Planen Sie einen Live-Set-Liste

A well chosen set list can turn a good performance of songs into a memorable live experience. In this article G. W. Childs shares some tips to help you turn a good gig into a stunning set.  

In dem Film High Fidelity, John Cusack, an einem bestimmten Punkt in dem Streifen, spritzt off über die Pflege, die in die Schaffung eines mix tape gehen muss. Er spricht über die Planung und die Art und Weise Sie entweder erleichtern die Zuhörer in, oder wie Sie schlug sie von Anfang an hart.

Zugegeben, dieser Artikel über die Planung einer festgelegten Liste, aber das wichtigste immer noch gilt. Live-Performance, obwohl seine auf mehreren Songs aus Ihrem Repertoire basiert, ist sehr viel eine einzelne, große Leistung ... Und ein Erlebnis.

Da Sie planen ein Erlebnis für andere, es ist wichtig zu versuchen, Ihren Kopf um die Psychologie wickeln und darüber hinaus, verwenden ein bisschen Einfühlungsvermögen in Ihrer Planung.

In diesem Artikel möchte Id gehen über einige Regeln, die ich in der Planung meiner eigenen Listen.


1 - Never With Your Most Popular Song Start, mit dem stärksten starten

Wenn Sie mit Ihrer beliebteste Strecke zu starten, neigt sie dazu kommen, ab wie youre Anbiederung an das Publikum. Es gibt auch Konzertbesucher, die nur da sind, um einen Song zu hören ... Ja, es ist wahr. Also, wenn Sie das beliebteste Lied zuerst spielen, whats dann links bleiben? Versuchen Sie folgendes: Wählen Sie Ihre meisten mind-blowing Lied ersten anstatt zu spielen.

Was meine ich mit mind-blowing bedeuten? Ich meine, ein Song, der sowohl Ihre Fähigkeiten und Effekthascherei. Dies dient zwei Zwecken:

  • Sie zeigen dem Publikum, die nicht täuschen youre herum.
  • Sie stellen das Publikum zum Material, das sie nicht zu hören, wird aber hoffentlich wirklich genießen.


2 - reservieren Sie Ihren Most Popular Song For Encore

Dies ist hinterhältig, aber es funktioniert, glaub mir. Indem Sie Ihre beliebteste Strecke für die Zugabe, Mess Sie mit Ihrem Publikum Geist, und spielen mit ihren Emotionen. Die Menschen, die gerade zu Ihrer Show, dass ein Song am Ende erleben eine Achterbahn der Gefühle zu hören.

Werden sie es zu spielen?

Warum havent spielten sie es noch?

Habe ich es, wenn ich auf die Toilette ging?


Das sind alles Gedanken, die Ihnen durch den Kopf gegangen, und sie gehen durch Ihr Publikum den Kopf, als gut. Sie führen ein Stress aufbauen, über die Zeit. Dann, wenn du endlich führen die Spur, kann Ihr Publikum Stress Höhepunkt und sie bekommen ein Gefühl der Auszahlung. Letztendlich bekommen sie das Gefühl, dass belohnt worden theyve, aber zur gleichen Zeit, haben eine große Erfahrung mit der Band geteilt. Denken Sie daran: Experiences erstellen Bindung schafft Bindung Leben lang Fans.


3 - Planen Sie Ihre Lulls

Wir alle haben einen langsameren Songs, die sowohl gut gefiel, und kann große Emotionen aus dem Publikum hervorrufen. Allerdings, wenn Sie sie in der falschen Position innerhalb Ihres eingestellt ist, können Sie:

  • Trug das Publikum.
  • Verlangsamen die Tanzfläche, unwiderruflich.
  • Verlieren Sie Ihr Eigendynamik.


Ich persönlich empfehle Platzierung der langsamen Songs irgendwo in der Mitte des Satzes. Dies ermöglicht Ihnen:

  • Beginnen Sie mit einem Knall, und blasen einige Köpfe. Siehe Regel 1.
  • Gönnen Sie sich eine kleine Pause zur Mitte des Satzes. Yep, neigen langsame Lieder leichter zu sein, zu spielen und zu inspirieren, weniger Bewegung.
  • Erstellen Sie eine emotionale Reaktion während der Festlichkeit.


Auch damit können Sie wieder steigen aus der Flaute und am Ende mit einem Knall. Sie wollen nie mit einem langsamen Song beenden, by the way. Der letzte Song ist oft das letzte, was erinnert. Wollen Sie wirklich Ihre letzte Eindruck auf einen möglichen Fan zu einem der Langeweile?


Abschluss

Dies sind nur ein paar Tricks Ive im Laufe der Jahre durch meine eigenen Erfahrungen und aus anderen Bandleader Ive mit durchgeführt gelernt. Denken Sie daran, nichts ist jemals in Stein gemeißelt, aber diese haben mich gut gedient. Wenn theres ein legitimer Grund, um einen Song zu einem bestimmten Zeitpunkt zu spielen, mit allen Mitteln, Pause, was vorausgeschickt ist oben. Aber die allgemeine Idee steht noch. Hart getroffen, zurück zu ziehen, und schlug sie wieder. Seine eine uralte Konzept.


Sound Designer, Musician, Author... G.W. Childs has worn many hats. Beginning in the U.S. Army back in 1991, at the age of 18, G.W. began learning electronics, communications and then ultimately audio and video editing from the Department of Defense. Upon leaving the military G.W. went on to work for many exciting companies like Lu... Read More

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