Review: PreSonus Studio One v3

Studio One from PreSonus has now reached its third incarnation and brings with it many new features for musicians and producers. Gary Hiebner gives it an in-depth look in our feature review.  

Le nouveau Studio One a eu tout à fait une refonte avec une énorme quantité de nouvelles fonctions. Beaucoup d'entre eux visant à améliorer vos compositions musicales et workflow. Jetons un oeil à quelques-unes des caractéristiques hors concours qui ont été ajoutés à la nouvelle version et de leurs avantages.

Le nouveau navigateur

Tout d'abord, nous allons commencer par regarder les modifications de l'interface. La couleur a été légèrement assombri et contribue à rendre les différentes sections se démarquer. Mais autre que le nouveau changement de couleur il ny a pas une énorme différence pour la mise en page. L'autre différence réside dans la mise à jour de la fenêtre du navigateur. Pour les effets et instruments PreSonuss groupés, il ya maintenant des icônes pour les représenter avec le nom. Cette fonctionnalité est utile parce que vous vous familiariser avec le regard de ces effets que vous pouvez saisir rapidement l'icône et faites-la glisser pour les ajouter à votre piste.

Browser

Une autre chose cool sur le nouveau panneau de navigateur est que vous pouvez maintenant ajouter des balises à votre contenu audio en boucle. Quel est grande à ce sujet est que vous pouvez l'utiliser comme un outil d'organisation. Ainsi, vous pouvez utiliser les balises pour affiner votre recherche quand on regarde pour les boucles audio pour votre chanson.

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L'arrangeur et Scratch Pad

La plus grande nouveauté est le plus Arrangeur et son homologue le Scratch Pad. L'arrangeur est une nouvelle voie que vous pouvez ouvrir dessus de vos voies, et ici vous pouvez dessiner dans différentes parties d'arrangement pour votre chanson tels que Intro, couplet et le refrain. La beauté de cette fonctionnalité est que une fois que vous pouvez dessiner votre disposition, vous pouvez facilement les modifier en faisant glisser ces pièces autour, et les clips associés pourrez déplacer comme wellmaking il est rapide et facile à changer votre chanson.

Arranger

Cette fonctionnalité fonctionne bien avec la nouvelle fonction Scratch Pad. Cette divise votre zone Arrangement en deux échéances de sorte que vous pouvez avoir un arrangement différent dans chaque groupe. Vous pouvez hachage idées et puis quand vous êtes heureux avec eux, vous pouvez les faire glisser dans la principale zone d'arrangement. Et vice versa: vous pouvez faire glisser les pièces d'arrangement ou les pistes de votre chanson dans le Scratch Pad, travailler sur eux et puis quand vous avez terminé, faites-les glisser vers votre principale zone d'arrangement. Ainsi, vos pistes restent intactes avec leurs effets et instruments respectifs, mais vous pouvez travailler sur de nouvelles idées et de passer ensuite les reprendre. Il fonctionne également très bien pour tester des versions alternatives de chansons de votre arrangement. Peut-être que vous voulez faire un mélange de radio de votre chanson. Faites glisser les pièces à travers le Scratch Pad et le tester avec les changements d'arrangement.

Scratch Pad

Vous pouvez avoir plusieurs blocs-notes. Donc, une autre façon de travailler avec eux est que vous pouvez les utiliser comme versions alternatives de vos chansons. Et puis, quand vous enregistrez votre chanson, ces carnets de croquis sont enregistrés avec eux. Donc, vous ne devez enregistrer d'autres versions de chaque réitération de votre chanson.

Multiple Scratch Pads

Ceci est une idée innovante et unique sur une partie PreSonus. Ils sont certainement traiteur pour le compositeur. Il sera intéressant de constater comment les utilisateurs profitent de cette fonction et comment itll être étendu à l'avenir.

Les nouvelles chaînes de FX

Studio One v3 a maintenant une version étendue de ses chaînes d'effets. Vous pouvez maintenant créer des itinéraires de la chaîne d'effets complexes. Quel est cool que vous pouvez insérer dans vos répartiteurs chaînes d'effets, et de cette façon vous pouvez créer des séries ou des chaînes parallèles pour vos effets. Cela vous permet de vraiment construire des routages d'effets complexes. Et il est très facile de construire ces chaînes que vous pouvez faire glisser et les effets dans la chaîne ou sur les répartiteurs baisser. Et il peut être des combinaisons de VST ou des unités de l'UA, de sorte que vous pouvez faire usage de tous vos effets et plugins 3e partie de ces chaînes.

Extended FX Chain

Multi-Instruments

Prenant influence de cette prolongées chaînes FX, vous pouvez maintenant aussi construire multi-instruments en utilisant ce même ensemble de fonctionnalités. Faites glisser un autre instrument sur une piste d'instrument actuel et itll vous demander si vous voulez combiner les instruments. Il a ensuite créer un instrument multiples, où vous pouvez mettre en place des gammes clés pour chaque instrument, plus même ajuster les volumes et les paramètre de pan pour chaque instrument. Cela fonctionne vraiment bien pour créer des combinaisons d'instruments intéressants que vous pouvez utiliser dans vos chansons. Vous pouvez ensuite enregistrer chaque multi-instrument comme un préréglage de rappeler à vos futures chansons.

Multi-Instruments

Instruments Ajouté

Sur le front de l'instrument, il ya eu deux nouveaux ajouts. Mai Tai est un polyphonique à modélisation analogique synthé. Avec ses oscillateurs et les filtres multimodes, vous pouvez produire une grande combinaison de sons de synthés analogiques classiques, en passant par les paysages sonores électroniques intéressants. Et en utilisant sa matrice modulaire, vous pouvez entrer profondément dans ce synthé et de produire une certaine conception sonore complexe dans vos chansons. Il est également livré avec quelques grands préréglages de sorte que vous pouvez obtenir rapidement des sons analogiques modélisés. Je vraiment comme la sélection de Bell et de plomb presets qui viennent avec ce synthé. Mais il est également livré avec une sélection de presets basses, pads, et FX.

Mai Tai Synth

L'autre ajout est la mise à niveau sur l'échantillonneur de présence, qui a été rebaptisé Présence XT avec tout un ensemble de nouvelles fonctions. Le moteur audio a été redessiné afin youll remarquerez une différence dans la qualité audio lorsque vous chargez vos presets. Un nouveau moteur de script a été ajouté pour donner plus de réalisme à certains des sons analogiques modélisé comme la guitare et des échantillons de basse présélectionner en ajoutant des choses telles que inquiétez bruit à travers le moteur de script audio. Les échantillons de cordes sont également très bons avec une qualité de réalisme. Je vraiment aimé les correctifs de violon. Aussi les échantillons se chargent très rapidement et vous pouvez facilement voir sur le clavier en ce varier les échantillons lecture à partir.

Presence XT

Effets New MIDI

Sur le front MIDI, il a été l'ajout des effets MIDI qui peuvent être appliquées à vos instruments et les pistes MIDI. Mes deux favoris sont l'arpégiateur et répéteur. Jetons d'abord un coup d'oeil à l'arpégiateur. Cet effet vous permet de créer des motifs d'arpèges classiques avec une touche moderne avec vos instruments MIDI. Youve a obtenu un choix de différents modèles de arp. Et vous pouvez régler la vitesse et de grille des réglages différents sur le modèle 32-étape. Donc, en utilisant cela, vous pouvez créer des motifs rythmiques uniques dans vos chansons.

Arpeggiator

Le répéteur est un très simple effet d'écho MIDI où il répète la note MIDI, et vous pouvez choisir le nombre de répétitions, il ya, et leurs subdivisions, de vitesse et de grille paramètres sur les répétitions. Ceci est utile lors de la recherche pour créer des éléments comme des échos et des glissandos MIDI rapide. Ceci est super pratique dans tous les aspects de la conception sonore.

Repeater

Sur le front MIDI, je l'aurais aimé voir un peu plus de progrès avec l'outil MIDI configuré pour utiliser dans l'éditeur MIDI. Mais je l'espère, qui sera mis à jour dans une version future.

Conclusion

Il ya eu une énorme quantité de mises à jour de la nouvelle Studio One et chacun a vraiment aidé à améliorer le flux de travail et la créativité musicale avec Studio One, surtout du côté de la composition musicale. Le nouveau look est améliorée, en particulier lorsque vous travaillez sur de longues sessions, mais il est pas un changement trop radical pour mettre hors utilisateurs de longue date. Et il ya eu un grand nombre de fichiers audio, et des mises à jour de l'instrument. Mes favoris ont été le Scratch Pad et le synthé Mai Tai. Donc sa vaut vraiment la mise à niveau, et si vous êtes à la recherche d'une nouvelle option de DAW Studio One couvre ce qu'il vient emballé avec les fonctionnalités et le contenu audio.

Prix:

Plus:

Moins:

Web:

Gary Hiebner is an enthusiastic South African Sound Designer and Apple Tech Head! Gary has been involved in the South African music industry for the decade, and in this time has also been involved in the sound design and music production for many advertising agencies and media houses. Gary is a devoted Logic and Ableton user, but he al... Read More

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