검토 : Strezov 샘플링 으시 솔로 문자열

카미유 생 산세 '당스 섬뜩한에서 영감을이 독특한 솔로 현악기가 느린, 감정 선위한 시장에 다른 솔로 현악기보다 어두운 톤을 가지고있다.

Strezovs 샘플링 철학은 현실적이고 전문적인 소리가 나는 결과를 달성하기 위해 많은 프로그래밍없이 재생할 수있는 작곡가를위한 소프트웨어 도구를 만드는 것입니다. 치료의 많은 최고의 선수를 선택하고 가능한 가장 높은 기록 품질 정통 사운드의 공연을 캡쳐가됩니다. 그들의 광범위한 샘플 라이브러리 컬렉션의 모든 불가리아 소피아 세션 스튜디오에 기록되어있다. 이 특정한 소리를 이해하기 위해서는, 그 도움이 라이브러리의 뒤에 영감을들을 수 있습니다.

그림 1 : Strezov 샘플링 및 생산.

카미유 생 산세 '당스 으시

나는 섬뜩한 문자열 뒤에 컨텍스트의 아이디어를 얻을 당스 섬뜩한을 듣고에 먼저 관심이 있었다. 1800 년대 말, 오케스트라 작곡가 하루의 유명한시에서 영감을 음악을 창조했다. 이 조각 톤시를 불렸다. 드뷔시 지배 인상주의 기간에 클래식 음악의 낭만주의 시대에는, 그림과시에서 영감을 찾는이 다른 예술 양식을 사용하여 작곡가 오케스트라와 챔버 작품의 모든 종류의 감정의 범위를 확장합니다. 물론,이 영화와 TV 득점 일반적인 장소 연습 오늘입니다. 음악과 함께 이미지를 결혼에 대한 공식은 잘 사용하고 설명되어 있습니다. 위로 1800 년대 후반 그러나, 기초는 특히​​ 생 산세와 같은 프랑스어 작곡가로,이 운동을 위해 마련되고 있었다. 후기 낭만 시대의 작곡가들은 급진적 정도, 조각에 더 많은 원시 감정과 어둠을 소개했다. 이 초연 것처럼 당시, 작동, 종종 이러한 새로운 감정 음악적 표현으로이 가져온 폭동되었다.

카미유 생 SansDanse 으시

당스 섬뜩한 때문에 그 주제의 특히 잊혀지지 및 엔터테인먼트입니다. 당신은 아마,의 Kontakt 플레이어의 사진으로 알 수 할로윈 민속의 그것 똑바로 그. 특히, 당스 섬뜩한은 앙리 Cazalis으로 오래 된 프랑스 미신과 첨부시를 기반으로합니다. 할로윈에, 죽음은 자정에 나타나고 새벽까지 춤, 무덤에서 해골을 높이기 위해 바이올린을한다. 바이올린, 느린, 감정 라인을 제공 각성과 죽음을 주도, 조각의 음성입니다. 바이올린 솔로는 조각하는 동안 몇 번 나타납니다,하지만 당신은 섬뜩한 솔로 문자열 악기를 연주에서 인식 할 수 단수 독특한 질감이 있습니다.

섬뜩한의 Kontakt 플레이어 인터페이스

그림 2 으시의 Kontakt 플레이어

섬뜩한의 Kontakt 플레이어에서 하나의 인터페이스 창이 있습니다. Strezov 확실히 작곡가가 아니라 사운드 디자인과 함께 시간을 보내는 것보다, 쓰기 부분으로 이동할 수 있도록하는 간단한 일을 유지했다. 특정 매개 변수에 대한 제어를 필요로 작곡가의 종류 인 경우 필요하다면 당신은의 Kontakt 프로그래밍 인터페이스 파고 수 있지만, 이것은 당신을위한 라이브러리하지 않을 수 있습니다. 그것이 내가 단순성이 매우 매력적인 발견하면 그것은 환상적인 소리.

기본 창에서 패닝, 솔로, 뮤트 및 정화 기능 가까이까지 레가토와 릴리스 버튼과 두 개의 마이크 선택은있다.

릴리스 기능

활성화 될 때 해제 기능이 가장 좋은 소리가 난다. 문구의 끝은 활이나 선수 의자에서 작은 시내와 소음이 완벽하게 그들에게 좋은 테이퍼를 가지고있다. 그 미묘한,하지만 사실감을 추가합니다. 오프 해제 켜기 노트 사이의 전환을 조금 청소기를 만들지 만, 문구의 마지막 음이 차단 사운드로 나던 정말 좋은 소리. 이것은 일부 자동화를 필요로하는 기능을 할 수있다.

닫기 멀리 마이크

닫기 멀리 마이크 함께 큰 소리, 당신은 당신의 구성에 맞​​게 두 가지 옵션을 혼합 할 수 있습니다. 당신이 흥미있는 깊이와 폭을 만드는 오케스트라 레이아웃에 제대로 악기를 배치하는 전통적인 접근 방식을 찍거나 실험적인 접근을하고 지금까지 마이크가 하드 왼쪽 팬이나 오른쪽으로 할 수 있도록도 포함되어 패닝.

현실적인 레가토

섬뜩한에 대해 생각 난 중요한 것은 세 솔로 문자열에 레가토의 본격적인 소리였다. Strezov 긴 형태의 레가토와 포르타멘토 포함 바이올린과 비올라 악기에 레가토 연주의 두 가지 유형을 제공합니다. 이 레가토 스타일은 속도에 의해 유발되므로, 주위에 약간의 재생은 구문을 적절한 조합이 필요 찾을 수 있습니다.

난 쉽게 내 컨트롤러의 노트를 주위에 떠 있었다. 함께 녹아 노트는 방법, 오히려 샘플을 키보드에서 연주되는 것이 아니라, 현악기 연주처럼 소리가났다. 이 상쾌하고 재미 있었다이 소리를 얻기 위해 많은 노력을 didnt한다. 레가토 모드에서 두 개의 음을 연주하는 두 음 사이의 원활한 전환을 만듭니다. 당신은 레가토 기능을 해제하여이 악기와 댓구 더 복잡한 코드를 연주 할 수 있습니다. 극동 마이크가 켜진, 추가 분위기 챔버와 같은 문자열 섹션의 하모니 부분을 만들기위한 멋진, 어쩌면 솔로 라인 층. 전반적으로, 작곡가 문자열 솔로의 레가토 기능을 최대한 활용하기보다는 캐릭터의 조화 수단으로 이것에 대해 생각해야한다.

확인 해봐

섬뜩한 문자열은 체크 아웃 확실히 가치가있다. 솔로 문자열이 큰 오케스트라 조각 또는 영화 음악의 맥락에서 어떻게 사용될 수 있는지 아이디어를 얻을 뮤지컬 예 그들의 광범위한 재생 목록에 들어. Strezov는 저렴한 가격에 샘플 라이브러리의 큰 컬렉션을 가지고 있으므로 자신의 웹 사이트에 약간의 시간을 소비하고 관대 한 예를 듣고 그 가치. 당신은 소피아 세션 오케스트라를 고용하고 자신의 작곡을 기록 합창단 수 있습니다. 프로그래머 스마트, 고품질 사업은 여기에서 실행된다. 임 확실히 우리는 Strezov 샘플링을 더 듣고됩니다