Real-Schmeal. Geben Sie Ihre Sample-Based Orchesterstücke das Geschenk der Kreativität

Das erste Projekt, das ich komponierte Musik für die Nutzung eines Computers war das New World TV-Serie Zorro im Jahr 1990. Der Computer war ein Atari Mega 4 ST mit C-Labs Notator, die ich verwendet, um auszudrucken die Teile für das Orchester I zum Komponieren wurde und mit MIDI-basierte gesampelte Instrumente zu erweitern. Ich nahm das Orchester in Los Angeles und es klang toll, aber ich wollte einen volleren Sound als das Budget würde unterzubringen. Also nahm ich meinen Computer zu einem Studio und hakte es bis zu ein paar EMU Emulator IIIs, die dem Stand der Technik Sampler / Bibliotheken in jenen Tagen IMHO waren und damit begonnen, die Orchesterstimmen mit Hilfe von Jeff Rona verdoppeln, wer wusste, MIDI viel besser als ich an diesem Punkt tat.

Für einige Sachen funktionierte dies spektakulär gut, für andere weniger. Die Celli waren ein Problem. Während die Proben aus dem Bereich Sound größer, es irgendwie schmälerte die natürliche Wärme und nicht geben dem Sound die Dicke, die ich suchte. Jemand, mir, Jeff, oder die Studio-Besitzer / Ingenieur John Bezjian, kam auf die Idee, zu versuchen, eine MIDI-fähiger Memorymoog analogen Synthesizer, eine Cello-Klang. Wir mischten sie sich mit der realen Cello und da war es, Magie! Auf einer späteren Projektphase, habe ich das gleiche für französisch Hörner mit einem Roland D-50 und bekam ähnliche hervorragende Ergebnisse.

So, jetzt sind wir 22 Jahre später und Sample-Bibliotheken haben einen langen Weg zurückgelegt, baby! Dank leistungsfähiger Computer mit schnelleren Chips und mehr RAM sowie schnellere Laufwerke, haben die Entwickler uns Bibliotheken, die weit tiefer abgetastet, mit runden Rotkehlchen, True Legato und so viel mehr, dass macht sie in der Lage stärker nähert sich der Sound sind eines echten Orchesters. Und doch

Die einfache Wahrheit ist, dass diejenigen, die, was eine echte Orchester wie eine Probe-based Orchester Wiedergabe eines Stückes klingt wissen, klingt wie die reale Sache, bis Sie ihn neben dem real thing. Es ist der Unterschied zwischen dem zu Bett gehen mit einer schönen Frau oder ein schönes Bild von einer schönen Frau. Auf die Gefahr hin, Rohöl, können sowohl Sie, wo Sie hin wollen, aber man ist eine weit tiefere und emotional befriedigende Erfahrung als die anderen.

So jagt der Realität dauert nur Sie so weit. Wenn Sie akzeptieren, dass kann deine Gedanken offen sein für die kreativen Möglichkeiten, die ich gelernt im Jahr 1990. Hat das Memorymoog Patch meine Mischung aus Echtzeit Celli und abgetastet Celli klingen real? Nein, natürlich nicht. Hat es klingt es besser, reicher, mehr emotionale und persönliche? In den Worten eines ehemaligen Vize-Präsidentschaftskandidatin, Sie wetten! Ditto für die Französisch horns/D-50 Tandem.

Und das Prinzip gilt weiterhin. In Bild 1, habe ich in einem einfachen Geige Melodie mit East Wests Hollywood Strings Violinen gespielt. Es klingt großartig.

Pic 1

Aber ich bin nach einer komplexeren Sound. So beschließe ich, die Violinen von Kirk Hunters Concert Strings II hinzu und spielen in dem Teil wieder. Es ist übrigens wichtig, dass Sie es spielen wieder (oder das Programm anders) wie jeder reagiert anders zu berühren, MIDI-Controller usw. und vor allem, wenn Sie spielen es in ihr lebt eine menschliche Element hinzufügen.

Ich mische die beiden zusammen und senden sie beide ein wenig Reverb und zuhören. Ich mag es besser,

Pic 2

Aber ich habe noch nicht das Geräusch, das ich will, das mehr emotionale und reich ist. So erreiche ich für Spectrasonics Schweizer Taschenmesser von einem Synthesizer-Plug-in, Omnisphere, und navigieren Sie zu dem CS-80 Strings Patch, das ist wunderschön. Siehe Pic 3.

Pic 3

Ich habe dann fügen Sie nur ein wenig davon in die Mischung, wie man in Bild 4 zu sehen. Jetzt sind wir irgendwo bekommen!

Bild 4

Meine letzte Schliff ist, öffnen Sie ein weiteres senden, um eine zweite aux erstellen und eine UAD-2 Roland Dimension D Chor, um dem ganzen Ton etwas Struktur und sitzen wieder in einem Mix ein wenig. Check out Pic 5.

Bild 5

Jetzt habe ich einen Sound Ich mag.

Aber nicht, dass etwas hinzugefügt Omnisphere Patch und Roland Dimension D Das klingt reicher, emotional, und ME, und es ist besser als nur die Öffnung eine Probe Patch und arbeiten wie verrückt, um zu versuchen und zu täuschen jemand in nur daran, dass sie sind an der realen Sache hören?

Sie wissen bereits, was meine Antwort ist. Wenn Sie ein ausgebildeter Mann und wissen, was die echte Kerle tun zu klingen wie sie es tun, oder wenn Sie nicht und sind Sie das nicht, es ist zwar gut, um durch diese informiert werden soll, brauchen Sie nicht zu Gefangenen zu. Ihre Proben werden nicht the real deal, sie sind nur ein netter Schnappschuss der real deal. Versuchen Sie, die selbst das Geschenk der Kreativität, um Ihre sample-basierte Kompositionen von Ausloten von Optionen, die sie klingen weniger nah an der Realität, aber stellen Sie eine persönliche Erklärung kann.

Ich glaube, Sie werden es mögen!