Enregistrement Guitare grunge: Les outils du commerce

If you're keen to re-create/create the typical grunge guitar sounds from the 90s? Sara Simms is here with gear for guitarists that she suggests will help to achieve it.  
Credit: Photo by Sarah T Photo 

À Seattle à la fin des années 80 et au début des années 90, un nouveau son appelé grunge est né, et ce nouveau style est devenu un succès commercial en raison de groupes comme Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden et Alice in Chains. Le son de grunge est généralement définie par des guitares distordues fort, les arrangements de chansons qui comprennent la dynamique contrastées et des voix noueux. Bien que de nombreux musiciens grunge utilisés quel que soit l'équipement qu'ils pouvaient mettre la main sur de créer ce nouveau son de Seattle », il ya quelques pièces d'équipement distinctifs qui ont contribué à définir grunge.

Voici quelques-uns des meilleurs morceaux de l'équipement musical utilisé pour créer des enregistrements de grunge:

Préamplis, amplis et taxis

«65 Twin Reverb

C'est un ampli Fender polyvalent qui est capable de produire des sons clairs pour allume-rock, le jazz et les tons de pays et phat pour plus dures styles de rock. Il a gagné en popularité avec les guitaristes de grunge quand il a été utilisé en conjonction avec des pédales de distorsion. Initialement publié en 1965, la version rééditée comprend également des tubes de préampli et de sortie, les voies normales et vibrato, superbe Fender reverb, commutateurs au pied pour vibrato et reverb et 85 watts de puissance du tube pur. Le meilleur de tous, il est compact et peut facilement être jeté dans le van et pris avec les guitaristes de studio ou d'un club. Kurt Cobain utilisé cet ampli pour enregistrer In Utero et Unplugged.

'65 Twin Reverb

Fender '59 Bassman

A travers les années 60 et 70, d'origine Bassman de Fender était populaire auprès rock, blues et guitaristes de pays comme un ampli de basse-facile à utiliser. Il dispose d'une large couverture de la scène, une bonne valeur pour l'argent, et une tonalité grande. Il a été utilisé par Kurt Cobain sur le lithium avec une boîte de fuzz Electro-Harmonix Big Muff Pi pour créer son plus sombre de la chanson.

Fender '59 Bassman

Marshall 1960A 4 x 12 Slant Cab

Utilisé par des centaines de musiciens de rock, armoires Marshall sont conçus avec beaucoup de bruit, de bons regards classiques et faites pour résister à l'épreuve du temps. Le 4 x 12 premier cabinet a été conçu en 1962, et depuis lors, des milliers de ces armoires ont été mis à profit par les musiciens de rock. Ce meuble d'angle a été conçu pour s'asseoir sur le dessus d'un ampli à bec droit; donc la pile Marshall est né. Ils sont connus pour leur signature sonore; Marshall 'crunch'. Mis à part l'incroyable puissance et le son, une particularité des armoires Marshall est le «blocage d'angle 'de chaque commune, ce qui contribue à leur donner une force incroyable.

Marshall 1960A – 4 x 12 Slant Cab

MESA / Boogie Studio Preamp

Kurt Cobain a choisi d'utiliser ce préampli à enregistrer avec, peut-être pour sa capacité à produire des sons allant de tons chauds et doux à hurler fils. La conception du préampli est basé sur un circuit tout lampes, et dispose commutation de pied instantanée. Le préampli studio peut être utilisé avec un ampli de guitare, et la rumeur veut que plus d'un musicien grunge utilisé avec le milieu de gamme tourné tout le chemin jusqu'à.

MESA/Boogie Studio Preamp

Pédales et effets

Boss DS-1

Une boîte classique distorsion de pédale; le Boss DS-1 est la première pédale de distorsion faite par Roland Corporation sous le nom de patron. La distorsion est produite par un seul circuit ampli-op, et les résultats d'un son de distorsion dure. Plutôt que de produire un ton floue, cette pédale émule gamme complète de la dynamique d'un joueur. La pédale est devenu si populaire que Roland a produit plus tard, le Boss DS-2, qui comprend les modes de distorsion de jumeaux, ce qui permet aux joueurs de choisir entre plusieurs tonalités douces déformées ou crissement.

Boss DS-1

Electro-Harmonix Stereo Polychorus

Ce tout-en-un pédale combine le meilleur de plusieurs mondes, avec une matrice flanger, chorus, double suivi et le filtre. Il a été utilisé par Nirvana sur un grand nombre de leurs premiers enregistrements, probablement en raison de la large gamme de sons que la pédale est capable de faire. Plusieurs types de sons peuvent être produits sur elle, de balayer brides hors de ce monde, des sons bruyants. Comme la pédale combine ainsi de nombreux effets dans l'un, il ya une légère courbe d'apprentissage que les nouveaux utilisateurs auront à surmonter pour apprendre à utiliser au mieux il. Une fois que vous avez compris quelques réglages préférés, il est sûr de devenir un pilier dans votre arsenal de performance.

Electro-Harmonix Stereo Polychorus

Electro Harmonix Small Clone Refrain

Une pédale de chorus analogique classique, qui a été rendu populaire par Kurt Cobain. La meilleure caractéristique de cette pédale est vraiment la qualité sonore inégalée. Il dispose d'un design minimaliste, et dispose d'un commutateur de profondeur et le bouton de taux unique. Son interface est facile à utiliser, mais offre un large éventail de sonics allant de chœur classique, aux tonalités tourneurs Leslie-comme aux effets de doublement. Une boîte de base de pédale de l'ère grunge dont un ton inoubliable est toujours utile pour contemporains guitare enregistrements et d'aujourd'hui.

Electro Harmonix Small Clone Chorus

Electro Harmonix Big Muff Pi

L'Electro Harmonix Big Muff Pi a été d'aider les artistes légendaires créer de grands enregistrements, flous pour plus de trente ans, et était une boîte d'effets importants au cours de l'ère grunge. À l'origine utilisé par les joueurs comme Jimi Hendrix, David Gilmour et Carlos Santana, la pédale d'effet rapidement gagné en popularité en raison de sa sonorité unique et le prix raisonnable. Electro-Harmonix a été contraint à la faillite au début des années 1980, mais la société a rouvert de nouveau dans les années 1990 et le Big Muff Pi a été l'un des premiers des pédales d'effet qui a été ré-émis. Le «grind durable» a fait le Big Muff Pi populaire avec des groupes comme The Smashing Pumpkins, Dinosaur Jr, Bush, Mudhoney, Sonic Youth et Nirvana utilisé sur des chansons comme lithium. Il dispose de trois boutons simples; volume, tonalité et soutenir (distorsion) Le ton est riche, crémeux, croquant et tout analogique.

Electro Harmonix Big Muff Pi

Pro Co RAT

Produit par Pro Co Sound, Le RAT est une distorsion des effets de guitare pédale qui a été développé à la fin des années 1970. C'est une pédale de distorsion avec un circuit simple qui utilise un seul circuit ampli-op. Le ton est généralement restée la même depuis son invention; beaucoup de joueurs pensent que la version antérieure de la RAT sonner acoustiquement supérieur. Le RAT a été utilisé par certains des meilleurs guitaristes de la scène grunge, y compris Kurt Cobain, Thurston Moore et Krist Novoselic, ainsi que de nombreux autres joueurs légendaires. C'est aussi une pédale populaire pour modifier et de nombreux joueurs auront leurs RAT modded de créer leur propre signature sonore.

Pro Co RAT


Sara Simms captivates the world as an innovative musician, DJ, turntablist and electronic music producer. She's a multi-instrumentalist who's known for her love of music technology. Sara makes her mark in the music community by crafting diverse sets with styles ranging from pulsating techno to house. She balances technical skills wi... Read More

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