Diseño de sonido: Vocode Como memorias de acceso aleatorio de Daft Punk Uso Ableton Live y KHS ONE

Daft Punks tan esperado memorias de acceso aleatorio acaba por su propia liberación creado un argumento muy interesante sobre lo que la gente quería, o havent querían del álbum muy esperado. Personalmente, he disfrutado mucho de la calidad de la producción actuaciones y las canciones en sí. He descubierto que escuchar el disco, como se pretende, al pasar por las canciones en orden, que el álbum tiene una muy buena progresión desde el principio hasta el final.

Una definición de atributo del álbum, nos guste o no, sin duda sería el vocoder / uso talk box que aparece como una tarjeta de llamada, de alguna forma, en diferentes lugares durante muchas de las canciones. Cuando se inicia el álbum, las voces están vocoder. Pero, como el álbum progresa, los vocoders se retiraron, y el álbum se abre y se vuelve mucho más humano.

Incluso en la parte antigua del álbum, sin embargo, las voces vocoder son todavía muy expresivo y fácil de entender. La inteligibilidad es siempre un problema cuando se trata de voces sintetizadores de moduladores. Por lo tanto, era bastante valiente para tener la voz principal en el juego del amor se vocoder completo. La canción tiene algo que decir, y si usted ha trabajado con vocoders en absoluto, se puede decir que pasamos un montón de tiempo marcado en el sonido para que suene bien, pero todavía es expresivo y comprensible. De hecho, si usted mira alguna de las entrevistas en randomaccessmemories.com , Giorgio Moroder siquiera menciona la cantidad de tiempo que pasaban joder con vocoders.

Daft Punk se sabe para el uso de cajas de entrevistas y vocoders. Y, a decir verdad, no tengo ni idea de lo que vocoder específica, o una caja de conversación fueron utilizados en cualquiera de las canciones en memorias de acceso aleatorio. Pero, si usted está interesado, puedo ayudarle a conseguir cerca. Por lo tanto, vamos a intentar hacer algunas memorias de acceso al azar de nuestros en Ableton Live.

Nota: Tenga en cuenta, cuál está haciendo con el vocoder de memorias de acceso aleatorio no es ciencia de cohetes. En realidad es bastante simple. Sin embargo, hace falta un poco de puesta a punto! Ah, y otro factor importante que está grabando su voz en lo más limpio de un ambiente como sea posible, y sin duda el uso de una puerta. Vocoders usarán el ruido de fondo como un mapa en su voz, y le quita el sonido estaban tratando de lograr aquí. Así, el salto en el armario, si sea necesario!

Inteligibilidad

Para que podamos para conseguir que la precisión de Daft Punk y la inteligibilidad en nuestra pista vocoder, tenemos que bucear en algunas funciones del vocoder en Ableton Live que nos permitan siquiera se acercan al sonido. La función más importante de hacer esto sería la cantidad de bandas que youve asignado para el vocoder en Ableton Live para su uso. Técnicamente, para la más alta inteligibilidad, youd ir con todas las bandas disponibles. Esta siendo 40. Sin embargo, tenga en cuenta, Daft Punk es muy probable que tenga un vocoder analógico real, o talk box (tienen ese tipo de cero), así que me di cuenta de que al cortar un poco hacia atrás en la cantidad de bandas que yo estaba usando, a 32 en realidad mantenido las cosas muy comprensible, pero no sonaba demasiado nuevo.

El otro factor importante, me sentí, estaba poniendo el comportamiento del filtro de Retro. Este tipo de filtro es un poco más alto y tiende a permitir que algunas de las frecuencias más altas necesarias para que poco más de la inteligibilidad. Mientras que usted está haciendo esto, también puede limitar el rango de frecuencia del vocoder. Esto ayuda a marcar en donde la parte vocal está sentado. Así, mediante la limitación de las frecuencias de la banda de filtro inferiores a aproximadamente 257 Hz, se asegura de que las frecuencias bajas de la onda portadora costumbre compiten con su bajo, bombo, etc, y, por la limitación de sus frecuencias de banda de filtro superior, youre menos probable que cualquier sibilancia fea vocoder, y esos contactos retro, Rodas y demás tendrán un buen lugar en la mezcla. Yo la mía a 8,31 kHz para que mis hi-hats y las voces serían tanto trabajar juntos muy bien.

Elegir el carro derecho

El siguiente factor importante sin duda sería el portador o sintetizador que youre que va a tener su voz modular. Elegí el Uno KHS de Kilo corazones a ser mi compañía. Ya tiene ese sonido retro agradable para empezar, su luz en mi procesador de ordenador portátil envejecimiento, y se puede dar forma a la forma de onda del oscilador hasta que usted consigue algo que suena realmente bien.

No se preocupe si usted no tiene este sintetizador! Sólo tiene que utilizar un sintetizador sustractivo que tiene una forma de onda básica diente de sierra, y habilitar y deshabilitar las características que se aplican a la synth que youre usando.

Los principales elementos de su sintetizador realmente es la forma de onda de diente de sierra, para empezar. Y, en lugar de reforzando el diente de sierra con la disonancia, y así sucesivamente, ir completamente limpio. Debe sonar algo como esto ...

[Audio id = "21542"]

¿Ven? Es el patch inicializado que weve todo ha apresurado a construir de, por años! Suena como un juego de video.

Aparte de la simple forma de onda de diente de sierra, hay algunas características que me permitan. No tanto por el sonido, sino por la capacidad de reproducción de la voz. Limitar su polifonía a 1 nota sería una gran idea. Esto hace que sea fácil crear melodías complejas que hacen que su salto de voz de todo un poco. Y theres ninguna posibilidad de superposición de notas, que harán de su vocoder retro, que se supone debe sonar como la de finales de los 70, suena más a que salió de los años 90. Y nadie quiere los años 90.

Por último, le sugiero configurar el sintetizador portador con alguna acción Glide. Esto se puede encontrar en los dispositivos natal para vivir. Más simple que tiene, analógica, y así sucesivamente. Esto hace que se superponen nota causarán pitch flexión, similar al uso de la inflexión del tono en su controlador MIDI (que también recomiendo).

Conclusión

Como he dicho antes, no es difícil acercarse a ese Daft Punk, el sonido del disco. Sin embargo, puede ser difícil de clavar. Realmente se necesita un poco de tiempo para obtener los matices y pulir pulg Aquí está mi trabajo terminado a continuación. Por supuesto, no es exacta. Sin embargo, se obtiene una idea de cómo la está haciendo. Si tiene acceso a una caja de charla, me encantaría saber si fueron capaces de acercarse aún más!

[Audio id = "21543"]