барабанов в смеси. В этой части Жестокое говорить о (электрического) баса, другой половине ритм-секции. Получение хорошего баса не может быть столь же сложным процессом, как настройки различных элементов барабанной, но это является ключом к достижению прочной низа в mixfrom точку зрения как смешивается тональный баланс, и музыкальное оформление, а также ,

Место для Bass

Как я сделал с барабанами, Иллинойс начать с упоминания стерео соображения позиционирования для баса. Большинство все знают, что бас, как правило, размещены мертвой точки в mixthis является стандартный подход в настоящее время, и был когда-либо с момента появления многоканальной записи и консольных панорамирование управления. В виниловой эры, это помогло сохранить запись паз сбалансированным и избежать пропуска. Но главная причина в настоящее время для поддержания низких в центре, чтобы помочь ему зафиксировать, музыкально, с барабаном, и сохранить ключевые аспекты ритм-секции (наряду с силки BackBeat) фронт и центр в миксе. Тем не менее, Тереза ​​нет жестких правил, что говорит, что вы не можете перемещаться его в другом месте, или даже удвоить его в стерео (особенно, если одна сторона имеет эффект добавленную), но 99% времени просто размещение центра является лучшим выбором.

Источник

Баса в записи может быть что угодно от простого сделал (прямой инъекции) бас-трек, записанный, подключив бас непосредственно в консоли / интерфейса, к микрофоном-до басового усилителя, или комбинацией обоих. Простой сделал бас запись, в зависимости от инструмента и стиль игры (т.е. пальцы против забрать против пощечину, и т.д.) может варьироваться от глубокого и мягкого до ярко и втройне, часто с меньшим количеством низшего среднего класса рычанием и песка, который поставляется играть через типичный басового усилителя. Сам бас может иметь очень широкий динамический диапазон. При воспроизведении, хотя усилитель, усилители (и динамики) естественно сжатия помогает укротить это, сохраняя бродячих громкие ноты из выпрыгивая слишком много тут и там, но сделал сигнал часто требуется больше сжатие или ограничения для достижения того же ровность ответ , Воспроизведение артефакты, как струны гул может прийти через более четко без ограниченной полосой динамик ампер, чтобы смягчить их, а некоторые дополнительное внимание, возможно, придется обратить на те технические вопросы.

С ростом популярности домашнего записи установок в эти дни, его чаще, чем когда-либо для бас-трека в смеси, были приняты в прямой, но и для студийных записей, или жить ансамбль записи, двухканальной-до бас является наиболее распространенным. Если бас был записан через усилитель, Итл как правило, имеют больше midrangy, часто немного более острый звук, с несколько более сжатым динамическим диапазоном, и, возможно, немного больше воздуха в треке. А поскольку большинство басовые усилители имеют эквалайзер (регуляторы тембра), частота баланса записанного бас-трека может меняться более широко, в зависимости от решений инженера-плеер и записи.

Бас записи:

[Аудио ID = "29292"]

Садясь смешивать, его очень часто, чтобы найти и сделал бас-трек и двухканальной-до trackthe же исполнение, записанное одновременно в обоих направлениях, что обеспечивает максимальную гибкость в миксе. И вместо того чтобы просто предоставляя выбор, чаще всего, эти две версии будут смешаны вместе, чтобы получить лучшее из обоих миров. DI обеспечит некоторую чистую глубину и ясность для нот атак, в то время как Amped версия приносит некоторые интересные песок СЧ и окраску, и, возможно, более контролируемые динамику, к столу. Но когда это будет сделано, вопросы фаз между DI и Amped треков стать рассмотрение.

Его только фаза

Если вы посмотрите на формы сигналов DI и усилителей версий одной и той же басов, вы увидите, что они не выстраиваются совершенно в timethe DI трассе несколько миллисекунд впереди трассе усилителя (это, вероятно, не будет очевидно, визуально, если вы не увеличить в совсем немного). Это происходит потому, что дополнительное расстояние от громкоговорителя ампер на микрофон используется для записи iteven если его только на дюйм или twocauses, что сигнал, который будет позже, чем волосы пути прямого впрыска сигнала.

A DI’d bass track combined with the Amped version.

Сделал бас-трек в сочетании с версии Amped.

Результирующая разность сроки слишком мал, чтобы быть любого музыкального следствие, но он помещает эти два сигнала слегка сдвинуты по фазе, которые могут привести к отмен и армирования различных гармоник и обертонов, которые изменяют тональность баса, когда дорожки объединены, часто в худшую сторону, иногда делая результирующую басов тоньше или peakier, чем она должна быть. Если что, оказывается, дело, решение свести два трека обратно в выравнивание фаз, либо путем задержки DI трек, чтобы соответствовать трек усилителя (через плагина задержки или редактирования область), или путем продвижения трек усилителя в соответствии с DI (редактирование область). Опять же, это не должно повлиять, как трек сидит в миксе, насколько музыкального времени (чувство), но это обеспечит более плотное, более полное тон, прежде чем начать с эквалайзером и других видов обработки.

Низкое на Low-End

Когда дело доходит до EQ, я не буду пытаться предложить конкретные settingsthats полностью зависит от тона, отраженной, который, как я уже отметил, может варьироваться significantlybut я предложу некоторые общие соображения. Если стиль музыки предполагает теплую, жира звук, добавив немного EQ где-то между 50-80 Гц (глубоко) до 100-150 Гц (гулким, жира) до 200 Гц (пробивной) может помочь, опять же, в зависимости от то, что ты начиная с. Если ваш EQ включает в себя анализатор спектра (как логик Channel EQ), было бы полезно, чтобы включить его, чтобы увидеть, где тональные пики в оригинальной записи. Но имейте в виду, эквализации баса является одним из iffiest что вы можете сделать в большинстве меньше, дома или проекты студий. Если Youre работает в комнате, hasnt был компьютер-проанализированы и акустически лечение (99% времени!), Сам номер будет подчеркивать и де-подчеркнуть определенные частоты, и если вы EQ бас для компенсации этих аномалий, в результате смешивать обыкновение путешествие wellit будет звучать намного хуже в других комнатах с разными частотами проблема! Если кабинет не вариант, то его хорошая идея, чтобы накопить несколько ссылок треки (из высококачественных коммерческих записей, а не MP3s!) С похожими музыкальными стилями и басовых партий, и играть в них через вашу систему, используя звук бас отслеживает там как руководство к достижению собственных басы.

В средних и высоких частот, все проще. Если вы хотите, чтобы выявить звук пальцами (или выбрать) по струнам, для более точного определения ноте, немного EQ наддува около 4 кГц (более или менее) будет делать свое дело (просто не упускают струнного гул и другие погремушки, которые также населяют эту частотный диапазон). Большую часть времени, Тереза ​​не много полезной гармоники энергии выше 78 кГц, кроме шумов, и скатывания крайние максимумы с фильтра нижних частот может помочь сохранить трек бесплатный маленьких царапин и других артефактов посторонний производительности, которые в противном случае могли бы быть подчеркнутый сжатие.

Большой Squeeze

Как я уже упоминал выше, электрический bassespecially сделал recordingcan имеют широкий динамический диапазон, но в смеси Вы будете хотеть бас-трек (ы), которые будут плотно controlledeven Amped бас-трек, вероятно, потребует дополнительного сжатия на стадии микширования. В зависимости от динамического диапазона записанных дорожек, сжатие применяется может варьироваться от общей нежной сжатия для быстрой агрессивной переходных контроль. Если партия баса, как правило, даже, с точки зрения колебания уровня и отметить-на-ноте объем, немного нежный сжатия может помочь выровнять уровень basss в миксе, и откормить нотные конверты, добавляя больше выдержать, без разрушения любые тонкие динамические изменения (акцентированные ноты и т.д.), что является важной частью спектакля. Оптико компрессор, как почитаемого Teletronix LA-2A (или одного из его многих аппаратных и программных клонов) является хорошим choicethe LA-2Как относительно медленно атака (~ 10 мс)

Opto (LA2A-style) and VCA (dbx 160-style) compressor plug-ins

Opto (LA2A стиле) и VCA (DBX 160-стиль) компрессорные плагины

Два басовые линии: несжатый (первая), то сжатые (второй).

[Аудио ID = "29293"]

Если баса имеет более широкие или более неровные качели регулировки громкости, или работают пощечины или жесткий мелочам, с сильными переходных процессов, то быстрее атак и выше степень сжатия (10: 1) можно назвать forhere, ограничитель, как правило, быть путь. Хороший выбор для этого приложения будет компрессор VCA-стиль / limiterthe классический DBX 160 уже давно выступает за такого рода работу, но любой приличный дизайн VCA-типа должны делать свое дело. И, конечно, все эти конкретные виды поведения компрессорных, а также моделей классических аппаратных блоков, которые я упомянул (и многие другие) доступны в качестве плагинов. Очевидные варианты старинные зависть от таких компаний, как UAD и волны, но даже ОУПЖ-включенных привилегии могут sufficefor пример, хотя ему не хватает каких-либо причудливой графики, логику борту компрессора плагина имитирует различные виды выключателей компрессора, что делает его хорошо адаптируется к различным бас трассы.

Amp-в-а-бокс

Так же, как сделал бас треки стали более распространенными, смоделированные (смоделированные) Bass Amp плагины распространились также. Помимо многочисленных сторонних плагинов коллекций, почти каждый крупный ОУПЖ поставляется с Guitar Amp симов, и зависть, по меньшей мере пару басовые усилители обычно добавляют в. Самые популярные варианты, как правило, включают в себя классический рок басовый усилитель, в AMPEG SVT, славится своей рычанием и удар, и, по жирнее, разносторонний тона (думаю классический Motown), Ampeg B-15 (Flip-Top) усилитель. Эти симы усилителей часто автономные бас процессоры, с эквалайзером и компрессией (от виртуального усилителя, а также включенных студия компрессор / эквалайзер эмуляции). Дублирование сделал бас-трек и запустив копию хотя виртуального басового усилителя в сочетании с оригиналом может обеспечить большинство преимуществ живая запись, с намного большим удобством и гибкостью в багажнике.

A bass Amp plug-in (Logic’s Bass Amp Designer) modeling an Ampeg SVT, including a studio compressor and EQ.

Басовый усилитель плагин (Логика Bass Amp Designer) моделировании Ampeg SVT, в том числе студии компрессора и эквалайзера.

Бас-трек:

[Аудио ID = "29291"]

Бас FX

Im нехватки места, но больной упоминание последний тема, brieflyreverb и эффекты. Большую часть времени, я избегаю добавления реверберации к басовой партии в стерео микс. В то время как вы, конечно, слышали много этом в прямом эфире шоу, что реверберации исходит от все вокруг вас, в комнате, в то время как basss прямая волна приходит со сцены (или PA динамиков). Но в стерео микс, реверберации и исходный сигнал пришел из тех же местах (воспроизводимое динамики) и даже немного глагола может мутить до не только басовую партию, но и весь микс. Если я чувствую, что басовый звук слишком абсолютно сухим, я иногда добавляют чуть-чуть атмосферой (без реверберации), просто в глубине, но даже там Id быть щадящим.

В то время как простой, твердый бас часть, как правило, все Вот, необходимые для обеспечения сочетание с хорошей подкрепление, иногда вы можете иметь басовую партию с эффектом. Немного очень легкий постепенный или хорус могут быть добавлены к басу, и, конечно, классический эффект Fuzz Bass всегда на optionbut пожалуйста, только когда это необходимо!

Другая возможность может быть в два раза бас-трек с синтетический бас, путем преобразования аудио в MIDI нот и использовать их, чтобы вызвать соответствующую бас синтезатора патч, или просто работает на бас-гитаре (или копию) через фильтр, конверт и секций LFO подходящего синт плагина. Но это становится все более в организации территории, чем смешения, так плохо обернуть вещи для nowuntil следующий раз ..

NOTE: Part 3 of this series will be published exclusively on AskAudioMag.com in one week.

Joe is a musician, engineer, and producer in NYC. Over the years, as a small studio operator and freelance engineer, he's made recordings of all types from music & album production to v/o & post. He's also taught all aspects of recording and music technology at several NY audio schools, and has been writing articles for Recording magaz... Read More

Discussion

Want to join the discussion?

Create an account or login to get started!