Musiktheorie: Akkord in der Pop-Musik

Der Quintenzirkel

Wenn Sie das Schreiben und Komponieren von Musik, ist es wichtig, den Quintenzirkel zu verstehen. Ein wichtiges Instrument in der Musik, der Quintenzirkel hilft Ihnen, Tonarten zu lernen, bauen, Akkorde und Melodien zu komponieren und Progressionen. Darüber hinaus zeigt auch der Kreis der Fünftel, wie Dur und Moll sind miteinander verwandt.

Der Quintenzirkel (Kredit: Einfach nur Bill . via Wikipedia)

Der Quintenzirkel wird in 12 Abschnitte, die jeweils für eine andere Tonart unterteilt. Wie Sie im Uhrzeigersinn um den Kreis zu reisen, ist jeder Tonart der fünfte Tonhöhe in der Skala der vorangehenden Abschnitt. Zum Beispiel, wenn Sie mit C beginnen, ist der folgende Abschnitt nach rechts G, die die fünfte Note der C-Skala ist. Sie können mit dem Quintenzirkel, um die Tonart der einzelnen Tasten zu bestimmen. Um herauszufinden, wie viele scharfe Gegenstände sind in einem Schlüssel einfach im Uhrzeigersinn zählen von der Spitze des Kreises. Zum Beispiel hat die C-Dur-Tonleiter keine Vorzeichen (Wohnungen oder Kleie) Die G-Dur-Tonleiter, die einen Abschnitt im Uhrzeigersinn von C ist, muss man scharf, F #.

Um die Anzahl der Wohnungen in einem Schlüssel zu berechnen, folgen Sie einem ähnlichen Prozess, mit Ausnahme Zahl gegen den Uhrzeigersinn. Zum Beispiel die Tonart Bb hat zwei Wohnungen (Bb und Eb). Wir wissen, dass das wahr ist, weil Bb zwei Abschnitte gegen den Uhrzeigersinn von C liegt

Der Quintenzirkel kann auch verwendet werden, um herauszufinden, was die Tonarten der kleineren Tasten werden. Um einen Moll-Tonart zu finden, beginnen Sie mit der Taste, die Sie verwenden möchten, und bewegen sich drei Räume gegen den Uhrzeigersinn. Verwenden Sie die Tonart aus dem Schlüssel Sie landen als Neben Tonart. Zum Beispiel, wenn Sie möchten, um zu entdecken, was die Tonart c-Moll ist, beginnen im Abschnitt C, zählen drei Abschnitte gegen den Uhrzeigersinn, und Sie werden auf Eb, der drei Wohnungen hat landen. (Bb, Eb und Ab) Daher ist die Tonart C-moll verwendet den gleichen Tonart wie Es-Dur: Bb, Eb und Ab.

Diatonische Triaden

Wenn Sie einen Song schreiben in der Tonart C-Dur, dann die Skala mit dem Sie arbeiten, um Ihre Akkorde zu bauen, ist die Skala "C-Dur". Die grundlegendsten diatonische Akkorde sind Drei-Akkorde (Triaden), die aus alternierenden Notizen aus dieser Skala zusammengesetzt sind.

Die erste, dritte und fünfte Note der Dur-Tonleiter bilden einen Dur-Dreiklang. In der Tonart C:

C

C, E und G bilden eine "C-Dur-Dreiklang".

C-Dur-Dreiklang

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Die nächste diatonischen Dreiklang aus der C-Dur-Tonleiter wird durch die am D gebildet:

C

Wenn sie zusammen spielten, D, F und A bilden ein 'd-Moll-Dreiklang ".

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Römische Ziffern

Römische Ziffern sind in der Musik verwendet, um zu beschreiben, wie ein Akkord bezieht sich auf die Tonart.

Jede größere Schlüssel enthält sieben verschiedene Töne, wir können eine grundlegende Dreiklang ab jedem Ton zu bauen. Dies bedeutet, dass innerhalb einer Dur-Tonart, gibt es sieben verschiedene diatonische Triaden.

Die römischen Ziffern verwendet, um diese Dreiklänge und den entsprechenden Typ von Triaden repräsentieren, sind:

• I (C-Dur)
• ii (d-Moll
• iii (E-Moll)
• IV (F-Dur)
• V (G-Dur)
• vi (A-Moll)
• vii

Verminderte Triaden

Die verminderte Dreiklang ist eine Triade, bestehend aus einer Wurzel, eine kleine Terz und eine fünfte abgeflacht. AC verminderten Dreiklang (in der Tonart Db-Dur) wäre: C, Eb und Gb.

C Verminderte tirad

In der Tonart C-Dur, die

B

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Dur-und Moll Akkord for Music Composition

Sie wollen den Einsatz von diatonischen Dreiklänge machen, wie Sie Musik schreiben, können Sie diese diatonische Triaden miteinander zu verknüpfen, um Melodien, die musikalischen Sinn, zu bilden. Es gibt gemeinsame Akkordfolgen, die in fast jedem Stil oder Genre gut klingen, hier ist eine Liste der beliebtesten diatonische Akkordfolge Richtlinien zu folgen, wenn das Songwriting.

• Ich kann überall Akkorde in einer Progression erscheinen
• ii Akkorde führen zu I, V, VII oder Akkorde
  
• iii Akkorde führen zu I, II, IV, VI oder Akkorde
  
• IV Akkorde führen zu I, II, III, V, VII oder Akkorde
  
• V Akkorde führen zu I oder vi Akkorde
  
• vi Akkorde führen zu I, II, III, IV, V oder Akkorde
  
• vii Akkorde führen zu I oder iii Akkorde

Septakkorde

Verwenden Sie alle vier Noten in der Kette der Drittel schafft eine '7 th Akkord "(ein Dreiklang in einem siebten). Eine siebente Akkord ein Akkord, der aus einer Triade sowie eine Mitteilungserzeugungs ein Intervall von einer siebten oberhalb der Sehne Wurzel.

Die häufigste Art von Sept-Akkorde sind die dominierenden siebte, die große Septime und die kleine Septime-Akkorden.

Wenn nicht anders angegeben, bezieht sich ein Septakkord der Regel zu einem Dominantseptakkord, der ein Dur-Dreiklang mit der Zugabe einer kleinen Septime ist.

Ein Dominantseptakkord ist der Wurzel, große Terz, Quinte und kleine Septime zusammen. Der Dominantseptakkord wird allgemein als geschrieben: '7 '(zB C7)

C Dominantseptakkord

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Eine große Septime ist der Wurzel, große Terz, Quinte und großer Septime zusammen. Gemeinsame Symbole für die große Septime-Akkorde sind:

Cmaj7, CM7, C

C-Dur-Septakkord

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Die Moll-Septakkord der Wurzel, kleine Terz, Quinte und kleine Septime (C, Eb, G, B in einem C-Akkord min7) zusammen. Ein paar allgemeine Symbole für die kleine Septime sind:

Cmin7, Cm7, C-7

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Wenn Sie mit einem diatonischen Dreiklang zu beginnen, und bauen auf diese mit einem anderen Drittel an der Spitze, die nächste Note in der Kette der Drittel gibt jedem der Triaden eine '7 th '. Die I-und IV Akkorde Haupt 7ths haben, alle anderen haben kleinere 7ths.

Hier ist eine nützliche Liste aller 7. Akkorde:

• I (maj7)
  
• ii (min7)
  
• iii (min7)
  
• IV (maj7)
  
• V (7)
  
• vi (min7)
  
• vii (min7b5)

In der Tonart C-Dur, würde diese Akkorde sein:

C maj7 D min7 E min7 F maj7 G7 Amin7 B min7b5

Sie können Ihre Akkord indem Siebtel auf Ihre Akkorde voranzutreiben. Diese zusätzlichen Hinweise helfen, Ihre Akkordstrukturen in neue musikalische Bereiche vordringen. Es ist eine gute Idee, um beide diatonischen Dreiklänge und siebten Akkorde auf dem Klavier zu üben, da die Tastatur macht es zu einem idealen Instrument für die Lerntheorie und Akkorde.

So lassen Sie Ihre Akkorde in die Praxis

So verbessern Sie Ihre Songwriting und musikalischen Fähigkeiten, werden Sie brauchen, um Ihre Akkorde in die Praxis umzusetzen. Starten Sie durch die Analyse von populären Songs und Lieder, die Sie genießen, um zu sehen, welche Art von Akkordfolgen verwendet werden. Sie sollten auch analysieren Ihre eigenen Akkordfolgen in Ihrer Songs, um zu sehen, welche Arten von Entscheidungen, die Sie in der Regel Akkord zu machen. Es gibt immer Raum für Verbesserungen!