Théorie de la musique: Comment écrire mémorables motifs et mélodies

So you're writing melodies and motifs that sound good... how can you improve these? How to make them sound better and work better in your songs? Jay Asher has some advice to share.  

Quand je suis arrivé à Los Angeles, un an après je avais diplômé de Boston Conservatory of Music avec un diplôme en composition, comme la plupart des jeunes compositeurs qui sont venus ici je ai lutté pour obtenir chansons publiées et embauchés pour marquer films et émissions de télévision. De toute évidence, je avais encore beaucoup à apprendre. Cependant, à peu près tout de suite les gens de l'industrie m'a dit que je avais un don pour la mélodie. Maintenant étant donné que je ai chanté dès le début et écrit des chansons depuis l'âge de 12 il y avait un talent naturel, mais je crois vraiment que l'exercice exigé de nous par mon professeur de composition, le regretté Dr David Avram, fait une énorme différence et je aimerait à le recommander à vous. Je l'ai fait sur papier score à l'époque, mais vous pouvez faire de cette façon ou dans un DAW.

Notre première mission du Dr David est allé quelque chose comme ceci: Je veux que vous mettez en pour chaque classe pendant une semaine que de nombreuses pages de mélodies libres, pas de signature de temps le respect nécessaire, comme vous pouvez le supporter en utilisant uniquement l'intervalle d'un 2ème. ET, vous devez essayer de le rendre aussi intéressante que possible, car nous allons les jouer au piano et de comparer de tout le monde tentatives.

Voici un petit exemple:

Pic 1

Semaine 1: Après une semaine de la rédaction du présent, toutes les majors de composition étaient prêts à crier parce qu'il a été tellement limitatif, si vous voulez le faire fonctionner que la musique. Mais quand nous avons joué au piano,

Semaine 2: Maintenant, vous pouvez parfois ajouter l'intervalle d'une 3ème, mais vous devez vous rendre immédiatement à un 2ème dans la direction opposée. Voir Pic 2.

Pic 2

Oh mon ... cette liberté artistique, le monde est à nous! Consciencieusement, nous avons écrit page après page, mais bientôt cela aussi devenus tellement restrictives, waterboarding regardait moins comme la torture que de faire cela plus.

Semaine 3: Maintenant, vous peut parfois ajouter l'intervalle d'une 4ème et une 3ème, mais avec le 4ème Ensuite, vous devez aller immédiatement à un 3ème dans la direction opposée tandis qu'avec 3rds continue d'aller à un 2ème.

Dans les mots de Martin Luther King, Enfin libre, Dieu Tout-Puissant, nous sommes enfin libres!

Mais wouldnt vous le savez, après nous avons écrit page après page après page, cela est devenu affolant au point où nous avons tous discuté menuiserie comme une carrière alternative.

Eh bien, il ne marche pas être un génie pour comprendre que finalement 5èmes, 6èmes et 7èmes, ont été autorisés et les versions mineures de ces intervalles, toutes avec restrictions. Après tout a été dit et fait, nous l'avons fait pour l'ensemble du premier semestre. Il nous a conduits absolument fou mais tout le monde a convenu que ils ont écrit maintenant de meilleurs motifs et mélodies en raison de cet exercice. La chose vraiment drôle, ce est que même quand nous avons commencé à écrire de la musique 12-ton, nous l'avons fait plus intéressant d'avoir agi ainsi tant.

Give it a try!

Jay is a Los Angeles-based composer, songwriter, arranger and orchestrator, conductor, keyboardist, as well as vocalist. As a composer, he is best known for scoring the New World Television series Zorro. Among the films and TV movies he has arranged, orchestrated and/or conducted are Paramount Pictures' Blame It On Rio Read More

Discussion

Greg
If I'm to follow your professor's instructions, can I use unisons, or am I strictly limited to whatever intervals are allowed that week?
Tieg
You can't just stop the article right there! (This was great. Keep going!)
Jay Asher
No unisons, Greg. :)
Eli
Hey Jay,

That was a great article. I'm a big fan of these types of disciplined writing exercises. Like the old saying goes: The absence of limitations is the biggest obstacle to creativity!

Eli
hyperscientist
Thank you Jay, I love the concept and will try it starting today!

But I am not sure about week 3… When I play 4th interval I should immediately go to 3rd (opposite direction) and then what - does the rules about 3rds apply here still? So after 4th I should immediately go to 3rd and then immediately go to 2nd? That would be limiting for real, so I guess not :)
jamr
What about the restrictions imposed for the 5th, 6th, 7th and then the minors? It would be nice to know how those were used in your exercise as well, since you mentioned it.
Jay Asher
Always a second in the opposite direction.
hyperscientist
So lets say that in the future I will play 5ths and let's play in major C.

It goes like this:

C (5th) G (mandatory opposite 4th) D (mandatory opposite 3rd) F (mandatory opposite 2nd) E?

Or for 7th: C B D A E G F?

So basically every time I play interval I need to "spiral" down?

It almost doesn't make sense :)

Possibly if I play 5th I am forced to play opposite 4th, but then I am free to play whatever interval (3rd or 2nd in any direction)?

I feel very stupid for not understanding, but simple example for week 3 and 4 would truly clear things up for me :)

Maybe a follow up article in 2 weeks time with more examples? :)
Jay Asher


1. There is no "key" per se', but it is diatonic. And no matter which interval you go up or down to, you must immediately then use a 2nd in the opposite direction.

2. Let us say that we have now gone through 2nd, 3rds, and are now incorporating 4ths. If iJump up a 4th I must immediately step down a 2nd. I then write mostly 2nds but now jump down a 3rd. I now immediately must step up a 2nd. I do seconds for a bit and go up/down a 4th again. Immediately I must do a 2nd in the opposite direction.
hyperscientist
Jay, thank you very much. That cleared things up for good!
Jay Asher
Good.
Gary Hiebner
Great article! Rules and Restrictions can be a blessing in disguise with composing.
Ephisus
I'm just getting into music theory having casually played since my teenage years; mostly for understanding score better in my filmmaking. I was really enjoying this article, got to the bottom of the page, and and instantly recognized that it was written by the person who scored my favorite childhood show, Zorro. Will be visiting regularly now.
Jay Asher
Thank you for the kind words Ephisus. Also thanks Gary.

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