自動化されたボリュームチョップの使用のAbleton Liveで掻く

スクラッチの芸術形式は、数十年前から出回って最初まもなく1970年代半ばにおけるターンテーブリズムの誕生後に有名になったしている。デジタルDJプレイの出現によりしかし、それは迅速な死を死ぬスクラッチのように思えた。幸いなことに、これはそうではありませんでした、今日のDJコントローラのような多くのジョグホイールは、そのビニールスクラッチ音を生成することができる以上です。だから、AbletonののDJがどこに収まるのですか？あなたはこれらの前述のDJコントローラのいずれかまたは実際にターンテーブル自体を持っている場合さて、あなたは簡単にあなたのライブセットにスクラッチ組み込むことができます。初心者のため実際には、Abletonのは、単にジョグホイールやターンテーブル型のセットアップを使用しての上にユニークな利点を持っています。それでは詳しく見てみましょう。

今、私たちは、スクラッチのインとアウトに取りに行くアレントが、あなたはあなたのセットにプロのサウンドの傷を追加したいと考えてい相対初心者であれば、あなたは非常によく、このトリックが役に立つかもしれません。

マスタリングスクラッチは、あなたのサウンドを引き締めるためにinとoutのオーディオをカットするクロスフェーダーを使用している（特に、レコード針を調整する機能（スクラッチをしている）と、ミキサーの手、たくさんの練習を取る。創造もクロスフェーダーを使用して、あなたの傷に、よりリズミカルなパターンを追加します。マスタリング、これはで始まるには余りにも困難なようであれば、Abletonsクリップの自動化の形で回避策がある。ライブにダミークリップを使用することで、自動的にクロスフェーダーとして機能するように、事前にボリュームエンベロープを描くことができますあなたが生きてスクラッチしている。伝統的なターンテーブリストは私を侮辱を叫ぶ前に、今、Imはこれを提唱しないことは、クロスフェーダーの使用に関連するスキルを置き換える必要がありますが、それがもう一方の手を残して、単にあなたの記録の手を使って、素晴らしいサウンドの傷を達成するための素晴らしい方法ですFX、指のドラミングを追加したり、群衆に手を振っては無料。

セットアップ

第一に、それはスクラッチのために適切に設定することが重要です。私のコントローラでは、私はホットキューがクリーン孤立音、通常ボーカルaccapellaの先頭に設定されます。それはあなたがその場でスクラッチ音を切り替えることができますので、他の適切な音のスタートにあなたのコントローラ上の別のキューのボタンを設定することもお勧めします。 （触るとそのjogwheelsを良好ビニール操作の音を再現するように、私はリループBeatpadを使用しています。もDJayとSpotifyはとの統合は、私が今2000万曲にアクセスできることを意味します。）

Abletonのでは、私のセットでの私の通常のオーディオ/ MIDIトラックと一緒に、私は生きてスクラッチ音をホストするために別のトラックを作成したい。ルーティングするにはライブでこの曲へのスクラッチソースからのオーディオは、あなたには、少なくとも2入力を持つオーディオインターフェイスが必要になります。これらの入力にターンテーブル/コントローラの出力を接続し、以下に示すように、I / O設定を構成し、トラックを録音可能。これでライブすることを通じて、今後取り込み先のオーディオが聞こえるはずです。

その後、クロスフェーダークリップを配置することが可能な別のトラックにルーティングするこのオーディオが必要になります。トラックを複製し、オリジナルトラックからオーディオを受信するための新しいトラックを設定します。新しいトラック上のInにモニターを設定し、原稿にOffに監視します。次に新しいトラックにオーディオクリップを配置し、4本の棒にループを設定します。

クリップを起動し、スクラッチを開始。文句を言わない、クリップの音量エンベロープhasntとして影響を受ける可能性がオーディオはまだ触れられ。私たちは、すぐにそれを変更します。クリップクリップビューでエンベロープ]ボタンをクリックします。エンベロープ·ペインからミキサーを選択し、関連するドロップダウンメニューからボリューム。私たちは、単純なパターンで描画することから始めます。ペンツール（キーボードショートカットがあるを使用してください

次のクリップを複製しますが、このバージョンのボリュームのクリップ上のすべての16分音符をカット。クリップを起動して、フォワードスクラッチすべての8分音符で、スクラッチに、この時間を開始します。あなたは非常に迅速に、タイトなスクラッチ音が残されるべきである。

[オーディオのid = "29964"]

16分音符の自動化と同じスクラッチ：

[オーディオのid = "29965"]

あなたは番目のクリップがたくさんタイトでクリーンなサウンドである上記の例から話を聞くことができます。

実験

エンベロープパターンは傷のどのタイプに最適に動作かを確認するためにあなたのライブセットでの最高のサウンドの傷を得るためには、事前にいくつかの実験を行う必要があります。あなたがその刺しスクラッチ音を取得するか、おそらく音がチャープスクラッチを取得するには少し長持ちさせようにたとえば、すべての傷だけで攻撃を残すことができる。あなたは完璧なフィットを見つけるまでまた傷を組み合わせて描くことができます。

ダミークリップすることなく、あなたの傷に耳を傾け、音の部分が最高に残されるとアウトみじん切りされるであろうかを決定しようとしています。終了したら、あなたはスクラッチしながら、その場で起動することができ、クリップのリストを持っている必要があります。あなたのクロスフェーダーの手は、すべての後に行うには他に何もしています。

これは、より高度なスクラッチのない自動化のように聞こえるものです：

[オーディオのid = "29966"]

これは、同じ傷がPICのように自動化のように聞こえるものです：

[オーディオのid = "29967"]

可能性はもちろん無限大ですし、練習や準備のビットは、あなたが本当にあなたのライブセットに余分な次元を追加するには、これらのスクラッチのダミークリップを使用することができます。述べたように、クロスフェーダの代替として使用することがはずの、性能向上ツールまたは引っ掻きマスターになるための学習支援と考えることができる。