Grabación de la guitarra del Grunge: Herramientas del comercio

If you're keen to re-create/create the typical grunge guitar sounds from the 90s? Sara Simms is here with gear for guitarists that she suggests will help to achieve it.  
Credit: Photo by Sarah T Photo 

En Seattle, en finales de los 80 y principios de los años 90, un nuevo sonido llamado grunge nació, y este nuevo estilo se convirtió en un éxito comercial debido a bandas como Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden y Alice in Chains. El sonido grunge se define típicamente por guitarras distorsionadas en voz alta, arreglos de canciones que incluyen dinámicas contrastantes y voces retorcidos. Aunque muchos músicos del grunge utilizan cualquier equipo que pudieran tener en sus manos para crear este nuevo sonido 'Seattle', hay algunas piezas distintivas de los equipos que ayudaron a definir grunge.

He aquí algunas de las piezas principales de equipos musicales utilizados para crear grabaciones grunge:

Preamplificadores, Amplificadores y taxis

'65 Twin Reverb

Este es un amplificador Fender versátil que es capaz de producir tonos limpios para encendedor de rock, jazz y tonos de país y phat para estilos de rock más duro. Ganó popularidad entre los guitarristas de grunge, cuando se utiliza junto con los pedales de distorsión. Originalmente lanzado en 1965, la versión reeditada cuenta con válvulas de previo y salida, los canales normales y vibrato, magnífico reverb Fender, interruptores de pie para vibrato y reverb y 85 vatios de potencia tubo puro. Lo mejor de todo es que es compacto y puede ser fácilmente tirado en la camioneta y llevado con guitarristas al estudio o club. Kurt Cobain utiliza este amplificador para grabar In Utero y Unplugged.

'65 Twin Reverb

Fender '59 Bassman

A través de los años 60 y 70, Bassman original Fender era popular con rock, blues y guitarristas país como un amplificador de bajo y fácil de usar. Cuenta con una amplia cobertura etapa, buena relación calidad-precio, y un gran sonido. Fue utilizado por Kurt Cobain en litio con una caja de fuzz Electro-Harmonix Big Muff Pi para crear sonido más oscuro de la canción.

Fender '59 Bassman

Marshall 1960a 4 x 12 Slant Cab

Utilizado por cientos de músicos de rock, gabinetes Marshall se han diseñado con un gran sonido, buenas miradas clásicas y obligados a soportar la prueba del tiempo. El primer gabinete de 4 x 12 fue diseñado en 1962, y desde entonces miles de estos gabinetes se han puesto en uso por los músicos de rock. Este armario en ángulo fue diseñado para colocarse en la parte superior de un amplificador afrontado recto; por lo tanto la pila de Marshall nació. Son conocidos por su sonido característico; el Marshall 'crunch'. Aparte de la potencia y el sonido impresionante, una característica especial de los gabinetes Marshall es el 'bloqueo esquina' de cada articulación, lo que ayuda a darles su fuerza increíble.

Marshall 1960A – 4 x 12 Slant Cab

MESA / Boogie Studio Preamp

Kurt Cobain decidió utilizar este previo a grabar con, tal vez por su capacidad de producir sonidos que van desde los tonos cálidos y suaves para chillando cables. El diseño del preamplificador se basa en un circuito a válvulas, y cuenta con conmutación pie instantánea. El previo estudio se puede utilizar con un amplificador de guitarra, y el rumor es que más de un músico grunge utilizado con el rango medio se gira totalmente hacia arriba.

MESA/Boogie Studio Preamp

Pedales y Efectos

Boss DS-1

Un cuadro clásico pedal de distorsión; el Boss DS-1 fue el primer pedal de distorsión hecha por el Roland Corporation bajo el nombre de Boss. La distorsión es producida por un único circuito op-amp, y resulta en un sonido de distorsión duro. En lugar de producir un tono borroso, este pedal emula gama completa de la dinámica de un jugador. El pedal se hizo tan popular que Roland tarde produjo el Boss DS-2, que cuenta con modos individuales de distorsión, lo que permite a los jugadores elegir entre los tonos más suaves o chirriantes distorsionadas.

Boss DS-1

Electro-Harmonix Stereo Polychorus

Este todo-en-uno pedal combina lo mejor de muchos mundos, con una matriz flanger, chorus, doble seguimiento y filtro. Fue utilizado por Nirvana en muchas de sus primeras grabaciones, posiblemente debido a la amplia gama de sonidos que el pedal es capaz de hacer. Múltiples tipos de sonidos se pueden producir en él, desde barrer bridas para fuera de este mundo, los sonidos ruidosos. A medida que el pedal combina juntos muchos efectos en uno, hay una ligera curva de aprendizaje que los nuevos usuarios tendrán que superar para aprender cómo utilizar mejor ella. Una vez que averiguar algunos ajustes preferidos, es seguramente se convertirá en uno de los pilares en su arsenal de rendimiento.

Electro-Harmonix Stereo Polychorus

Electro Harmonix Small Clone Chorus

Un pedal de chorus analógico clásico, que se hizo popular por Kurt Cobain. La mejor característica de este pedal es realmente la calidad de sonido suprema. Cuenta con un diseño minimalista, y cuenta con un interruptor de la profundidad y la perilla de tasa única. Su fácil de usar, pero ofrece un amplio espectro de los Sonics que van desde el coro clásico, con tonos torbellino Leslie-, como a efectos de duplicación. Un pedal de elemento básico de la era grunge cuyo tono inolvidable sigue siendo útil para grabaciones de guitarra contemporánea de hoy en día y actuaciones.

Electro Harmonix Small Clone Chorus

Electro Harmonix Big Muff Pi

El Electro Harmonix Big Muff Pi ha estado ayudando a artistas legendarios crean grandes, grabaciones borrosas durante más de treinta años, y era una caja de efectos importantes durante la era grunge. Originalmente usado por jugadores como Jimi Hendrix, David Gilmour y Carlos Santana, el pedal de efectos rápidamente creció en popularidad debido a su tono distintivo y precio razonable. Electro-Harmonix fue obligado a salir de la empresa en la década de 1980, pero la compañía de nuevo re-abrió sus puertas en la década de 1990 y el Big Muff Pi era una de las primeras cajas de efectos que se re-emiten. El 'grind sostenida' hizo el Big Muff Pi populares con bandas como The Smashing Pumpkins, Dinosaur Jr, Bush, Mudhoney, Sonic Youth y Nirvana usado en canciones como litio. Cuenta con tres mandos simples; volumen, tono y mantener (distorsión) El tono es rico, cremoso, crujiente y todo analógico.

Electro Harmonix Big Muff Pi

Pro Co RAT

Producido por Pro Co Sound, The RAT es un pedal de efectos de guitarra de distorsión que se desarrolló a finales de 1970. Es un pedal de distorsión con un circuito simple que utiliza un solo circuito op-amp. El tono se ha mantenido en general la misma desde su invención; muchos jugadores creen que la versión anterior de la RAT suene musicalmente superior. El RAT ha sido utilizado por algunos de los mejores guitarristas de la escena grunge, entre ellos Kurt Cobain, Thurston Moore y Krist Novoselic, así como muchos otros jugadores legendarios. Es también un pedal de efectos popular para modificar y muchos jugadores tendrán sus RATs modded para crear su propio sonido característico.

Pro Co RAT


Sara Simms captivates the world as an innovative musician, DJ, turntablist and electronic music producer. She's a multi-instrumentalist who's known for her love of music technology. Sara makes her mark in the music community by crafting diverse sets with styles ranging from pulsating techno to house. She balances technical skills wi... Read More

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