Théorie de la musique: Stretching vos oreilles avec des lignes de tonalité

Composing with tone rows is a very useful exercise for you to stretch your ears a little if you have only listened to tonal music, and it is fun as well. Jay Asher shows how in his revealing tutorial.  

Musique dodécaphonique a été inventé en 1921 par Arnold Schoenberg et embrassé avec enthousiasme par ses élèves Alban Berg et Anton Webern, entre autres. Son sentiment était que la musique tonale avait été étiré à ses limites de Wagner et de Strauss, et que

Beaucoup de compositeurs de film dont Leonard Rosenman, Jerry Goldsmith, Jerry Fielding, et Ernest Gold utilisés rangées de tonalité de base à certains de leurs scores.

Le principe de base est d'utiliser tous les douze tons plus ou moins tout autant qu'ils sont liés uniquement à l'autre et de ne pas les clés. (Et pourtant, en quelque sorte Berg sonne plus

Dans Pic 1, vous pouvez voir une base ou Premier, ton rang. Notez que tous les 12 tons ont été utilisés avec aucune note apparaissant deux fois.

Pic 1

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Dans Pic 2, vous voyez une version rétrograde de la note rangée, ce qui signifie que ce sont les mêmes notes dans l'ordre inverse.

Pic 2

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Pic 3

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Et enfin dans l'image 4, nous avons inversé la ligne rétrograde, connu sous le nom rétrograde Inversion.

Pic 4

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Pic 5

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Maintenant, Schoenberg, Berg, Webern et composées tout à fait différemment avec ces derniers. Habituellement, ils reçoivent des valeurs numériques à chaque note, par exemple, 0, 1, 2, etc., et des matrices formés pour composer avec. Vous pouvez trouver toutes les informations sur Internet à ce sujet. Mais pour nos fins, nous essayons simplement de jouer avec ceux-ci dans une manière musicalement intéressante pour étirer nos oreilles un peu.

Une idée fausse commune est que les notes ne peuvent être répétées jusqu'à ce que tous les 12 tons sont utilisés. Ils peuvent et sont généralement, mais au début, je vous suggère de le faire au minimum.

Dans Pic 6, voici un petit morceau je l'ai fait pour le plaisir. La flûte joue le base (premier) ton rang, tandis que la clarinette est basé sur le rétrograde. Le basson commence avec l'inversion puis utilise le rétrograde inversion, tandis que la harpe joue juste notes de chacun d'eux avec l'idée d'éviter implications tonales.

Pic 6

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Comme vous pouvez entendre dans l'exemple 1 audio, cette expérience que je l'ai fait en quinze minutes n'a pas abouti à la grande musique:

[id audio = "37077"]

Cependant, si vous faites une bonne quantité de cela, vous trouverez que la musique qui, auparavant, ont semblé étrange à vos oreilles ne semble assez étrange, autant que comme l'écoute d'une langue étrangère au cours du temps. Vous pouvez même vous retrouver à partir de saupoudrer les aspects de ces principes dans vos propres compositions, même si pas composer strictement 12 tons de la musique en soi. Et quand vous vous sentez bloqué créative, il peut être très libérateur parce qu'il obtient tout simplement vous écrire de nouveau.

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Jay is a Los Angeles-based composer, songwriter, arranger and orchestrator, conductor, keyboardist, as well as vocalist. As a composer, he is best known for scoring the New World Television series Zorro. Among the films and TV movies he has arranged, orchestrated and/or conducted are Paramount Pictures' Blame It On Rio Read More

Discussion

Peter Schwartz
Tone rows explained in a 1 minute read. Kudos!

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