Conseils de mélange: Dynamic EQ, votre nouveau meilleur ami

Finding it hard to tame the sounds in your mix? Hitting your head against a sonic brick wall? Here's some timely advice from Paul Wickliffe on using de-essers, side chain limiters and more to help.  

Vous pouvez disposer d'un instrument ou de chant sonne exactement comme vous le voulez 95% du temps, mais 5% du temps, il vous fait grincer des dents. Vous pouvez aller à la temps et la peine d'automatiser EQ pour chaque événement irritant, ou vous pouvez utiliser les outils que les ingénieurs de mastering dépendent régulièrement sur: compresseurs multibandes, de-Essers et limiteurs de chaîne latérale.

Ceux-ci fonctionnent comme compresseurs / limiteurs classiques avec deux différences possibles:

  1. Le signal utilisé pour déclencher la réduction de gain est filtrée et / ou
  2. Le son résultant sera égalisé seulement au-dessus d'un certain seuil dynamique.

Un de ces outils est un de-esser, trouvé dans les collections de plug-in les plus élémentaires. Il a été conçu pour réduire les sifflantes sur les voix, mais je l'utilise pour une variété de choses, comme la réduction des bruits mécaniques et salle de purge sur les pistes instrumentales.

De-esser

The Waves Renaissance DeEsser est représenté dans les figures 1 et 2 dans deux des quatre modes possibles: splitshelving (fig. 1) et widebandpeaking (fig. 2). Disons un bassiste acoustique gifle sa touche trop dur ou il ya un piano ou de la trompette dans la même chambre des saignements dans le micro de basse. Réglez la fréquence de 2 kHz en mode partagé et les étagères. Ce partage permet audio de haute fréquence au-dessus de 2 kHz, comme des gifles de touche et le piano saigner être limitée permettant des fréquences inférieures à 2 kHz à passer tranquillement. Cela permet au son de basse à être plein spectre lorsque la purge ou gifle n'est pas présent. Si son utilisé pour réduire purge des instruments aigus, la perte momentanée haut de gamme à la basse sera probablement par masquée par les pistes enregistrées des instruments vives de toute façon.

Figure 1 - Acoustic Bass fix: The Waves De-Esser shown in split – high shelving mode indicates any audio with high frequencies above 2 kHz and louder than the threshold setting will be attenuated according to the magenta shaded area. In other words, any loud sounds that are not in the bass range will be brought down while those below 2 kHz will always pass unaltered.

Figure 1 - Acoustic Bass fix: Les Vagues De-Esser indiqué dans le mode d'étagères splithigh indique l'audio avec des fréquences élevées au-dessus de 2 kHz et plus fort que le réglage du seuil sera atténué selon la zone ombrée de magenta. En d'autres mots, les sons forts qui ne sont pas dans la gamme des basses seront ramenés tandis que ceux en dessous de 2 kHz aura toujours passer inchangé.

Essayez le réglage de la figure 2 pour les grincements de doigts sur la guitare acoustique (à large bande et de l'encoche). Boucle de la section de la musique où le grincement de doigt se produit, faire baisser le seuil et balayer la fréquence. Vous remarquerez un endroit aura une atténuation maximale. Ensuite, continuer à jouer la chanson et reculer le seuil jusqu'à ce que les grincements sont limitées.

Figure 2 - Acoustic Guitar fix: The Waves De-Esser shown in wide band – notch mode indicates any audio in a narrow range around 3 kHz that exceeds the threshold setting will cause the full spectrum audio to be reduced (ducked) according to the magenta shaded area. It simply reduces the volume without changing its tonal quality.

Figure 2 - Guitare Acoustique fix: Les Vagues De-Esser indiqué dans le mode d'bandnotch large indique l'audio dans une fourchette étroite autour de 3 kHz qui dépasse le réglage de seuil entraînera l'audio à spectre complet pour être réduite (esquivé) selon la zone magenta ombragée . Il réduit simplement le volume sans changer sa qualité sonore.

Large bande à l'aide de la limitation, la fidélité du son de guitare ne change pas à la différence de l'exemple de basse, il suffit de réduire le volume de la guitare à chaque fois que se produit un bruit. Large bande est également le meilleur mode d'utilisation de l'outil comme un contrôle de sifflantes; de-esser en mode divisé ressemble à quelqu'un de mettre leur main sur leur bouche pour chaque S consonne.

Multi-band Compression pour occlusives

Comme nous le savons, des problèmes vocaux ne coûtent pas limité aux sifflantes; occlusives comme P popping sont une nuisance. Utilisez un compresseur multi-bandes avec toutes les bandes sauf la tablette bas de gamme en dérivation. Régler la largeur de bande de sorte que tout en dessous de 150 Hz se limiter. De cette façon, vous pouvez garder le EQ chaud votre chanteur veut sans votre subwoofer toux une boule de poils à chaque fois que la chanteuse choisit un picotin de poivrons marinés. Oui, vous pouvez passer par le fichier et d'automatiser tous les P pop, mais pas si le client regarde l'horloge comme un taximètre.

J'ai également eu des chanteurs qui ont un beau ton, soufflée quand ils chantent doux, mais un nez ping perçant quand ils durement touchés. Assombrissant la voix rendrait les parties soufflée terne, mais il ya une meilleure façon de le faire. Je peux utiliser une bande pour trouver le centre de la table de ping nasale et puis utilisez l'outil de seuil et la gamme de rendre le travail de la prise que lorsque cette gamme spécifique domine. Voir la figure 3 pour ces exemples.

Figure 3—Vocal fixes: The Waves C6 show three discrete solutions: Band 2 shows attenuation of all frequencies below 150 Hz, specifically to reduce “P” pop plosives or stand rumble from a foot tapping musician. Band 5 shows attenuation of frequencies above 6 kHz to control sibilance. Band 6 shows targeting and attenuating around 3.5 kHz to reduce a particularly shrill vocal passage.

Figure 3Vocal fixe: The Waves C6 montrent trois solutions distinctes: Band 2 montre une atténuation de toutes les fréquences inférieures à 150 Hz, en particulier pour réduire P occlusives pop ou se grondement d'un musicien de taper du pied. Band 5 montre une atténuation des fréquences supérieures à 6 kHz pour contrôler les sifflantes. Band 6 montre le ciblage et l'atténuation autour de 3,5 kHz à réduire un passage vocal particulièrement aigu.


Multi-Band Compression pour Instruments

Compresseurs multibandes sont très utiles pour instruments. Récemment, j'ai eu un solo de violon magnifiquement joué que quelques imperfections sonores. Je voulais qu'il ait un son riche et chaud dans l'ensemble, mais pour y parvenir, le placement du micro causé une faible note à résonner et parler plus fort que les autres. Dans le même temps, le solo s'est envolé dans les octaves supérieures et a obtenu un peu trop mordant et dure. Deux problèmes totalement opposés peuvent être résolus en utilisant un plug-in d'égalisation dynamique. En balayant la double fonction paramétrique en solo, j'ai trouvé le centre de la note basse trop de résonance sur la bande basse et la partie la plus stridente de la gamme supérieure avec la bande haute. J'ai ensuite utilisé les commandes de seuil et de gamme pour atténuer les deux fréquences séparées varie uniquement en cas de besoin (voir figure 4).

Figure 4—Violin fixes: The Waves C6 shows bands 1 and 6 are engaged with bands 2 through 5 in bypass. Band 1 is set to attenuate loud sounds at around 320 Hz while Band 6 will attenuate sounds at around 2.8 kHz. Notice each band has an “S” button that is a solo button. This permits you to put that one range in solo to hear exactly what range is being targeted and reduced, also shown in the magenta shaded area.

Figure 4Violin fixe: The Waves C6 montre les bandes 1 et 6 sont engagées avec des groupes 2 à 5 dans dérivation. Band 1 est fixé à atténuer les sons forts autour de 320 Hz tandis que la bande 6 atténue les sons autour de 2,8 kHz. Remarquez que chaque groupe dispose d'un bouton de S qui est un bouton solo. Cela vous permet de mettre que une plage en solo pour entendre ce exactement gamme est ciblée et réduit, également représenté dans la zone ombrée de magenta.

Portes

Ces mêmes principes travaillent également pour des portes et des extenseurs ainsi. Une application fréquente de portes est pour la grosse caisse et les chaînes de tom. Sans réglage de la touche de déclenchement, vous pourriez obtenir des déclencheurs de fausses dynamiques de la caisse claire et cymbales. Utilisez la touche EQ pour culminer la fréquence de résonance des toms ou le coup pour obtenir moins de fausses alarmes (voir figure 5).

Figure 5 – Tom Gate: The Waves RChannel shows the audio EQ curve used for a tom and then a blue shaded bell curve under it. The shaded area represents the EQ used to filter the gate trigger so that it resonates around 600 Hz. Sound below this range would allow the kick drum and kick rumbling the toms to cause false triggers. High end from the snare and cymbals would cause the same problem. Notice the “EQ -> Comp” section, it shows it is operating for the gate in a bell curve centered at 625 Hz and if you select the LISTEN button, you can hear what the trigger filter sounds like to tune it.

Figure 5 Tom Porte: The Waves RChannel montre la courbe d'égalisation audio utilisé pour un tom et puis un bleu ombragé cloche courbe en dessous. La zone ombrée représente l'égaliseur utilisé pour filtrer le déclenchement de porte afin qu'elle résonne autour de 600 Hz. Son dessous de cette fourchette permettrait à la grosse caisse et les toms coup grondement de provoquer de fausses alarmes. Haut de gamme de la caisse claire et cymbales causerait le même problème. Notez le EQ -

Limiteurs

Si vous voulez monter le volume de votre mix final, s'il vous plaît pas loin de la Maximizer. Il suffit de broyer les pics dynamiques afin d'augmenter le volume utile est une solution de jambon remis qui aspire généralement la vie hors du mélange. J'ai un L-16 multi-bande limiteur de crête des vagues à la fin de mon bus stéréo et je dépasse rarement 23 dB de réduction de gain. Son parce que j'essaie d'utiliser des méthodes plus musicales de l'augmentation du volume et de la densité de piste, plutôt que de simplement couper le dessus des formes d'onde de pointe comme la tonte de la pelouse.

Une grande partie de ce que les gens comme sur bande analogique est de savoir comment il se comporte quand il est frappé de plein fouet. Comme bande approche du point de saturation, il compresse la dynamique plus forts d'une manière non-linéaire, ce qui signifie les hautes fréquences sont absorbées en premier. Le résultat final est la force de frappe sur la bande, le plus chaud, il obtient, ce qui empêche le son de se rendre aussi dur que cela devient plus fort.

Figure 6 – The Fletcher-Munson Curve: If you are seeing this for the first time, look it up on-line and commit its effects to memory. I could write a whole article on just this one graphic. It is vital that every audio engineer knows what it means and uses daily, especially when it comes to monitoring volume. In this context, it is meant to show that the human ear perceives the 3 – 4 kHz as slightly louder than others and this phenomenon increases with volume.

Figure 6 Le Fletcher-Munson Curve: Si vous voyez ce pour la première fois, regardez-le en ligne et engager ses effets sur la mémoire. Je pourrais écrire un article entier sur ce seul graphique. Il est essentiel que chaque ingénieur du son sait ce que cela signifie et utilise tous les jours, surtout quand il s'agit de volume de contrôle. Dans ce contexte, il est destiné à montrer que l'oreille humaine perçoit le 34 kHz comme étant légèrement plus fort que les autres et ce phénomène augmente avec le volume.

Si vous regardez la courbe de volume Fletcher Munson (figure 6), vous remarquerez que nos propres oreilles deviennent plus sensibles aux hautes fréquences à 34 kHz que le volume augmente. Cela rend la compression non linéaire à la fois musical et souhaitable car elle inverse les caractéristiques non linéaires de notre audition.

Donc, si vous êtes propriétaire d'un compresseur multi-bande, vous n'avez pas besoin d'un simulateur de bande de s'approcher de cet effet. Trouver les fréquences de votre mix qui obtiennent dur que la chanson devient plus fort et règlent plus la réduction de gain dans cette gamme. Cela vous donnera un effet analogique. Par exemple, vous pouvez également constater que l'arrangement musical a plus d'espace et de chaleur dans le verset et trop de claviers et de guitares sifflantes pouvoir d'accords dans le chœur, si l'équilibre spectral global de la chanson est trop schizophrène. Grâce à un égaliseur de couverture ferait une section souffrent sur l'autre. En utilisant l'approche analogique laissera intact le verset, mais lisser la dureté du chœur sans saper son punch et de dynamisme.

Professional recording engineer since 1976. President, Chief Engineer and Founder of Skyline Studios, New York City 1978 - 1994 and Skyline Productions 1995 - currently. Nominated for 1986 Grammy for Best Engineered Recording, Non-Classical. Recorded, mixed, mastered and or produced over one thousand CD / LP projects (a partial lis... Read More

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