Fabrication de pièces en Fat Bass Dans Monark de NI

Native Instruments' introduced a lot of new virtual kit with Komplete 9, one of these new toys is the Monark synth: a virtual analog offering that models what one can only assume is the classic Moog.  

Le Monark de NI est capable de créer tout de tons de plomb fondus à plein sur les sons de basses distordues. Nous allons pour ce dernier et utiliser tous les outils disponibles pour faire quelque chose d'assez complet sur.


Étape 1 - Configuration

Pour ceux d'entre vous qui sont nouveaux à Monark, sa essentiellement un ensemble personnalisé pour Reaktor. Ce que cela signifie est que vous devez lancer Reaktor pour se rendre au synthé. Une fois chargée, l'interface est un peu comme tout autre instrument logiciel, mais il ya encore un peu de travail de la jambe à faire pour arriver à la bonté analogique virtuel.

Monark initialized and loaded into Reaktor

Monark initialisé et chargé dans Reaktor


Une fois rechargé, la meilleure chose à faire est de lancer l'instrument. Le meilleur moyen de chargement d'un correctif initialisé dans la bibliothèque fournie. Une fois que cela a été fait, vous devriez être laissé avec un patch très minime composée d'un seul oscillateur et modulation zéro etc

A basic sequence loaded

Une séquence de base chargé


La séquence de l'oscillateur simple:

[Audio id = "21713"]


Ici, j'ai créé un modèle de ligne droite et couplé avec quelques tambours maison. Comme vous pouvez l'entendre, la séquence fonctionne, mais il a besoin de pimenter un peu. Regardons comment nous pouvons prendre notre ligne de basse de zéro à héros en quelques étapes faciles.


Étape 2 - oscillateurs couches simples

Comme notre patch initialisé en vedette un seul oscillateur, la première chose que j'ai faite ici était de couche up. Parfois, un seul oscillateur est suffisant et beaucoup de grandes taches peuvent naître de la simplicité mais ici je voulais vraiment faire grossir les choses, si vous utilisez plusieurs oscillateurs était une évidence.

Some oscillator layering.

Certaines couches de l'oscillateur.


Le premier oscillateur est en fait une onde carrée alors j'ai pensé une vague de scie contrastée pourrait fonctionner assez bien à cette occasion. Le vrai truc pour créer une texture plus riche Sonic est de produire ce contraste à travers divers types d'oscillateurs et les réglages.

De-écoute oscillateurs couches:

[Audio id = "21712"]


Outre les formes d'onde différentes utilisées ici J'ai aussi utilisé de-tuning pour créer largeur. C'est un moyen classique pour engraisser un patch et prend littéralement secondes. Déplacer le peaufiner de votre oscillateur secondaire et vous avez immédiatement un patch plus impressionnant sur vos mains.


Étape 3 - oscillateurs décoratifs et le bruit

Avec le noyau de votre son en place, vous pouvez maintenant se permettre d'ajouter d'autres sources sonores plus décoratives pour le mix. Souvent, un sous oscillateur est ajouté à ce point et peut être le moyen idéal pour ajouter de la profondeur supplémentaire et bas de gamme à un patch. En fait, j'étais assez content de la teneur bas de gamme à ce moment, alors j'ai décidé de prendre un autre itinéraire.

J'ai ajouté un troisième oscillateur qui est en fait un couple d'octaves au-dessus des deux principales formes d'onde et aussi de-réglé cela. L'effet final est assez riche et fonctionne bien avec cette séquence particulière. Pour ajouter un peu de bord plus un bruit blanc a également été ajoutée au mélange.

Noise and a third oscillator are added

Le bruit et un troisième oscillateur sont ajoutés.


Le Monark vous permet de choisir soit un bruit blanc ou rose via un simple interrupteur à double sens. La plupart des contrôles sur le Monark sont aussi facile, l'ensemble opte d'interface d'une simplicité plus de menus, commandes multifonctions et de multiples écrans. Tout est vraiment à portée de main ici.


Étape 4 - Filtres et enveloppes

Monark brille vraiment quand il s'agit de filtres. Il ya un peu de choix ici, y compris passe-bande, passe-haut, passe-bas et un mode MM. Le choix final est évidemment une émulation de filtre Moog Et c'est ce que j'ai opté pour dans mon patch.

Essayez de tourner la manivelle de la résonance dans ce mode et vous aurez obtenir quelques grands effets harmoniques et la saturation base. Une fois engagé, votre filtre chargé peut être modifié à l'aide de la section enveloppe.

The filter and envelopes are tweaked

Les filtres et enveloppes sont tordues.


Le patch avec filtre et alternances d'enveloppe:

[Audio id = "21714"]


Il existe deux enveloppes au total, une pour le filtre et l'autre pour l'amplitude. J'ai assez bien appariés à la fois pour produire une version plus vif de notre patch de basse. Désintègre et libère découvert génèrent plus d'impact et ajouter un peu d'acide grave silencieux à un filtre résonnant entraînée.


Étape 5 - Slide And Glide

Avec notre patch dès maintenant à prendre forme, nous pouvons penser à l'ajout d'autres éléments décoratifs. Glide est toujours un moyen sûr de rendre les choses un peu plus intéressantes, en particulier lorsque vous utilisez les pièces programmées serrés comme ça.

Glide modes chosen and pattern tweaked!

Modes Glide choisis et le motif tordu!


Les effets de glisse en action:

[Audio id = "21715"]


J'ai utilisé le mode Legato couplé avec l'option Argent. Cette émulé le classique 303 Style descente et est activée par la programmation des notes qui se chevauchent. Vous pouvez voir que de la prise de vue ci-dessous que j'ai délibérément créé quelques notes qui occupent le même espace. L'utilisation de ce genre de mode, vous donne un grand contrôle sur exactement où le glissement se produit.


Étape 6 - Utilisation de la charge et de la rétroaction Circuits

Tout comme le Minimoog original, Monark a quelques excellents outils pour ajouter des grains et de l'attitude à vos sons. Il ya deux façons d'aborder la destruction sonore dans Monark, vous pouvez utiliser le contrôle de la charge ou le circuit de rétroaction.

Le contrôle de la charge est peut-être le plus prévisible de ces deux effets et induit une ambiance chaleureuse, saturation de style analogique. Dans les clips ci-dessous vous pouvez l'entendre à la fois modéré et proche des paramètres au maximum. Ive a constaté que cela peut être poussé plus ou moins à la limite sans voler toute dynamique ou bas de gamme.

Load at medium

Charge à la moyenne.


La séquence avec un réglage bas de charge:

[Audio id = "21716"]


The load setting at high

Le réglage à haute.


La séquence avec un réglage de charge plus élevée:

[Audio id = "21718"]


À l'autre extrémité du spectre, il ya le circuit de rétroaction. Cette fidèlement modélise le procédé de routage audio à partir de l'arrière de la sortie du casque dans l'entrée d'un MiniMoog originale. Il existe deux types de commentaires ici, mais selon ce que vous choisissez, vous pouvez garantir assez diverses, effets intenses.

The feedback circuit

Le circuit de contre-réaction.


L'effet de rétroaction est ajoutée une poussée:

[Audio id = "21717"]


Vous pouvez entendre une bonne quantité de rétroaction dans mon clip audio ci-dessous. Sa peine de mentionner ici que cet effet peut détruire l'effet de tout filtrage que vous appliquez. Alors résonance, modulation et automatisé balayages peuvent sembler complètement différent par le temps que vous avez terminé!


Étape 7 - Automatisation et Effets

Comme touche finale ici, j'ai ajouté une certaine automatisation de la coupure du filtre. Cela rend l'ensemble plus grand dynamisme et ajoute un peu de mouvement tant besoin. Comme les filtres s'ouvre, la libération des deux enveloppes devient aussi beaucoup plus apparente.

Automation is added to the filter cutoff

L'automatisation est ajouté à la fréquence de coupure du filtre.


La séquence avec l'automatisation en place:

[Audio id = "21721"]


Some delay effects are added

Certains effets de retard sont ajoutés.


L'effet de retard filtré dans le mix:

[Audio id = "21720"]


En plus de cela un certain retard filtré simple a été ajouté à l'aide d'un troisième retard du parti plug-in. Dans environ 5 ou 6 coups nous sommes passés d'un seul patch de l'oscillateur à un beaucoup plus intéressant, patch de basse électro dynamique.

Et le son final dans l'isolement:

[Audio id = "21719"]

Mo has been a professional in the music industry for around 15 years. He has released material with the world's leading record labels and also produces music for TV and Film. Mo is also a prolific writer and is a regular contributor to magazines such as Music Tech, Future Music and EQ magazine. There isn't a piece of music software tha... Read More

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