Optimización Bastidores de tambor en Ableton Live 9

Ableton hizo algo que muy pocos otros módulos de batería / dispositivo desarrolladores han hecho. Hicieron su Drum Rack un instrumento que es realmente intuitivo. En serio, si usted pasa tiempo con ella, usted encontrará usted mismo instante responder a sus propias preguntas, a lo largo de las líneas de, ¿Hace esto ...?

Pero, con un instrumento Ableton que es tan expansivo como el Drum Rack, es realmente fácil terminar de cargarlo hasta convertirse en un monstruo de la DSP, si no eres cuidadoso.

Por lo tanto, pensamos que sería bueno para darle algunos consejos para mantener tu Drum Rack optimizado! Esto es válido no sólo para mantener su bajo poder de procesamiento, sino también para obtener el mejor rendimiento posible de su Drum Rack en ciernes en una canción, y otros. Vamos a repasar algunos conceptos.

Paso 1 - Mapa consecuencia

Mientras que usted puede asignar a una tecla tambores particular dentro de su Drum Rack, sería aconsejable seguir algunas de las estrategias de mapeo que se han implementado en los últimos años. Casi todos los módulos de batería de terceros se asignan a lo largo de las líneas de General MIDI, que es una norma anticuada, pero sigue siendo pertinente. La razón principal sería que muchos otros módulos siguen mapeado de esa manera. ¿Qué significa esto para usted? Bueno, si usted está usando un módulo de batería de un tercero, y luego decide que su Drum Rack es mejor, desea que las llaves que fueron programados en el módulo antes de que coincida con la cartografía en su estante de tambor.

Por lo tanto, trate de conseguir en el hábito de asignar el bombo a C1, el tambor de la trampa a D1, y su hi hat-a F # 1, y su hi-hat abierto a A # 1. Con sólo esta correlación simple (sin incluir su aplaudir y tiro llanta), usted tendrá un Drum Rack que al instante se pueda utilizar, no importa donde usted lo lanza pulg

Paso 2 - Crear una buena escena inicial en el Kit

Es fácil olvidar que una batería es tanto un entorno, ya que es un instrumento o conjunto de instrumentos. Las piezas del kit están dispuestas de una manera eso es plausible y ergonómico para el baterista que ser realmente capaces de reproducir todas las diferentes partes del kit. Y, si usted escucha a un baterista jugar un juego, el youll aviso de que el hi-hat es un poco a la derecha, oa la izquierda, la trampa está casi en el centro, pero no del todo. El bombo es el punto muerto, y así sucesivamente.

Por lo tanto, si usted consigue en el hábito de pre-panorámica de sus partes de batería, antes de guardar el tambor de rejilla preestablecido, youll ser usted mismo haciendo un favor. Esto significa que cuando se utiliza el kit de nuevo, youll no sólo han abierto un gran conjunto de tambores. Pero, también es un conjunto que tiene límites claros y dimensiones que fácilmente se pueden incorporar en una mezcla.

Paso 3 - Use Auxiliares

El Ableton Live Drum Rack no le limita en la cantidad de efectos que usted puede incorporar en su equipo. Si bien esto es muy bueno, puede causar que usted construya un kit que es difícil para el procesador. Esto es especialmente cierto si usted es un adicto a la reverb.

Prueba esto:

Abre tus devoluciones y envía ...

Y, a continuación, arrastre una reverb en el efecto de arrastre Aquí sección que aparece debajo de la lista de la cadena ...

Ahora, agregue reverberación en donde se necesita, fuera de un dispositivo de reverb!

Con sólo este dispositivo una reverb, ahora tenemos un montón de reverberación para cada tambor en el Drum Rack. Esto ahorra potencia de procesamiento, y le impide tener que configurar una reverb cada vez que usted solicita un a un tambor.

Y, recuerde, usted puede tener más de un efecto auxiliar!