음악 제작 팁 : 크리 에이 티브 블록을 통해 침입

If you're suffering from writer's block there's good and bad advice around on the net. So, we asked 5 successful producers and artists what they do when facing a creative drought. Essential reading.  

작가의 블록은 창조적 인 직업의 맹세 적이다. 빈 타임 라인, 샘플의 전체 폴더, 심지어 그것을 실현하기 전에 프로젝트를 통해 중간 도착 startor 할 단서에 의해 조롱, 오픈 DAW 쳐다 프로젝트의 또 하나 실질적으로 동일한이다 : 우리는 모두 거기 있었어요. 고비 극복하는 가장 좋은 방법은 무엇입니까? 우리는 그렇지 생산성을 못하게 할 것 장벽을 극복하기위한 자신의 전략을 논의하기 위해 재능있는 생산자의 소수를 물었다.

Deepchild

베스트로 알려진 Deepchild , 릭 불이 부팅 할 몇 가지 주목할만한 측면 프로젝트와 여러 장르의 다작의 생산자이다. TRAPEZ, 생각이, 그리고 당스 클럽에 대한 그의 출시 년 동안 댄스 바닥을 찢어되고있다. 작가의 블록에 대한 그의 조언은 직관적 언뜻 보일 수 있지만, 그를 위해 작동 의심의 여지가있다.

Deepchild

Deepchild : 필자는 창조적 인 과정을 촉진하는 것으로 단수 가장 강력한 비밀은 그것에서 거의 완전히 자신을 구출하는 것입니다. partiallyentirely하지 않습니다. 역설적? 아마. 허무주의없이 자기 ​​희생에 성공할 수있는 심장 박동 Creativitys : 비 행함; 잊고. 실제로 나는 두 가지 간단한 전략을 제공, 말하기.

첫째, 매일 스튜디오까지십시오. 특정 시각 또는 일정하지 않고, 응용 프로그램없이, 판단하지 않고 쓰기의 움직임을 통해 이동합니다. 삭제, 저장, 쓰기. 이 과정은 모든 문제입니다. 그런 다음, 프로젝트의 중간에, 여러 버전을 저장뿐만 아니라 무자비하게 아이디어를 삭제 주시기 바랍니다. youve를 분실하는 것은 당신의 filenot 당신의 창조적 인 잠재력이다. 하드 드라이브 충돌 비밀 blessinga 정신 관장 할 수 있습니다.

"Write, save, delete. The process is all that matters."

다른 전략은 당신이하지 않은 사람을 척하는 것입니다. 테크노 트랙의 중간에? 중지 닥터 드레, 또는 펠라 Kuti를 척. 인기있는 노래의 자신의 커버 버전을 생성합니다. 척이 행위를 통해, 더 경솔 당신이 만드는 무엇을해야 자신의 비전에 집착보다 '진정성과 아이디어를 생성하는 좋은 기회가있다.

부드러운

무모한 조언, 의심의 여지. 런던의 실키은 같은 범인, 19 호, 내 좋아하는 로봇 등 주요 깊은 집 인쇄물에 출시와 함께 자신의 이름을 만들어 최근있다. 틀에 박힌 생활에 갇혀에게 그의 조언은 비교적 간단합니다.

Silky

나는 계획이나 노래 임 쓰기의 청사진을함으로써 시작 :하는 등 키, 키 변경, 그래서 임 그것으로가는 어디 있는지. 당신은 전체에 박히 경우, 나는 제일 먼저 개봉 된 작업 무슨에서 휴식을 취할 것입니다 말할 것입니다. 완전한 스튜디오에서 휴식, 또는 뭔가에 적어도 작품 중 하나. 여러 번, 필자는 프로젝트를 강제로 완전히 분위기 나 방향을 잃고 결국.

"아니면 나를 위해 작동 대안은, 문자 그대로 피아노에 뛰어 오르고있다. 그것의 거의 리셋 버튼을 눌러처럼!

Hrdvsion

잘 알려진 캐나다의 네이선 존슨, Hrdvsion는 , 린스, 국제 디제이 직업 댄서에 대한 릴리스 폭파되었으며, 왜건 Repairwhile 생산 및 자정 운영자로서 자신의 슈퍼 스타 형제, 매튜 존슨과 함께 수행. 그가 마음을 바꾸는 컷 업 리믹스를 생산하지 때, 그는 미디 컨트롤러에 대한 대화 형 게임을 구축 할만큼 가능성이 높습니다. 작가의 블록을 파열에 대한 그의 트릭 장소 EN 미장센에 중점이있다 : 그것은 공격하기로 결정 때마다 창의력을 캡처 할 준비가되어있다.

Hrdvsion

자주 영감이 이상한 시간에 오는 것을 찾을 수 있습니다. 창조적 인 블록과 저를하는 데 도움이 뭔가 영감이 얼굴을 보여 실제로 수행 할 때 흐르는 음악 주스를 유지 할 수있을 것입니다. 효과적으로 수행하려면, 나는 조직 작업 공간뿐만 아니라, 최적화 된 워크 플로우를해야합니다. 최근 필자는 즉시 사용 가능한 및 기록 그래서 내 모든 외부 장비를 배치. 일반 설정을 갖는 것은 또한 임 심지어 멀리 스튜디오에서 작업을하지 않을 때 내 마음에 음악과 잠재적 인 실험을 시각화 할 수 있습니다.

"I’ve arranged all my external equipment so it's instantly useable and recordable."

내 스튜디오 더 혼란 때 과거에는, 내 아이디어를 시각화하고 음악들로 변환 해 훨씬 더 어려웠다. 이제 악은 스타 트랙을보고: 차세대은, 예를 들면,과 boomsuddenly 필자는 생각이있어. 그 어려운 보류 장 뤽을 넣어,하지만 그는 내 목표에 관련 될 수 있기 때문에, 그는 나던 바뀌어서 내 워크 플로가 잘 최적화되어 있기 때문에 아무도 음악적 가보지 않았다 어디 대담려고하기 전에, 그것이 오래 아니다.

아서 Oskan

그래서 나단의 접근 방식은 숙제의 조금을 필요로하지만 토론토의 수도 아서 Oskan 좀 더 즉각적인 조언있다. 캐나다 테크노 지하의 전설, Cityfox 및 Beachcoma에 주노 수상 후보 작가의 최신 릴리스는 그를 세계적인 관심을 갱신 얻고있다.

Arthur Oskan

아서 Oskan : 모든 예술가는 가뭄의 기간을 가지고 있지만,이를 극복하는 방법을 찾는 것은 여행의 일부입니다. 멀리 전통적인 경계에서 얻어서 관점을 얻기 위해보십시오. 새로운 환경 공원, 옥상 insightperhaps 제공하거나 해변, 충분히 개봉 된 경우 운. 창의성 파업 때, 신속하게 이동합니다. 이동 스케치, 나는 항상 몇 가지 음악 앱과 아이 패드가 편리있다; 두 작품은 코르그-IMS-20와 월 도프 본당입니다.

스튜디오에서, 플러그인 폴더에 첫 번째 다이빙 헤드를 피할 수 있습니다. 여기서 핵심은 가자와 나중에 사운드 디자인을 musicleave 작성하는 것입니다. 개봉 된 아이디어에 붙어있는 경우, 일반적으로 이동 wouldnt가 새로운 악기를 사용해보십시오. 마이크를 들고 또는 편리가 guitarwhatever.

"If you’re stuck on an idea, try using a new instrument you wouldn’t normally go to."

나는 또한 다른 매체에서 영감을 찾습니다. 광경과 소리가 모두 적용되는 때, 내 자신의 작품에 대한 창조적 인 배경을 제공합니다. 영화에서 자신을 잃고 당신은 당신이 그렇지 않으면 때우기 wouldnt하는 창조적 인 방법을 발견 할 수 있습니다.

팀 자비에르

베를린의 팀 자비에르는 그의 견실 한, Upon.You, LTD400, 클링 클롱, Rrygular에 대한 타협 테크노 릴리스 및 인쇄물 얼굴을 자신의 얼굴로 알려져있다. 그는 모든 생산자에 의해 준수하기 위해 노력한다 약간의 지혜와 우리를 떠난다.

Tim Xavier

나는 틀에 박힌 생활에있어 내 오디오 작업 지루하거나 좌절 느낄 때 기본적으로, 첫 번째 이동을 시도하고 필연적으로 또 다른 genrebut에 약간 내 스타일의 스케치를 생산하는 것입니다. 예를 들어,이 테크노 것은 오늘 작동하지 않습니다 :의는 힙합 비트를 만들고 그 흡연자 내가 만지지 마십시오 샘플 팩을 즐겁게 습격 할 수 있습니다. 또 다른 전략은 다양한 새로운 소프트 신디사이저를 탐구하고 내가 일반적으로 시작하려는 드럼 구조 전에 훅 또는 신디사이저 파트 생성하여 새로운 곡을 시작하는 것입니다.

"Having fun and not over-thinking your process is the number one rule.”

가장 중요한 것은 자신을 이길하거나 생산해야처럼 당신이 느낄 때 자신에 너무 많은 압력을 넣어하지 않는 것입니다. 현실을 직시하자 : 어떤 종류의 강제 예술은 일반적으로 끔찍한 및 인위적인 밝혀졌습니다. 재미와 프로세스를 과도하게 생각하지 않는 것은 번호를 하나의 규칙입니다.

최고 전자 아티스트들과 프로듀서들의 창조적 팁과 워크 플로우 트릭과 영감을 받기 AskVideo에서 EAR 시리즈 .

Noah Pred is a Canadian record producer, sound designer, technologist, DJ, and Ableton Certified Trainer living in Berlin, Germany. Releasing dozens of records and touring extensively since the '90s, he currently teaches a wide variety of techniques for stage and studio at the BIMM Institute. For more information, please visit: http://... Read More

Discussion

MissinMarble
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