마스터 : 실제 세계 수있는 방법을 참조하는 당신의 음악은 밖으로 서

아티스트, 프로듀서, 엔지니어의 많은 이제 (혼합 전문가에 호출 반대), 소프트웨어 기반 마스터 도구의 넓은 가용성과 함께, 자신의 믹스를 일에 익숙해 한 theyve는 마지막에 자신의 손을 시도하고 뿐만 아니라 무대. 그러나 마스터는 정말 mixingthe 초점이 아닌 다른 예술이 작은 세부 사항보다는 큰, 창조적 인 제스처에, 작은 것입니다. 그것은 stageI이 상당히 잠시 동안 혼합에서 오는 그것에 익숙해 걸렸다 알고에서 해결해야 할 세부 사항의 종류에 귀를 다시 조정하는 데 시간이 걸릴 수 있습니다.

마스터 링 엔지니어는 확인하고 충전되는 기타 상업 녹음과 같은 야구장에서 톤 밸런스 (EQ), 밀도 (압축), 전체 levelis의 믹스 인 문구의 전체 사운드를 제공합니다. 모두가 라디오 또는 재생 목록에서 눈에 띄는 자신의 노래를 원하지만 그들은 그것이 부정적으로 눈에 띄는 싶지 않아요. 노래는 같은 장르의 다른 사람보다 너무 둔한 또는 너무 밝은 소리가 야해; 너무에 - 네 - 얼굴이 너무 (압축) 또는 그 장르의 다른 노래에 비해 다시 돌아 누워 야해; 너무 훨씬 낮은 다른 곡에 비해 전반적인 수준 야해 동안 믹스의 품질은 소리의 제단에 희생 야해.

함정을 피하는

일반적으로 마스터 issuesfor 키의 하나지만, 특히 가장 상업적으로 마스터 녹음과 같은 소리가 무엇인지에 대한 참조를 유지 할 수있는 단지 ITIS에 오는 사람들을 위해. 멀티 밴드 컴프레서 된 brickwall 리미터와 같은 도구를, 마스터, 쉽게 좋은만큼 많은 해를 할 수있는 것보다 강력한 프로세서입니다. 우리 중 반복 믹스 청취 할 때, 우리는 귀에서 결함이있는 경우에도 소리에 익숙해. 위브 어디 그 정말로 너무 많은 포인트를 빠져 나갔을 때 우리가 처리를 추가 할 때,이 itour 귀 위브가 무슨 짓을에 익숙해 과장하는 경향에 이르게하고, 우리가 itbrighter 더 오르게 두꺼운를 원 whateverwe은 사전 통보 해달라고. 그 실수는 결​​국, 특히 신선한 귀 (이 처음으로 마스터 믹스를 듣는 것) 청취자들에 의해 반복 listenings 자체를 발표 할 예정이다.

상업적으로 마스터 참조 트랙의 컬렉션을 마스터 세션.

그래서 우리는 어떻게이 문제를 해결받을 수 있나요? 음, 한 가지 방법은 마스터 세션에서 상업 참조 트랙의 집합 곳에 보관하는 것입니다. 믹스 마스터가되는 것으로이 별도의 트랙에 같은 DAW 세션에로드해야합니다. 마스터 소프트웨어는 새로운 믹싱 아닌 메인 스테레오 출력, 트랙 레벨에서 적용되어야한다.

개별 믹스 트랙에 프로세서를 마스터.

그런 다음 마스터 비틀기는 이러한 전문적으로 마스터 상업 출시에 대한 A-Bd를 할 수 있습니다 만들어지고. 당신이 노래 재생, 일시 중지, 경우, 다른 노래를 듣고, 당신의 귀는 첫 번째의 음질이 무엇의 세부 사항을 잊지되지만 경우 AB ​​다시

베스트 참조

그렇다면 이러한 기준 트랙을 선택하고 설정해야 하는가? 글쎄, 우선, 그들은 개봉 마스터 될 것 노래의 동일하거나 유사한 음악 장르 (들)에서 노래해야한다. 모든 혼합과 최고의 엔지니어가 마스터, 관련된 각 장르에서 여러 곡이 있어야한다. 그들은 상대적으로 currentthey 날짜가 너무 명중이 년으로 해달라고하지만, 잘, 마스터 관행이 그때 확실히 달랐다 theyre를 이상 1천20년 된 경우, 개봉 정말 복고 사운드를 찾고하지 않는 한, 전체 사운드가 ​​될 것입니다해야한다 현대의 생산을위한 기준으로 사용된다. 이상적으로, 기준 트랙 모든 전체 품질 LPCM이어야 (선형 PCM) 포맷하지 MP3, MP4, 또는 이들 포맷의 파일 AACthe 음질 파일 크기 (편의상) 줄이고 손상 및 한 내용들은 부족한 모든 충만 완전한 품질 파일의 명확성. 완벽한 화질의 다운로드를 제공하거나 다운로드 사이트 (이 현재 아이튠즈 스토어 또는 대부분의 다른 인기있는 사이트가 포함되지 않습니다) (16 비트하지만) LPCM 오디오 CD에서 가지게 될 수있다.

리니어 PCM 참조 그룹은 CD에서 추적합니다.

그리고 그 중요한 것은 그들 모두가 동일한 색조를 shouldnthave wontand 점에 유의한다. 잘 마스터 상업 릴리스의 모든 그룹을 선택하고, theyll 모두 약간 다른 톤의 균형 (일부 밝게, 일부 어두운), 다른 동적 범위 (좀 더 압축, 다른 이하)이있다. 그러나 theyll 아티스트, 레이블 및 전문 마스터 링 청취 publichave을 engineersand 무엇 범위 내의 모든 가을은 현재의 표준에 도착했다. 키는 노예처럼 어떤 하나의 특정 기록의 균형과 펀치를 일치하려고하지만 마스터 노력이 음질의 허용, 전문, 범위 내에 있음을 보장하지 않는 것입니다. 당신의 마스터 링의 노력이 지속적으로 더 밝거나 둔한 경우, 더 크게 또는 더 부드럽게, 또는 밀도, 모든 참조보다, 그 다음은 다시 조치를 취할 것을 제안하고, 어쩌면 컨트롤에 가벼운 손을 시도.

레벨의 중​​요성

모든에, 귀에, 기준 트랙의 레벨을 조정해야 levelyou을 크랭크 제한 된 brickwall을 stageapplying 최종 마스터에 도달 할 때까지가, AB 비교에 관해서 개봉 oneven 작업 곡의 레벨과 같아야 작은 레벨 차이가 비교 처리의 유용성을 부정한다. 당신은 제한하고 최종 이득을 적용, 유니티 게인 (페이더 0dB)에 대한 모든 참조 트랙 페이더를 설정 할 준비가되면.

참조 트랙 : 일반적인 처리를 위해 새로운 곡을 수준에 일치 (:)은 왼쪽; 최종 제한 단계 (오른쪽)에서 레벨 참조 유니티 게인,시.

그리고 가장 큰 기준 노래와 같은 주인이 큰 소리로하지 두려워 말아. 최대 수준의 추세는, 백 오프 너무 찌그러 소리 이미 waneif에 있습니다. 최종 레벨은 가장 큰보다 낮은 dB의 커플에서 여전히 잘 될 것입니다, 잘 스냅을 더 많이 보존 할 수 있습니다

참조 트랙을 활용하여 마스터의 예술의 한 측면에 불과하지만, 학습 곡선의 그것의 핵심은 thatll은 최상의 마스터에 도로에 당신을 설정!