هنر مخلوط کردن سنگ، قسمت 2: باس

In this 5-part series, veteran rocker and music technologist, Joe Albano, takes you through the stages for mixing rock music. Part two focuses on mixing bass.  

در اولین بخش این مجموعه در مخلوط کردن سنگ ، من برخی از جنبه های نزدیک شدن به صدای طبل ​​در یک مخلوط پوشانده شده است. در این قطعه بیمار بحث در مورد (الکتریکی) باس، نیمه دیگر بخش ریتم. گرفتن صدای بم خوب ممکن است به عنوان یک فرآیند پیچیده به عنوان افزایش سرعت عناصر مختلف یک کیت درام نیست، اما کلیدی برای دستیابی به یک هدف جامد کم در mixfrom نقطه نظر هر دو تعادل مربوطه به اهنگ صدا mixs و آرایش موسیقی نیز می باشد .

مکانی برای باس

همانطور که من با طبل بود، بیمار شروع شده توسط ذکر ملاحظات موقعیت استریو برای باس. اکثر همه می دانند که باس به طور معمول مرکز مرده در mixthis روش استاندارد قرار داده شده است در حال حاضر، و تا به حال از زمان ظهور ضبط چند مجرایی و کنسول سوژه متحرک از روبرو کنترل بوده است. در دوران وینیل، این کمک نگه داشتن شیار رکورد متعادل و جلوگیری از پرش. اما دلیل اصلی امروزه برای نگه داشتن باس در مرکز است برای کمک به آن را قفل در، موسیقی، درام با ضربه، و برای حفظ جنبه های کلیدی بخش ریتم (همراه با تله های backbeat) در جلو و مرکز در مخلوط. گفته می شود، وجود ندارد سخت و سریع قانون است که می گوید شما نمیتوانید آن حرکت در جاهای دیگر، و یا حتی دو برابر آن را در استریو (به خصوص اگر یک طرف دارای یک اثر اضافه شده)، اما 99 درصد از زمان قرار دادن ساده مرکز بهترین شرط است.

منبع

بخش باس در یک ضبط را می توان هر چیزی را از ساده بود (مستقیم تزریق) آهنگ باس، ثبت با اتصال باس به طور مستقیم به کنسول / رابط، به AMP باس miked کردن، و یا ترکیبی از هر دو. ساده بود ضبط باس، بسته به دستگاه و سبک بازی (یعنی انگشتان دست در مقابل انتخاب در مقابل سیلی، و غیره) ممکن است از عمیق و دلپذیر به روشن و بطور سه برابر، اغلب با کمتر از تصویر، پایین میانی و ماسه می آید که در محدوده از بازی را از طریق آمپر باس معمولی. باس خود را می تواند طیف گسترده ای پویا بسیار داشته باشد. هنگام بازی چند آمپر، آمپر (و بلندگو) فشرده سازی طبیعی کمک می کند تا به اهلی، حفظ یادداشت ها با صدای بلند ولگرد از بیرون پریدن بیش از حد اینجا و آنجا، اما یک سیگنال آیا اغلب نیاز فشرده سازی و یا محدود برای رسیدن به همان evenness پاسخ تر . مصنوعات بازی مانند Buzz به رشته ممکن است از طریق با وضوح بیشتری می آیند بدون بلندگو باند محدود آمپر به آنها نرم، و برخی ممکن است به توجه اضافی پرداخت می شود به کسانی که مسائل فنی را داشته باشد.

با محبوبیت خانگی ضبط تنظیم این روز، خود را بیشتر از هر زمان دیگری برای مسیر باس در یک مخلوط به در مستقیم گرفته شده است، اما برای ضبط استودیو، و یا زندگی می کنند ضبط مجموعه، باس amped تا رایج ترین است. اگر باس از طریق آمپر ثبت شد، itll معمولا midrangy بیشتر، اغلب صدای کمی بیشتر مرزی، با محدوده دینامیکی تا حدودی فشرده تر و احتمالا هوا کمی بیشتر در مسیر داشته باشد. و از آنجا که اکثر آمپر باس دارای EQ (کنترل تن)، تعادل فرکانس از مسیر باس ثبت می تواند متفاوت باشد به طور گسترده تر، بسته به تصمیمات بازیکن و ضبط مهندس.

ضبط باس:

[شناسه صوتی = "29292"]

هنگامی که نشسته به مخلوط، آن بسیار معمول است برای پیدا کردن هر دو باس آیا آهنگ و trackthe عملکرد مشابه amped تا به طور همزمان هر دو روش ثبت، برای حداکثر انعطاف پذیری در مخلوط. و نه صرفا ارائه یک انتخاب، بیشتر از نه، دو نسخه با هم مخلوط، برای بدست آوردن بهترین از هر دو جهان. DI برخی از عمق تمیز، و وضوح برای حملات توجه داشته باشید ارائه، در حالی که نسخه amped به ارمغان می آورد برخی از شن خوب میانی و رنگ، دینامیک و احتمالا بیشتر تحت کنترل، به جدول. اما هنگامی که این کار انجام شود، مسائل فاز بین DI و آهنگ amped تبدیل شدن به یک نظر.

فقط یک فاز آن

اگر شما در شکل موج از DI و آمپر نسخه از عملکرد باس همان نگاه کنید، ببینید شما که آنها اصلا خط تا کاملا در مسیر DI timethe است چند میلی ثانیه قبل از آهنگ آمپر (این احتمالا معتاد آشکار است، بصری، مگر اینکه شما زوم در بسیار کمی). دلیل این است که فاصله اضافی را از بلندگو آمپر به میکروفون مورد استفاده برای ثبت iteven اگر تنها خود را یک اینچ و یا twocauses که سیگنال به مو بعد از مسیر سیگنال تزریق مستقیم.

A DI’d bass track combined with the Amped version.

آیا آهنگ باس همراه با نسخه Amped.

در نتیجه تفاوت زمان بیش از حد کوچک به هیچ نتیجه های موسیقی است، اما آن را دو سیگنال کمی از فاز، که می تواند در لغو و تقویت هارمونیک و لایههای مختلف که تغییر رنگ پذیری از باس زمانی که آهنگ ترکیب شود، اغلب برای بدتر، گاهی اوقات ساخت حاصل نازک تر صدای بم یا peakier از آن باید باشد. در صورتی که معلوم می شود مورد، راه حل این است که دو آهنگ دوباره به تراز دلخواه فاز، یا به تاخیر انداختن آهنگ DI برای مطابقت با مسیر آمپر (از طریق پلاگین در تاخیر و یا منطقه در حال ویرایش)، و یا با پیشرفت آهنگ آمپر برای مطابقت با DI (ویرایش منطقه). باز هم، این نباید تحت تاثیر قرار چگونه مسیر نشسته در مخلوط، تا آنجا که زمان بندی موسیقی (احساس)، اما آن را سخت تر، تن فولر ارائه، قبل از اینکه شما با EQ و پردازش های دیگر شروع می شود.

lowdown در کم پایان

وقتی که می آید به معادله، من معتاد سعی به ارائه settingsthats خاص کاملا وابسته به تن به عنوان ثبت، که، همانطور که ذکر شد، می تواند متفاوت باشد significantlybut من به برخی از ملاحظات عمومی نشان می دهد. اگر سبک های موسیقی نشان می دهد، صدای گرم چربی، اضافه کردن یک EQ کمی جایی بین 50-80 هرتز (عمیق) به 100-150 هرتز (boomy، چربی) تا 200 هرتز (punchy) می تواند کمک به، دوباره، با توجه به آنچه شما شروع با. اگر EQ خود را شامل تجزیه و تحلیل طیف (مانند منطق کانال EQ)، ممکن است مفید باشد به آن را روشن، برای دیدن جایی که قله های مربوطه به اهنگ صدا در ضبط اصلی می باشد. اما به خاطر داشته باشید، EQing باس یکی از iffiest چیز شما می توانید در بسیاری از استودیوهای کوچکتر، خانه و یا پروژه انجام شده است. اگر شما در یک اتاق کار که hasnt و صدا تحت درمان با (99٪ از زمان!)، اتاق خود تاکید خواهد کرد و د تاکید فرکانس خاص، و اگر شما معادله باس برای کسانی که ناهنجاری را جبران کند، و در نتیجه تجزیه و تحلیل-کامپیوتر مخلوط سفر معتاد wellit صوت در اتاق های دیگر بسیار بدتر با فرکانس های مختلف مشکل! اگر درمان اتاق یک گزینه نیست، و سپس آن را یک ایده خوب به جمع آوری آهنگ های مرجع چند (از با کیفیت بالا ضبط تجاری، نمی MP3 ها!) با سبک های موسیقی مشابه و قطعات باس، و بازی آنها را از طریق سیستم خود را، با استفاده از صدای باس آهنگ وجود دارد به عنوان یک راهنمای برای دستیابی به تن باس خود را.

در mids و اوج، همه چیز ساده تر است. اگر می خواهید به خارج کردن صدا از انگشتان دست (و یا انتخاب) بر روی رشته ها، برای تعریف بهتر توجه داشته باشید، کمی از افزایش EQ حدود 4 کیلو هرتز (بیشتر یا کمتر) به ترفند (فقط مراقب وزوز رشته و دیگر جغجغه، که همچنین این محدوده فرکانس ساکن). بسیاری از زمان، تاپیک نه چندان انرژی هارمونیک مفید بالا 78 کیلو هرتز، به غیر از سر و صدا، و نورد کردن اوج شدید با فیلتر lowpass می تواند کمک به حفظ آهنگ رایگان از خراش و سایر مصنوعات عملکرد غیر اصلی، که در غیر این صورت ممکن است با تاکید فشرده سازی.

فشار بزرگ

همانطور که در بالا ذکر شد، الکتریک bassespecially آیا recordingcan یک طیف گسترده ای پویا، اما در ترکیبی شما می خواهید مسیر باس (بازدید کنندگان) محکم controlledeven آهنگ باس amped به احتمال زیاد نیاز به فشرده سازی اضافی در مرحله مخلوط. بسته به محدوده دینامیکی از آهنگ های ضبط شده، فشرده سازی استفاده شود می تواند از به آرامی به طور کلی محدوده به سرعت کنترل گذرا تهاجمی. اگر بخشی باس است به طور کلی حتی، از نظر نوسانات سطح و توجه داشته باشید به توجه داشته باشید حجم، فشرده سازی ملایم کمی ممکن است کمک کند تا حتی از سطح basss در مخلوط، و فربه کردن پاکت نامه توجه داشته باشید، با اضافه کردن حفظ، بدون از بین بردن هر تغییرات دقیق و ظریف پویا (یادداشت لهجه، و غیره) است که بخش مهمی از عملکرد. کمپرسور OPTO، مانند احترام Teletronix LA-2A (و یا یکی از بسیاری از سخت افزار و نرم افزار کلون آن) choicethe خوب LA-2AS حمله نسبتا آهسته است (10 میلی ثانیه)

Opto (LA2A-style) and VCA (dbx 160-style) compressor plug-ins

OPTO (LA2A سبک) و VCA (DBX 160-سبک) کمپرسور پلاگین

دو خط باس: غیر فشرده (1)، پس از آن فشرده شده (2).

[شناسه صوتی = "29293"]

اگر بخش باس است نوسانات حجم گسترده تر و یا ناهموار، یا استخدام زدن و کندن سخت، با گذرا قوی، حملات پس از آن سریع تر و نسبت تراکم بالاتر (10: 1) ممکن است به نام forhere، محدود معمولا راه رفتن باشد. یک انتخاب خوب برای این نرم افزار می تواند یک کمپرسور VCA سبک / limiterthe DBX کلاسیک 160 مدت طولانی است که برای این نوع کار مورد علاقه، اما هر طراحی VCA نوع مناسب و معقول باید فوت و فن انجام دهد. و البته، همه این انواع خاصی از رفتارهای کمپرسور، و همچنین به عنوان مدل از واحد سخت افزاری کلاسیک اشاره کردم (و بسیاری دیگر) در دسترس به عنوان پلاگین می باشد. گزینه های بدیهی هستند روحیه تقلید پرنعمت از شرکت هایی مانند UAD و امواج، اما comps حتی DAW-شامل می مثال sufficefor، هر چند آن را فاقد هر گونه گرافیک فانتزی، منطق پردازنده کمپرسور پلاگین در شبیه سازی انواع مختلف مدار کمپرسور، و آن را به خوبی سازگار به باس های مختلف آهنگ های.

AMP-در-یک-جعبه

فقط عنوان آیا آهنگ های باس شیوع بیشتری یافته است، شبیه سازی (مدل) باس آمپر پلاگین نیز برسند. علاوه بر تعداد زیادی از شخص ثالث پلاگین در مجموعه، در هر DAW عمده همراه با گیتار آمپر سیمز، و تقلید از حداقل یک زن و شوهر از باس آمپر معمولا در اضافه شده است. انتخاب محبوب ترین معمولا شامل آمپر باس راک کلاسیک، Ampeg SVT، معروف برای غرغر کردن و پانچ آن، و، برای چاق، تن کسی که دور میزند (فکر می کنم کلاسیک موتاون)، Ampeg B-15 (فلیپ بالا) AMP. این سیمز آمپر اغلب پردازنده های باس خود شامل، با EQ و فشرده سازی (از آمپر مجازی و همچنین شامل تقلید استودیو کمپرسور / EQ) می باشد. کپی آهنگ باس انجام داد و در حال اجرا نسخه چند آمپر باس مجازی در ترکیب با اصل می تواند بسیاری از مزایای ضبط زنده ارائه، با راحتی بسیار بیشتری و انعطاف پذیری را به بوت.

A bass Amp plug-in (Logic’s Bass Amp Designer) modeling an Ampeg SVT, including a studio compressor and EQ.

باس آمپر پلاگین (منطق باس آمپر طراح) مدل سازی Ampeg SVT، از جمله کمپرسور استودیو و EQ.

آهنگ باس:

[شناسه صوتی = "29291"]

باس FX

من دارم در حال اجرا از فضا، اما اشاره بیمار یک موضوع گذشته، brieflyreverb و اثرات. بسیاری از زمان، من جلوگیری از اضافه کردن ی Reverb به بخش باس در یک مخلوط استریو. در حالی که شما قطعا از شنیدن بسیاری از آن را در یک نمایش زنده، که Reverb استفاده است که از تمامی اطراف شما، در اتاق، در حالی که موج مستقیم basss می آید از مرحله (یا بلندگو PA). اما در یک مخلوط استریو، Reverb استفاده و سیگنال اصلی از مناطق مشابه (بلندگو پخش) و حتی کمی از فعل آمده می تواند تا گلی نه فقط بخش باس، اما کل مخلوط. اگر من احساس می کنم صدای بم است بیش از حد استخوان خشک، من گاهی اوقات کمی از محیط (بدون دم ی Reverb) اضافه کنید، فقط برای عمق، اما حتی ID وجود داشته باشد مقتصدانه باشد.

در حالی که ساده، جامد بخش باس معمولا بدین مورد نیاز برای ارائه یک ترکیب با زیر بنای زیبا، گاهی اوقات شما ممکن است بخواهید که بخشی باس با اثر. کمی توقف تدریجی بسیار سبک و یا chorusing را می توان به باس اضافه شده است، و البته، اثر ریش ریش شدن باس کلاسیک همیشه در optionbut لطفا، تنها زمانی مناسب!

احتمال دیگر می تواند دو برابر شدن مسیر باس با صدای بم مصنوعی، با تبدیل های صوتی به یادداشت های MIDI و استفاده از آنها را به دنبال پچ مصنوعی باس مناسب، و یا فقط در حال اجرا باس (و یا یک کپی) از طریق فیلتر، پاکت نامه و بخش LFO از مصنوعی مناسب پلاگین در. اما این داره بیشتر به تنظیم خاک از مخلوط کردن، همه چیز بسته بندی تا بیمار برای nowuntil دفعه بعد ..

NOTE: Part 3 of this series will be published exclusively on AskAudioMag.com in one week.

Joe is a musician, engineer, and producer in NYC. Over the years, as a small studio operator and freelance engineer, he's made recordings of all types from music & album production to v/o & post. He's also taught all aspects of recording and music technology at several NY audio schools, and has been writing articles for Recording magaz... Read More

Discussion

Want to join the discussion?

Create an account or login to get started!