Rester Creative: 8 Things I Learned De Abletons Conférence boucle 2,015

Timo Preece, Ableton certified trainer and writer for Ask.Audio, experienced the recent Loop event at Ableton HQ in Berlin. Aimed at the creative musician, this event left quite an in impression!  

Ma tête est encore sous le choc de toute l'excitation et l'interaction qui a eu lieu la semaine dernière à Berlin à Ableton

Ableton Loop Banner

1. Failure Equals Success

Dans la discussion d'ouverture avec Robert Henke, co-développeur de Ableton Live et membre fondateur du projet de musique électronique Monolake, il a présenté l'idée que l'échec est gage de succès. Evolution peut être un progrès de plus en plus douloureux à certains moments, mais au lieu d'en vouloir échec, l'utiliser comme un catalyseur pour le changement. Henke réfléchit que,

Robert Henke, co-developer of Ableton Live

Robert Henke, co-développeur de Ableton Live.

Souvent, nous sommes réticents à expérimenter et d'essayer des approches inhabituelles. Nous obtenons contrarié inquiéter nos idées vont échouer, ou nous simplement continuer à travailler d'une manière qui reste sûr et confortable. Ces schémas de pensée sont les obstacles et le plus souvent ne conduisent pas à des progrès innovant et créatif. Au lieu de déclencher appréhension, penser à l'échec comme une occasion de repenser la stratégie et recommencer.

2. Fill the Void  

Tout simplement parce que nous avons les moyens techniques de le faire tout nous-mêmes, doesn

Légendaire ingénieur, Jeune Guru nous conseille de

Si vous

3. Don’t Get Too Attached

Les membres de TeamSupreme chuté quelques connaissances de première main au sujet de l'attachement, ou plutôt l'absence de celui-ci. En formant un concours de beatmaking hebdomadaire, ce collectif puissant respecté les dates limites fermes qui se sont déplacés de leurs productions au niveau suivant dans un très court laps de temps.

TeamSupreme

TeamSupreme à boucle

Fixer un seuil réaliste pour votre production et obtenir compétent à perfectionner vos compétences en travaillant rapidement et efficacement. But pour la qualité mais ne

Suivre et développer une pratique des travaux de finition en fixant des échéances. Faites-le régulièrement et systématiquement. Nos cerveaux sont entièrement modifiable en fonction des habitudes. Axé, pratique quotidienne conduit à des résultats et par les travaux de finition vous

Il pourrait aider à penser à cela comme exercice. Le plus vous vous entraînez, plus vous allez. Phoebe Kiddo paraphrasé David Lynch,

4. Breaking Convention 

Expérimentation, brisant la convention, et en poussant les limites étaient d'autres sujets récurrents extrêmement importants à boucle. Houx Herndon conseille,

Holly Herndon:

Houx Herndon: "pousser à des endroits que vous êtes à l'aise, mais sont encore que vous."

Don

Young Guru encourages producers to steer away from using presets

Jeune Guru encourage les producteurs à se détourner de l'utilisation des préréglages.

Jeune Guru a encouragé les producteurs à se détourner de l'utilisation des préréglages et l'échantillonnage d'emblée tout droit. Au lieu de s'efforcer de parvenir à quelque chose d'original en creusant plus profondément et à trouver quelque chose de l'outil wasn

5. Digital Attention Disorder

Trouvez-vous stoping travail pour vérifier les messages, les courriels, médias sociaux et autres notifications trop souvent? nous

Phoebe Kiddo discuté de la façon la pratique régulière de la méditation peut nous aider concentrer plus clairement, ce qui nous permet d'aller plus loin dans nos projets de façon créative et de filtrer les distraction. Mindfulness apporte la conscience et nous aide à construire des voies neurologiques positives fortes. La méditation est un exercice pour nos cerveaux et renforce le contrôle cognitif.

Phoebe partagé,

 

6. More Interactive Performance 

Pour ceux d'entre vous qui sont des artistes, spectacle interactif où il est

James Holden adressé l'importance de l'improvisation et interaction en temps réel. Le concept de votre travail est le numéro un, car il contribue à générer une relation bidirectionnelle entre l'artiste et le public.

Jeune Guru nous a conseillé de traiter chaque événement, une personne, artiste comme un expérience unique individu. En vous permettant de place pour improviser, vous

Holdover performing during Ableton Loop, 2015.

Moldover

Dans l'exposé liminaire fermeture, Ableton annoncé lien, une technologie qui maintient les dispositifs dans le temps sur un réseau filaire ou sans fil. Voyant cela comme l'un de l'entreprise

7. Open Your Work Up to the Public

TeamSupreme révélé que le point de leur succès de basculement qui est arrivé quand ils ont ouvert leur rythme la concurrence au public.

Trouver un moyen de collaborer sur une plus grande échelle. Ouvrez votre projet de façon que d'autres peuvent contribuer. Tu

8. It’s Not Meant to be Easy

Dans le discours de clôture, Gerhard Behles, Ableton PDG et visionnaire en chef, a exprimé qu'ils ne cherchent pas à faire des push 2 tout plus rapide ou facile à maîtriser

Timo Preece (right) next to Gerhard Behles (Ableton CEO) & Laura Escude (left)

(G à D): Laura Escudé, Steve Nalepa, Gerhard Behles (CEO Ableton)

Pour moi, cette lie le tout. De l'écoute de panélistes, assister à des ateliers, des conversations entre les participants, il était évident que beaucoup de dévouement, une pensée novatrice, pratique de routine et la persévérance ont été consacrés à ce qui a fait ces artistes et les technologues en musique la pointe de la production de musique, la performance et de la technologie.

Timo Preece (Certified Ableton Trainer, ProTools Expert) is an accomplished audio technologist, multi-media consultant, sound designer and electronic musician. He graduated with a degree in Ethnomusicology from UCLA and a Masters in Sound Design at the University of Edinburgh, UK. From conceptualizing and building cutting-edge setu... Read More

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