نظرية الموسيقى: هوليوود الموازين، الجزء 1

In this short series, Toby Pitman explores how the best Hollywood composers convey emotion in their musical scores. Part 1 (of 3), focuses in on the Lydian scale.  

اعتقدت انه قد يكون متعة لاستكشاف بعض الأدوات التركيبية التي تستخدم لنقل الأفكار والمشاعر عند كتابة الموسيقى لصورة أو مجرد بصفة عامة. هناك مقياس أو وتر للعاطفة كل حد كبير نشعر والملحنين تعتمد بشكل كبير على هذه الأدوات لتحصل على استثمار عاطفيا مع ما تراه على الشاشة.

يعرف عن موازين (وثيريس الكثير منهم) وتلك التي هي مفيدة للقيام بمهام معينة العاطفي هو جزء مهم من أي أدوات الملحنين. معرفة النطاق الذي لا ما يمكن أن يكون نقطة بداية مفيدة لتكوين. قد كنت على اتصال فقط على نطاق خاص للحظة واحدة ولكنه يمكن أن يكون لها تأثير كبير عند تغيير المستمعين حالة عاطفية. هناك بعض القشور المفيدة والمكثفة التي لا ترى ضوء النهار كثيرا في الموسيقى الشعبية الحديثة ولكنها الضاربون الثقيلة في عالم الموسيقى إلى صور.

لنبدأ مع مقياس بسيط هو أن يوول نسمع الكثير في موسيقى فيلم ... ليديا واسع.

ليديا مقياس

مقياس يديا هو الوضع الرابعة من نطاق كبير. في مفتاح من C وهذا يعني البدء في نطاق C الكبرى من واو، ووضع حد له في واو على البيانو هذا سيكون كل الملاحظات أبيض من واو مقياس يديا تشبه الى حد بعيد على نطاق كبير مع فرق فقط مذكرة واحدة . هذه المذكرة هي 4 حاد. يتيح مقارنة بينهما.

هيريس C الكبرى.

C Major scale


هيريس C يديا.

C Lydian scale


وF يصبح F #. حتى ولو في واحد فقط علما هذا له تأثير عميق جدا على نطاق ويرجع ذلك أساسا F # هو tritone (أو B5 / # 4) بعيدا عن جيم بتناسق هذا الفاصل الزمني غير كثيفة جدا وكما هو معروف في بعض الأحيان كما الفاصل الشيطان. عند نقطة واحدة في التاريخ كان جريمة يعاقب عليها القانون لتكوين أي شيء باستخدام هذا الفاصل الزمني كما يعتقد الناس انها استدعت قوى الظلام!

[الصوت معرف = "11479"]


النظر في جدول يديا يحتوي هذا الفاصل الزمني هو أي شيء ولكن ينذر بالسوء. في الواقع، فإن حجم وصوت مهدئ للغاية، وتأملي.

معظم رفع الأهم الرابع يغير هيكل متناسق من الحبال الناتجة عن الحجم. على سبيل المثال، وهنا هي الثلاثيات التي تولدها الرئيسية جيم.

C major scale triads


[الصوت معرف = "11478"]


الآن الثلاثيات نطاق يديا.

Lydian scale triads


[الصوت معرف = "11477"]


يمكنك ان ترى لدينا الآن مجموعة جديدة تماما من الثلاثيات للعب مع. مجرد تغيير علما أن واحدة وإعادة ترتيبها تماما هيكل متناسق. ربما كان التغير الأكثر أهمية هو أن الوتر الثاني هو الآن أهم ويحتوي على رقم 4. This is the sound that gets played on the most. عموما إذا كنت ترغب في تسليط الضوء على الصوت يديا يجب أن تكون تهدف الى استهداف الثلاثيات التي تحتوي على هذا رقم 4، مثل الميجور D، F # خافت والثلاثيات ب دقيقة.


يديا في الاستخدام

مثل معظم الأصوات مشروط وتزداد في كثير من الأحيان من تأثير الحجم من خلال اللعب أكثر من ذلك نوعا من الطائرات بدون طيار لاحظ جذر وحجم يديا هو مثال عظيم واحد من هذه المقاييس.

لو لعب بهذا الحجم مع بعض الأصوات اوركسترا أكثر من جذر بدون طيار علما يمكنك البدء في سماع نغمة من الحجم الكبير.

[الصوت معرف = "11475"]


إذا أضيف إلى الانسجام 3 المقياس يمكنك أن تبدأ فعلا لسماع تأثير.

[الصوت معرف = "11476"]


هنا هو مثال سريع من الحجم الكبير في إعداد مسرحية موسيقية نموذجية. وينبغي لها متوالية بسيطة باستخدام الأولين ثلاثيات من مقياس (أ الميجور جيم لتغير الميجور D) على مدى جيم منخفض تتعرف على الفور في السياق الذي يحصل على الاستفادة من الحجم الكبير.

[الصوت معرف = "11482"]


في الأساس، في وضع التركيبي، فإن حجم يديا هي فعالة جدا في اثارة الشعور بانبهار. بعبارة أخرى هل يمكن أن تستخدم لوصف أنه قد يكون، ساذج أثيري، مهيب، أن يكون غير ذلك فسوف السماوية لماذا نسمع هذا المقياس المستخدم في أي شيء له علاقة مع الفضاء!

أخذ جيمس موضوع افتتاح Horners إلى ديب إمباكت. خط القرن مهيب يستخدم على نطاق يديا إلى تأثير كبير لاستحضار هذا الشعور بانبهار يمكن ان يحدث فقط عندما تفكر في اتساع الفضاء! (ثابت على طوب!)


وتناثرت جون وليامز تحفة وهذا هو موضوع لET (قصة غريبة الخيرة) مع نغمة يديا. يمكنك سماع هذا في الواقع في العبارة الثانية من اللحن الأساسي في 00:19.


في المرة الثانية في 0:38 الاستماع إلى كيف خشبيات إضافة نكهة يديا لوتر واحد الذي كان رئيسي مباشرة في المرة الاولى. عبقرية! يمكنك العثور على استخدام الجدول يديا في الكثير من العمل وليامز. الاستماع إلى الاعتمادات نهاية فيلم حديقة الديناصورات.

آلان Silvestris الموضوع الرئيسي على العودة إلى المستقبل اعتمادا كبيرا على مقياس يديا لإضافة بعض الجلال والوقار لموضوع! 00:28.


بالطبع، ليس كل الفضاء والخيال العلمي، ليديا النطاق. هو أقل من واحد من القطع الأكثر تميزا من الموسيقى في العالم، وداني Elfmans موضوع إلى عائلة سمبسون. الامر كله هو يديا التضمين إلى مفاتيح مختلفة. في هذا السياق على نطاق ويأخذ على أساس سليم وملتوي وليس لعوب ساندتها في الأجهزة طرقي ويعمل يسير بخطى سريعة.


يديا في الموسيقى المعاصرة

إذا كنت ترغب في تجربة مع حجم يديا في سياق معاصر ثم بكل الوسائل لأنها تذهب. إذا كنت تريد مثالا جيدا على الفنان الذي أخذ على نطاق يديا وجعلها خاصة بهم ثم ننظر إلى أبعد من الايسلندية بيورك نجم. منذ التسجيلات الأولى لها مع Sugarcubes، وقد أظهرت بيورك وجود علاقة قوية مع هذا المقياس. نوعه من مرادف لا يدع مجالا مع صوت لها.

وAeroplane أغنية من الأولى لها أول ألبوم منفرد هو مثال عظيم على الطريق بيورك يستخدم على نطاق يديا في الألحان لها.


قيثارة في العالم ليست غريبة عن هذا النطاق سواء التي يجري اعتمادها من قبل لاعبين مثل فرانك زابا، ستيف الفاي وSatriani لجو كمنصة لكلا تكوينها والارتجال.

أغتنم هذه الغيتار جولة دي قوة من العاطفة Vais ستيف والألبوم الحرب. أكثر من قطعة يديا والفاي لا يدع مجالا! ثيريس الكثير من موازين أخرى مثيرة للاهتمام في العمل في هذه القطعة جدا ولها من الصعب تصديق لعبت كل قطعة على المذكرة فقط باس واحد. القوام في التحول من كونهم هادئ تماما لتهديد إلى حد ما.


حتى thats شيء في الوقت الراهن. نراكم في الجزء القادم!


For the past 20 years Toby has worked as a professional guitarist, programmer and producer. Clients include Sir Paul McCartney, George Michael, Shirley Bassey, Yusuf Islam, Giles Martin as well as the London 2012 Olympic Ceremonies. He has also worked extensively in TV, Advertising and Film. As well as composing himself he has also ... Read More

Discussion

Rory
Great article. Look forward to more of these :)
Ezzycam
Very nice! So informative.
skipstream
You should consider doing so longer tutorials on getting the hollywood sound and melodies, counterpoint, chords, etc etc
Hamish H
Have you checked out the music that accompanies the Columbia Pictures opening titles?

Thanks to you Toby I can now see where they got their inspiration!
fredwardo
This is awesome! I'm gonna have some fun with this. Thanks Toby!
qknegra
Great article!! Really helpful and illuminating. Thanx
Santiago Pigmalin
Amazing article! Since I met Joe Satriani and Steve Vai, I began to feel interest in modes, specially the Lydian mode.

I love the story of them and I have investigate a little bit. Here it is a little brief:

They really have their origin in India. Pythagoras through Aristoxenes incorporated them to the greek music and in the middle age someone made a mistake and mixed their names.

At the baroque period, Andreas Weckmeister suggested that there were only two that were interesting: the ionian or the perfect mode (major scale) and the aeolian or imperfect mode (minor scale).

Since then there were no too much evidence of them until one of Beethoven's composition in F Lydian.

Debussy and Falla were some of the ones who brought back the modes at the time that they began to be used in flamenco music.

Then Miles Davis incorporated them to jazz and rock.

I hope you feel this interesting! :D

I use to incorporate Lydian and other modes in my compositions. You can check out my music at Soundcloud and Youtube looking for Santiago Pigmalión.

Want to join the discussion?

Create an account or login to get started!