Design de Som: Vocode como memórias de acesso aleatório do Daft Punk Usando Ableton Live e KHS ONE

Daft Punk's Random Access Memories was arguably one of the albums of the summer. In this tutorial, G. W. Childs explores how to emulate their vocoding style using Ableton Live and kHS ONE.  

Daft Punks longo aguardava memórias de acesso aleatório acaba, por sua própria libertação criou uma discussão muito interessante sobre o que as pessoas queriam, ou não reembolsaram queria desde o álbum altamente antecipado. Pessoalmente, Ive muito se a qualidade da produção performances, e as próprias músicas. Ive descobriu que ouvir o álbum, como pretendido, passando por as músicas em ordem, que o álbum tem uma progressão muito bom do início ao fim.

Um atributo que define o álbum, quer você goste ou não, com certeza gostaria de ser o vocoder / uso talk box que aparece como um cartão de visitas, de alguma forma, em pontos diferentes durante muitas das canções. Como o álbum começa, os vocais são todos vocoded. Mas, como o álbum progride, os vocoders são puxados para trás, eo álbum se abre e se torna muito mais humano.

Mesmo na primeira parte do álbum, porém, os vocais de voz codificados são ainda muito expressivo e fácil de entender. Inteligibilidade é sempre um problema quando se trata de vocais sintetizadores moduladores. Então, foi muito corajosa de ter os vocais no jogo do amor ser totalmente vocoded. A música tem algo a dizer, e se youve trabalhou com vocoders em tudo, você pode dizer que eles passaram muito tempo de marcação no som para que ele soa bem, mas ainda é expressiva e compreensível. Na verdade, se você assistir a qualquer uma das entrevistas em randomaccessmemories.com , Giorgio Moroder sequer menciona quanto tempo eles gastaram trepando com vocoders.

Daft Punk são conhecidas para o uso de caixas de conversa e vocoders. E, na verdade, eu não tenho idéia do que vocoder específico, ou a caixa de conversa foram usados ​​em nenhuma das músicas durante a memórias de acesso aleatório. Mas, se você estiver interessado, eu posso ajudá-lo a chegar perto. Então, vamos tentar fazer algumas memórias de acesso aleatório de nossa própria em Ableton Live.

Nota: Tenha em mente que o que está sendo feito com o vocoder em memórias de acesso aleatório não é ciência de foguetes. É realmente muito simples. Mas, ele faz um pouco de ajuste fino! Ah, e outro fator importante é gravar a sua voz como de um ambiente limpo possível, e usar definitivamente um portão. Vocoders usará o ruído de fundo como uma trilha na sua voz, e leva para longe do som estavam tentando atingir aqui. Então, o salto no armário, se necessário!


Inteligibilidade

Para que nós para obter essa precisão Daft Punk e inteligibilidade em nossa pista vocoded, precisamos mergulhar em algumas funções no vocoder no Ableton Live que nos permitam sequer chegar perto do som. A função mais importante em fazer isso seria a quantidade de bandas que youve alocado para o Vocoder em Ableton Live para usar. Tecnicamente, para a maior inteligibilidade, permanï ir com todas as bandas disponíveis. Sendo 40. Mas, lembre-se, Daft Punk provavelmente está usando uma verdadeira vocoder analógico, ou talk box (eles têm esse tipo de zero), então eu achei que cortando um pouco na quantidade de bandas que eu estava usando, para 32, na verdade, manteve as coisas muito compreensível, mas não parecia muito novo.

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O outro grande fator, eu senti, foi definir o comportamento do filtro de Retro. Este tipo de filtro é um pouco mais alto e tende a permitir que algumas das freqüências mais altas necessárias para um pouco mais de inteligibilidade. Enquanto você estiver fazendo isso, você também pode querer limitar a faixa de freqüência do vocoder. Isso ajuda a marcar em que a parte vocal está sentado. Assim, ao limitar as frequências de banda inferior do filtro para cerca de 257 Hz, você garante que as baixas freqüências de sua onda portadora não vai competir com o baixo, bumbo, etc E, ao limitar suas freqüências de banda superior do filtro, você é menos provável que obtenha qualquer sibilância feio vocoder, e os leva retro, Rhodes e assim por diante vai ter um bom lugar no mix. Eu defini a minha para 8,31 kHz para que meus oi-chapéus e os vocais que tanto trabalham muito bem juntos.

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Escolhendo o suporte direito

O próximo fator importante seria definitivamente o transportador, ou synth que você está indo para ter sua voz modular. Eu escolhi o One KHS de Kilo corações para ser a minha operadora. Ela já tem aquele agradável som retro, para começar, a sua luz no meu processador de laptop envelhecimento, e você pode moldar a forma de onda do oscilador até ter algo que realmente soa bem.

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Não se preocupe se você não tem esse synth! Basta usar um sintetizador subtrativo que tem uma forma de onda dente de serra básico, e ativar e desativar recursos como eles se aplicam ao synth que você está usando.

Os principais elementos do seu synth é realmente a forma de onda dente de serra, para começar com. E, em vez de se aprimorar o dente de serra com dissonância, e assim por diante, ficar completamente limpa. Deve soar algo assim ...

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Veja? Seu o patch inicializado que weve tudo foi rápido para construir a partir de, por anos! Soa como um jogo de vídeo.

Além da forma de onda dente de serra simples, existem algumas características que eu permitiria. Nem tanto para o som, mas para a jogabilidade de sua voz. Limitando sua polifonia para um nota seria uma ótima idéia. Isto torna mais fácil para criar melodias complexas que fazem o seu salto de voz um pouco. E, não há nenhuma possibilidade de sobreposição de notas, o que fará com que seu vocoder retro, que é suposto soar como seu fora de final dos anos 70, o som mais parecido com ele saiu dos anos 90. E, ninguém quer a década de 90.

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Finalmente, eu sugiro definir o seu synth transportadora com alguma ação Glide. Isto pode ser encontrado em dispositivos nativos para viver. Mais simples tem, analógico, e assim por diante. Isto faz com que, onde a sobreposição de notas fará arremesso flexão, semelhante ao uso da curva de afinação no seu controlador MIDI (que eu também recomendo).

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Conclusão

Como mencionei anteriormente, não é difícil chegar perto que Daft Punk, som de discoteca. Mas, pode ser complicado para pregá-lo. Ele realmente tem um pouco de tempo para obter as nuances e polonês dentro Aqui está o meu trabalho acabado abaixo. Concedido, não é exata. Mas, você tem uma idéia de como o que está sendo feito. Se você tiver acesso a uma caixa de conversa, eu gostaria de saber se você foi capaz de chegar ainda mais perto!

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Sound Designer, Musician, Author... G.W. Childs has worn many hats. Beginning in the U.S. Army back in 1991, at the age of 18, G.W. began learning electronics, communications and then ultimately audio and video editing from the Department of Defense. Upon leaving the military G.W. went on to work for many exciting companies like Lu... Read More

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