La classe de musique ayant des besoins spéciaux: GarageBand pour cordes iPads intelligents

La musique est une expérience immersive qui transcende l'activité de faire de la musique et se répand ses bienfaits puissants à tous les domaines universitaires, et de tous les horizons. Grandes innovations de la technologie tels que l'iPad ont augmenté le potentiel de la participation musicale en fournissant des points d'entrée pour un large éventail d'utilisateurs, permettant ainsi un plus grand pourcentage de personnes de faire l'expérience de la croissance de cette activité fascinante, puissante, et merveilleusement permettant que nous appelons la musique peut fournir.

S'inspirant de Exemples du monde réel: Karajans Philharmonique de Berlin

Avant de laisser mes élèves à interagir avec l'interface intelligente cordes, je leur présenter les instruments à cordes par la vidéo - une première étape cruciale dans la compréhension et l'appréciation de l'interactivité réaliste des cordes dynamiques. Je leur montre des extraits de ce que je considère être une collection de DVD définitif orchestre: Beethoven - Symphonies Le coffret / Herbert Von Karajan

Karajan et les orchestres philharmoniques de Berlin interprétations de Beethoven Symphonies neuf sont sans doute le meilleur là-bas, et ces performances filmées servir d'introduction à la façon perspicace les instruments d'orchestre sont joués dans ce cadre.

De Beethoven - Symphonies Le DVD

Karajans Multi-Media

Karajan était, en plus d'être un grand chef d'orchestre, un pionnier de A médias / V, et réalisé l'importance de combiner le visuel avec le sonore pour le public. Ces vidéos sont un hommage merveilleux à cette prévoyance, ainsi que ses vastes capacités conductrices.

Le moment enseignable

Ce que je ressens parle le plus à la qualité de ces performances vidéo, c'est le fait que la majorité de mes élèves, mais pas de leur musique générations, sont rivés à des performances. L'énergie incroyable du premier mouvement de la 5e symphonie est à noter en particulier. Parce que ces vidéos générer un tel intérêt élevé, je peux profiter de l'occasion pour souligner les différentes techniques de base que les joueurs emploient cordes pour produire des sons différents. Qu'est-ce pique vraiment leur intérêt, c'est quand je leur dis qu'ils peuvent jouer les chaînes de ce genre sur l'iPad.

Entrez Garagebands Strings intelligents

La première chose que je montre à mes étudiants sur l'interface est de savoir comment produire des pizzicato. En leur disant que son semblable à ce que les instrumentistes à cordes a fait dans la vidéo quand ils ont joué les cordes avec les doigts au lieu de l'arc, je démontre l'eau du robinet et du mouvement communiqué. Beaucoup deviennent fasciné après avoir entendu le résultat net, propre, un son authentique, et tout de suite envie d'essayer eux-mêmes. Je peux ensuite susciter l'intérêt plus loin en démontrant le mouvement en s'inclinant, disant aux élèves que leur doigt peut agir comme l'arc en faisant glisser de haut en bas le long du panneau accord. Nous nous amusons d'entrer dans la dynamique ici, comme il s'agit d'une activité de groupe formidable d'avoir plusieurs étudiants essayer de crescendo et decrescendo ensemble. Enfin, je démontre la marcato, encore une fois comparer ma motion du doigt le fort, le mouvement en s'inclinant court métrage réalisé par un joueur de chaîne. La classe peut alors former un ensemble à cordes iPad en jouant les trois techniques différentes à l'unisson; une autre activité de groupe amusante.

Programmation d'une cadence de base VI, un bon endroit pour commencer.

Présentation de l'orchestration - Des dizaines de possibilités

Une autre grande caractéristique de l'instrument à cordes intelligente Smart est la capacité à activer ou désactiver les instruments à cordes cinq de la section de chaîne standard, qui sont représentés au sommet de l'interface (sur la scène virtuelle). Taper sur un des instruments que l'article tourne sur ou hors tension. Voici une autre excellente occasion de plonger l'étudiant dans l'apprentissage musical précieux. Simplement en isoler chaque instrument réaliste sonore individuellement et en passant par la cadence VI ci-dessus, l'étudiant peut commencer à entendre la façon dont les différents instruments de son section de cordes et de la fonction, et les différents rôles que chacun pourrait jouer. Permettre aux élèves de jouer à travers les quatre sections de panneaux d'accord pour l'accord V, de bas en haut, (comme dans une corde cassée), puis immédiatement à faire la même chose sur la corde, je. Cela peut ouvrir leurs oreilles à de diverses manières cadences peuvent être résolus, sans la nécessité de complexes leçons théoriques (lire ennuyeux), parce que l'expérience est ainsi de mains et les oreilles - sur et interactive. Ensuite, essayer de construire à un peu de la Basse, l'ajout de chaque instrument pour en succession, à partir de violoncelle au 1er violon, jusqu'à ce que tous les instruments sonnent. Encourager l'élève à essayer de nombreuses combinaisons différentes. La plus ils expérimentent, plus leurs oreilles va ouvrir!

Chaque panneau accord est divisé en quatre sections. Les cinq instruments de la section des cordes sont au-dessus que, avec seulement la Basse mis en évidence et violoncelle sonne.

Aire de jeux Auto

Maintenant son heure pour vraiment se faire plaisir. Demandez à un élève de choisir l'une quelconque des quatre modes de défilement automatique (situé près de la partie supérieure droite de l'interface), et laissez-les commencer à un motif sur une seule corde. Faites remarquer aux élèves que ce que ils peuvent changer le motif à l'intérieur de chaque mode en appuyant sur le panneau d'accord avec une, deux ou trois doigts (ne fonctionne que avec des accords majeurs ou mineurs droite). Demander à l'élève d'isoler les différents instruments à cordes, à nouveau l'accent sur le son différent, le ton, la portée et le rôle de chacun. Laissez chaque expérience des étudiants de cette manière, alors que le jeu fonctionne Auto. En outre, vous pouvez avoir d'autres élèves jouent le long manuellement à la séquence de jeu automatique en cours d'exécution. Encouragez-les à se plier à la dynamique, et d'utiliser marcato et pizzicato. Laissez un élève de choisir un mode de jeu automatique, et utiliser uniquement basse, violoncelle, alto et, par exemple, tandis qu'un autre étudiant choisit un mode différent, en utilisant seulement Violon 1er et 2ème. Laissez-les essayer toutes sortes de combinaisons différentes de ce genre. Ajouter des accords plus, assurez-progressions d'accords. Les possibilités sont infinies, et est donc le plaisir! Amusez-vous!