Consejos de orquestación: Flauta y Piccolo Realising Overtones

Interested in learning tips for orchestration and scoring, for both MIDI & "real-world"? This excerpt from Thomas Goss' book on 100 Orchestration Tips that accompanies his Ask.Audio videos is for you.  

Recientemente, he completado el libro 100 Consejos Orquestación, una colección de consejos, la visión y enfoque práctico de mis décadas de trabajo como compositor de orquesta y arreglista. Ask.Audio está ejecutando una serie de capítulos extraído del libro para celebrar el lanzamiento de

Para obtener más información sobre 100 Orquestación consejos, visite su página en el sitio web de Orquestación Online.

Consejo 9: Piense en la imagen más grande cuando anotan flauta y piccolo como la voz superior de una armonía, en la forma de su timbre cumple el espectro inherente de matices.

Ello

Lo que usted puede notar de este estudio es que el conjunto de viento completa sin flautas tiene un carácter picante, un tipo arrogante, terroso del sonido. Ello

La sección de viento, tal como existe hoy es un conjunto bien equilibrado de timbres. Cada timbre general de cada familia de viento contribuye a una textura armónica global con una más colorida mezcla suave,. Fagotes proporcionan un sonido rico en graves con connotaciones potencialmente complementarios. Clarinetes sientan muy bien en una octava o de octava-y-uno-quinta por encima de los fagotes, fomentando al mismo tiempo por encima de matices de una importante tercera, quinta o novena. Oboes aclarar las irregularidades que pudieran estar desarrollando entre fagot y clarinete matices con un sonido muy penetrante y directo. Por último, las flautas se sientan encima de todo, aprovechar el potencial combinado de todos los matices. Cuanto más consonante (similar a la serie armónica) estas relaciones se conciben, más claro el sonido. Por supuesto, subvertir esa claridad puede ser mucho más interesante; y, sin embargo, estas subversiones suenan más informada cuando el compositor sabe dónde

Fig 9a/9b

Fig 9a / 9b

El extracto Mendelssohn anterior ilustra una aguda conciencia de la resonancia instrumento de viento, y la flauta

El piccolo toma este resplandor a un starshine, con matices que pueden alcanzar y torcer nuestros tímpanos alrededor. A menudo, un compositor marcará alta piccolo registro en el mismo nivel dinámico como el resto de la orquesta en un tutti estrellarse, y luego encontrar en el ensayo que el conductor (o el jugador por su propia iniciativa) ha tomado esta gritos sonido abajo de una muesca o dos. Ello

Sin embargo, para el cumplimiento de matices inherentes a pasajes armónicos, nada mejor que el flautín. Su longitud más corta y el agujero más delgado restringen la gama de matices, dando lugar a un sonido más tuberías más delgadas, exactamente el timbre más estrecho que tenga que equilibrar una armonía más grande. Esta limitación puede ser utilizado con excelentes resultados en la sustitución de las notas de medianos registro piccolo en el mismo tono notas tan altas flauta. En la apertura de Holst

Fig. 9c: Gustav Holst, Neptune, bars 3-4

Fig. 9c: Gustav Holst, Neptuno, bares 3-4

Una última observación acerca de esta cualidad de la familia de las flautas es que la audibilidad a veces puede ser menos
de una preocupación de presencia. yo

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Thomas Goss is a professional composer and orchestrator who has been commissioned by such diverse artists as erhu soloist Xiaofeng Zhang, Australia’s premier vocal quartet The Idea of North, and the San Francisco Symphony Chamber Ensemble. His compositions and arrangements have been performed by orchestras in six different time zones... Read More

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