Review: Strezov échantillonnage Macabre Solo Strings

Strezov Sampling has recently released Macabre Solo Strings, an expressive and lyrical first chair Violin, Viola and Cello software instrument for NI Kontakt. Lynda Arnold discovers how emotive it is.  

Inspiré par la Danse macabre de Camille Saint-Sans, cet instrument à cordes solo unique est destiné à être lents, lignes émotionnelles et a un ton plus sombre que les autres instruments à cordes solo sur le marché.

Strezovs philosophie d'échantillonnage est de créer des outils logiciels pour les compositeurs qui peut être joué sans beaucoup de programmation pour obtenir des résultats de sondage réalistes et professionnelles. Beaucoup de soin va dans le choix des meilleurs joueurs et en capturant les performances de son authentique avec la meilleure qualité possible d'enregistrement. Tout leur collection de la bibliothèque de vaste échantillon est enregistré à Sofia en Bulgarie session Studios. Afin de comprendre ce son spécifique, son utile pour écouter l'inspiration derrière cette bibliothèque.

Figure 1: Strezov Sampling and Production.

Figure 1: Strezov échantillonnage et de la production.

Danse macabre de Camille Saint-Sans

M'a d'abord intéressé à écouter Danse Macabre pour avoir une idée du contexte derrière Macabre Strings. À la fin des années 1800, les compositeurs d'orchestre créaient une musique inspirée par des poèmes célèbres de la journée. Ces pièces ont été appelés poèmes symphoniques. Dans la période romantique de la musique classique dans la période impressionniste dominé par Debussy, compositeurs où trouver l'inspiration dans la peinture et de la poésie, à l'aide de ces autres formes d'art pour élargir la portée émotionnelle de toutes sortes d'œuvres orchestrales et de chambre. Bien sûr, cela est la pratique de lieu commun aujourd'hui dans le cinéma et la télévision notation. Les formules pour épouser l'image avec la musique sont bien utilisés et documenté. Retour dans les années 1800 cependant, les bases ont été jetées pour être ce mouvement, en particulier par les compositeurs français comme Saint-Sans. Compositeurs de la fin période romantique introduit plus d'émotion brute et l'obscurité en morceaux, souvent à un degré radicale. À l'époque, fonctionne comme ceci a été créé, il y avait souvent des émeutes provoquées par ces nouvelles expressions musicales émotionnels.

Camille Saint-SansDanse Macabre

Danse Macabre est particulièrement envoûtante et divertissant en raison de son sujet. Vous pouvez le dire l'œuvre d'art sur le lecteur Kontakt, que son droit à du folklore d'Halloween. En particulier, Danse Macabre est basé sur une vieille superstition français et poème d'accompagnement par Henri Cazalis. À l'Halloween, la mort apparaît à minuit et joue du violon pour élever les squelettes de leurs tombes, danser jusqu'à l'aube. Le violon est la voix dans la pièce, offrant une lente, ligne émotionnelle, d'éveiller et de conduire les morts. Le solo de violon apparaît seulement quelques fois au cours de la pièce, mais il a cette texture singulière et unique que vous reconnaîtrez de jouer l'instrument Cordes Macabre Solo.

Macabre Interface Kontakt Player

Figure 2 – Macabre Kontakt Player

Figure 2 Macabre Kontakt Player

Il ya une fenêtre de l'interface dans le Macabre Kontakt Player. Strezov gardé les choses simples pour assurer que les compositeurs peuvent sauter dans les pièces d'écriture, plutôt que de passer du temps avec la conception sonore. Si vous êtes le genre de compositeur qui a besoin de plus de contrôle sur des paramètres spécifiques, cela peut ne pas être la bibliothèque pour vous, bien que, vous pouvez plonger dans l'interface de programmation Kontakt le cas échéant. Il semble fantastique comme il est et je trouve la simplicité très attrayant.

Dans la fenêtre principale il ya des boutons de legato et de libération et les deux sélections de microphone, proches et lointains, avec des fonctions de panoramique, solo, mute et de purge.

Fonction de sortie

La fonction de libération sonne le mieux lorsqu'il est activé. Les extrémités de phrases ont une belle bougie pour eux, avec de petites criques et les bruits de la proue ou le président de joueurs. Sa subtile, mais ajoute du réalisme. Mise hors libérer rend les transitions entre les notes un peu plus propre, mais ne marche pas sonner vraiment bien que les dernières notes de phrases sonnent coupées. Cela peut être une fonction qui nécessite une certaine automatisation.

Proches et lointains Microphones

Les proches et lointains Microphones sonnent bien ensemble, et vous pouvez mélanger les deux options en fonction de votre composition. Panoramique est également inclus afin que vous pouvez prendre l'approche traditionnelle de placer correctement l'instrument dans une mise en page orchestrale ou de prendre une approche plus expérimentale et pan le microphone loin disque gauche ou la droite pour créer de la profondeur et de la largeur intéressant.

Réaliste Legato

La principale chose qui m'a frappé au sujet Macabre était son authentique du legato sur les trois cordes solo. Strezov propose deux types de legato sur les instruments violon et alto, y compris sous forme de long legato et portamento. Les deux styles legato sont déclenchées par la vitesse, donc un peu le jeu pour trouver la bonne combinaison pour votre phrase est nécessaire.

Je pourrais facilement flotter autour des notes de mon contrôleur. Les notes métissées ensemble est une manière, il ressemblait à un jeu d'instrument à cordes, plutôt que d'un échantillon étant joué sur un clavier. Il n'a pas fallu beaucoup d'efforts pour obtenir ce son, qui était rafraîchissant et amusant. Jouer deux notes en mode legato crée une transition en douceur entre les deux notes. Vous pouvez jouer dyades et plusieurs accords complexes avec cet instrument en désactivant la fonction legato. Avec le micro Loin relevé, l'ambiance ajoutée est merveilleux pour créer des pièces section de cordes harmonie chambre comme, peut-être à la couche avec une ligne solo. Dans l'ensemble, les compositeurs devraient tirer pleinement parti de la fonction legato pour les solos de cordes, plutôt que de penser à cela comme un instrument chaîne de l'harmonie.

Vérifiez-le

Macabre Strings est certainement la peine de vérifier. Écoutez leur vaste playlist exemples musicaux pour obtenir une idée de comment les cordes solo peuvent être utilisées dans le contexte d'une pièce orchestrale plus ou musique de film. Strezov a une grande collection de bibliothèques d'échantillons à des prix abordables, de sorte que son la peine de dépenser un certain temps sur leur site web et en écoutant les exemples généreux. Vous pouvez même louer la session orchestre et choeur Sofia pour enregistrer vos propres compositions. Theres une entreprise intelligente, de haute qualité exécuté ici. Je suis sûr que nous allons entendre plus de Strezov échantillonnage

Prix:

Avantages:

Moins:

Web:

Lynda Arnold is a singer/songwriter, multi-instrumentalist (voice, flute, piano, and guitar), and electronic musician/sound artist who has been producing, performing, and developing her own sound for over 12 years as ‘Divasonic;’ an ethereal, song driven electronic music project with multiple album and single releases on labels EMI, Cl... Read More

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