Teoria Musical: Esticando seus ouvidos Com linhas de tons

Composing with tone rows is a very useful exercise for you to stretch your ears a little if you have only listened to tonal music, and it is fun as well. Jay Asher shows how in his revealing tutorial.  

Música dodecafônica foi inventado em 1921 por Arnold Schoenberg e entusiasticamente abraçada por seus alunos Alban Berg e Anton Webern, entre outros. Seu sentimento era que a música tonal foi esticado até aos limites por Wagner e Strauss, e que

Muitos compositores de cinema, incluindo Leonard Rosenman, Jerry Goldsmith, Jerry Fielding, e Ernest Gold usadas linhas de tons como base para algumas das suas pontuações.

O princípio básico é a utilização de todos os doze tons aproximadamente iguais de modo a que eles estão relacionadas apenas com os outros e não para as chaves. (E, no entanto, de alguma forma Berg soa mais

Em Pic 1, você pode ver um básico, ou Prime, linha de tom. Observe que todas as 12 notas têm sido utilizados com nenhuma nota que aparece duas vezes.

Pic 1

Pic 1

Em Pic 2, você vê uma versão retrógrada da linha nota, o que significa que é as mesmas notas em ordem invertida.

Pic 2

Pic 2

Pic 3

Pic 3

E, finalmente, na Fig 4, que tem a linha invertida em retrógrada, conhecida como a inversão retrógrada.

Pic 4

Pic 4

Pic 5

Pic 5

Agora Schoenberg, Berg, Webern e composto de forma bastante diferente com estes. Normalmente eles atribuídos valores numéricos para cada nota, por exemplo, 0, 1, 2, etc. e matrizes formadas para compor com. Você pode encontrar todas as informações através da internet sobre isso. Mas para os nossos propósitos, estamos apenas tentando jogar com estes de uma forma musicalmente interessante para esticar os nossos ouvidos um pouco.

Um equívoco comum é que as notas não pode ser repetido até que todas as 12 notas são usadas. Eles podem e geralmente são, mas no começo eu sugiro que você fazê-lo minimamente.

Em Pic 6, aqui é um pouco parte que eu fiz para o divertimento. A flauta está jogando o básico (Prime) linha de tom, enquanto o clarinete é baseado no Retrograde. O fagote começa com a inversão e, em seguida, utiliza a inversão retrógrada, enquanto a harpa é apenas jogando notas de todos eles com a idéia de evitar implicações tonais.

Pic 6

Pic 6

Como você pode ouvir no exemplo de áudio 1, esta experiência que eu fiz em quinze minutos não resultou em grande música:

[id áudio = "37077"]

No entanto, se você fizer uma boa quantidade de isso, você vai achar que a música que anteriormente teria soado estranho aos seus ouvidos não soa tão estranho, tanto quanto como ouvir uma língua estrangeira ao longo do tempo. Você pode mesmo encontrar-se a começar a borrifar aspectos destes princípios em suas próprias composições, mesmo que não seja estritamente compor 12 tom musical per se. E quando você está se sentindo criativamente bloqueada, ela pode ser muito libertador, porque simplesmente você recebe a escrever novamente.

Click here to take your Music Theory knowledge to the next level.

Jay is a Los Angeles-based composer, songwriter, arranger and orchestrator, conductor, keyboardist, as well as vocalist. As a composer, he is best known for scoring the New World Television series Zorro. Among the films and TV movies he has arranged, orchestrated and/or conducted are Paramount Pictures' Blame It On Rio Read More

Discussion

Peter Schwartz
Tone rows explained in a 1 minute read. Kudos!

Want to join the discussion?

Create an account or login to get started!