Interview: She Keeps Bees sur l'écriture et l'enregistrement Huit Maisons

Un de mes groupes préférés de l'année dernière sont

Je ai eu le plaisir de bavarder avec Jess et Andy sur Skype juste avant les voir jouer en live à Bristol, Royaume-Uni pour la première étape de leur tournée européenne en Novembre 2014. Nous avons parlé de l'inspiration et les thèmes derrière le nouvel album, de l'ingénierie et de la production, de randonnée et bien plus encore.

Oh, et comment sont-She Keeps Bees vivre? Incroyable. Je ai eu des frissons dans le dos de mon cou pour une grande partie de celui-ci.

Demandez: Parlez-nous de la façon dont She Keeps Bees commencé.

Jess: Je faisais des trucs en solo à New York après avoir vécu et jouer dans des groupes à Philadelphie et je sentais que je avais besoin d'un changement. Boy, n'a de New York donne le moi! Je ai déménagé il ya quelques trucs de terrible est arrivé. Je me suis volé, frappé par une voiture, et je ne ai pas eu un endroit pour vivre. Je ne sais pourquoi je ne ai pas revenir chez eux, mais je ai juste tenu le coup. Je ai finalement obtenu tous mes trucs ensemble et par le temps, je ai rencontré Andy je faisais beaucoup de spectacles en solo. Andy était un ingénieur et je étais comme, je veux être amis avec vous! Donc, nous avons commencé à travailler ensemble et il m'a aidé à enregistrer mon premier album, Minisink Hôtel.

Puis, après un moment, je pensais qu'il devrait jouer tambours avec moi, même se il ne savait pas comment jouer encore. Mon père était un batteur et donc ce était mon premier instrument. Je lui ai appris les bases et puis il vient de se enseigné. Nous avons grandi ensemble en tant que musiciens et nos chansons sont devenues un peu plus agressif. Nous avons enregistré notre prochain album, nids, puis Dig Sur, qui tous deux Andy a fait tout le génie de suite. Donc, je me sentais vraiment bénie pour trouver cette personne qui était prêt à aider gratuitement! Ou pour une bière sans que je étais son barman!

Andy et Jess prennent le relais

"We grew together as musicians and our songs became a little more aggressive."

Demandez: Vous avez parlé de votre père étant un batteur. Était-ce votre principale inspiration pour ramasser un instrument?

Jess: Oh oui. Certainement. Je ai toujours eu cette connexion avec la musique. Ce est un havre de paix, quelque chose de spécial sacré. Comme un jeune auditeur Je me sentais très protectrice de trop. Comme, vous ne comprenez pas ce que je fais !! [Rires]. Mon père a toujours parlé le langage de la musique et le rythme et se est cassé vers le bas pour moi. Mer confiture dans la voiture en écoutant des trucs. Comme un gamin HED été en bandes depuis qu'il a 13 ou plus et a toujours été très encourageants. Im si reconnaissant pour ce qu'il m'a appris.

Posez la question: Y at-il des bandes que vous avez écouté ce qui vous a inspiré à l'époque?

Jess: Dès son jeune âge Jimi Hendrix était incroyable. Donc intemporelle. Aussi, probablement beaucoup de choses grunge ce qui se passait. Ce étaient mes premières bandes, comme le premier album de Soundgarden! Je ne ai pas vraiment creuser l'ensemble 'des trucs des années 80 de synthé, puis' 80s Blues je pensais, ce qui se passe, en ce moment. Non! ??

Posez la question: Est-ce la même chose pour vous Andy?

Andy: En quelque sorte. Je suis entré dans le punk et ska à un moment donné à l'école secondaire. Je ai écouté beaucoup de la même étoffe que Jess en grandissant puis transitioned en punk rock comme je ai grandi et déménagé dans Jazz et Blues traditionnels. Nous écoutons tellement de musique différente maintenant que ce est presque difficile de se rappeler quelles étaient les choses qui étaient définissant un catalyseur de vouloir faire de la musique au début. Je ai eu un appétit insatiable pour trouver des bandes et ce était vraiment dur à l'époque. Id aller à des spectacles où je ai grandi et essayer de trouver des bandes. Heureusement il y avait une bonne scène locale ce qui était agréable.

Demandez: Qu'est-ce que vous écoutez en ce moment? Im curieux de savoir si vous écouter d'autres musiques autant depuis l'enregistrement de votre dernier album.

Andy: Nous écoutons encore beaucoup de musique. Weve été en passant par des mélanges de cassettes à partir de ce magasin de disques à Portland appelé Mississippi Records. Ils font beaucoup de complications de vieux vinyles oublié de cassettes parce qu'ils font beaucoup de caisse creusement. Nous avons tendance à écouter de la musique plus ancienne, comme Bo Diddley et Nina Simone, mais nous avons beaucoup d'amis à Brooklyn et New York qui sont dans les bandes et de faire de la bonne musique ainsi.

Demandez: L'instrument qui a parlé à Jess est la guitare, donc avez-vous disposer d'un instrument particulier que vous gravitaient vers?

Andy: Le premier instrument que je ai commencé à jouer du piano était. Ensuite, je suis allé sur la guitare basse et la guitare puis régulière. Jess était en fait un batteur d'abord cependant avant de passer à la guitare

Jess: Oui, je ne savais pas que je pouvais chanter et jouer de la batterie. Je ne savais pas que ce était une option. Je ai pensé, je veux chanter, donc Id mieux d'aller à la guitare

performances de midi par She Keeps Bees pendant leur hiver européenne 2014 tournée pour 3voor12 sessie op Le Guess Who ?:

Posez la question: Alors Andy, vous entré dans l'ingénierie et la production?

Andy: Oui, je suis allé à l'école à la Nouvelle Orléans et a appris comment y ingénieur. Fondamentalement, je ai déménagé à New York à la recherche de travail. Je ai trouvé Jess, ou vraiment Jess m'a trouvé! Je cherchais pour les personnes à enregistrer comme Id juste obtenu certains engins et elle était la première personne Id rencontré et parlé à qui était un musicien. Nous avons tout. Je ai adoré ce hangar été capture sur son Tascam 4 pistes. Je ai adoré ces enregistrements et je pensais qu'ils étaient super et ne savaient pas ce que je allais ajouter. Mais nous avons travaillé de plus en plus ensemble et il est devenu un monstre à deux têtes à un moment donné.

Demandez: Donc, ce était Minisink Hôtel. A été celle enregistrée principalement sur ​​la quatre voies?

Andy: Non, je ai obtenu un M-Box en 2006 et l'a utilisé pour enregistrer dans Pro Tools que je ai appris à l'école que ce était ce que je étais à l'aise avec.

Demandez: Permet l'avance rapide maintenant. Im relativement nouveau pour votre musique et votre dernier album, huit maisons, m'a complètement captivé et a été la bande sonore de mes dernières semaines. Ce est juste magnifique.

Jess: Je vous remercie!

Demandez: D'un point de vue technique, ce est le premier album She Keeps Bees ont eu quelqu'un d'autre produits. Ce mustve été un peu une transition pour vous. Avez-vous trouvé vous faufiler dans la pièce de production à des moments?

Andy: En fait, je l'ai trouvé assez facile de simplement ignorer ce genre de choses. Je étais tellement hors de mon élément parce que je ne savais pas beaucoup sur des engins qu'ils utilisent. Nicolas Vernhes utilisait une machine de bande de 2 pouces reconstitué à partir de début des années 70. Id jamais rien vu de tel auparavant. Il fait donc il est facile de simplement se asseoir et laisser travailler!

Huit Maisons est le dernier album de She Keeps Bees.

Posez la question: Est-ce qu'il fonctionne dans ne importe quel logiciel particulier?

Andy: Eh bien, l'épousez faire de la guitare et de la batterie sur bande et comme il a été l'enregistrement sur bande itd également enregistrer à Pro Tools. Mer revenir en arrière et écouter à la fois et de voir quel son que nous aimions mieux et ce était presque toujours la version de bande! Ce était cool comme ce qui sonne mieux débat dure depuis des années et des années depuis numérique a commencé à devenir la norme. Ce était agréable d'avoir la confirmation réelle de cette bande était supérieur pour nous.

"We’d go back and listen to both and see which sound we liked better and it was almost always the tape version."

Demandez: Theres certainement un, son profond atmosphérique sur l'album theres parfois tellement d'espace et d'autres fois un très gros son.

Andy: Oui! Jess songwriting reflète que trop. Certaines des chansons sont plus dense et certains demandent à être très Spacey.

Posez la question: Y at-il des plug-ins que vous avez remarqué utilisé?

Andy: Je ne ai pas remarqué trop de plug-ins. Nicolas fait beaucoup de son travail sur la planche et se mélange beaucoup car allaient. Ce est vraiment intéressant que wed être suivi et thered être un peu temps d'arrêt et tout d'un hed soudaines passer en mode mélange et être là à jouer avec les boutons et à la fin de la journée la chanson serait à peu près être fait.

Demandez: Pourquoi avez-vous choisi Nicolas Vernhes plutôt que de vous produire les albums que vous aviez fait avant?

Andy: Eh bien, nous voulions juste faire quelque chose de différent. Weve été de travailler avec un gestionnaire whos été nous encourager à travailler avec quelqu'un de différent et de sortir de notre zone de confort juste pour le rendre plus facile sur nous. Et il l'a fait! Nous ne savions pas où nous allions enregistrer ou comment nous allions le faire parce que nos conditions de vie sont maintenant différente. Nous savions marier devons utiliser un studio. Et weve écoute dossiers Nicolas pendant des années et des années, et ce était presque incroyable qu'il avait accepté de travailler avec nous. Nous avons sauté sur l'occasion de travailler avec lui.

Demandez: Jess, nous dire sur le processus d'écriture de chansons pour huit maisons.

Jess: Certaines des chansons écrites mariés en 2011 WED fait un 7 avec un ami, Gasper, qui est un violoncelliste incroyable. Les deux qui na pas se rendre à la 7 étaient "Owl" et "est ce qu'elle est". Ces chansons ont autour pendant un moment, mais "est ce qu'elle est" nous avons complètement tombé en panne dans le studio et construit remonter juste pour lui donner un autre sentiment: plus délicat et traité à la place du même guitare et la batterie. Nous étions un peu Nutsy à ce sujet quand les choses werent venir ensemble dans le studio de penser à comment le temps est de l'argent ne nous confiant, ne pas faire confiance les uns les autres. Nous avons eu quelques jours pour réfléchir à ce sujet et il a finalement arrivés ensemble naturellement, ce qui est agréable.

"When Andy comes in, he gives it the heartbeat and makes it real."

La plupart des chansons de l'album ont commencé sur acoustique. Ils étaient tout simplement moi dans la buanderie les Déterminer, en leur donnant les os. Lorsque Andy arrive, il lui donne le rythme cardiaque et le rend réel. Et nous étoffer ensemble.

Demandez: Donc, faire votre lessive vous inspire pour écrire des chansons?

Jess: Ha, oh ce était juste comme un endroit où il y avait peu d'espace que je pouvais être seul dans! Nous vivons avec ma famille en ce moment, donc ce était assez difficile de trouver l'espace pour écrire.

Posez la question: Est-ce que la musique ou un battement d'Andy jamais informent la création d'une chanson, ou ne la chanson elle-même viennent en premier?

Andy: Je pense que Jess est assez bien fait avec la chanson au moment où il arrive à moi. Lorsque shes sentir assez courageux pour jouer pour moi, ce est à peu près terminé. Theres seulement deux chansons sur le dossier où ils werent assez effectuées par le temps qu'ils me ont fait. Je pense que "Feather Briquet" était l'un d'entre eux et «Est-ce que ce est», a définitivement changé de ce qu'il était, ce qui est probablement plus Nicholas idées que les nôtres. Nous avons du mal à trouver un moyen de le rendre différent du reste de l'album que nous ne voulions pas faire tout axée guitare rock and roll. Ce est ce que cette chanson était avant.

Demandez: Je vois. Ce est ainsi que le synthé sons rendu sur la chanson?

Andy: Oui, theres beaucoup de petits organes et synthé choses se passe.

Jess: En fait également les battements à "est ce qu'elle est» proviennent tâtonner avec des micros ou en déplaçant les amplis. Vous pouvez entendre beaucoup de drôles de sons qui sont bouclées manière en arrière-plan.

Andy: Nous avons essayé d'enregistrer le rythme à une piste de clic et je étais comme, ce est stupide, je ne peux pas faire cela. Puis nous avons goûté quelques-uns des sons de batterie et fixé un rythme que nous pourrions jouer de l'orgue et à juste une sorte de changé la forme de la chanson complètement. Je ai pensé que ce était super. Juste ce qu'il nous fallait pour insuffler une nouvelle vie en quelque chose wed été coups de pied autour pendant trois ans. Nous ne ai pas vraiment joué en live trop. Peut-être une couple de fois.

Demandez: Donc, ce claquement des microphones et le bouclage de pièces rythmiques a été fait dans Pro Tools?

Andy: Oui, Nicholas utilisé Pro Tools pour le séquençage. Ce était la première fois wed jamais rien fait comme ça et était cool!

Demandez: Basé sur cette expérience vous envisager d'employer plusieurs techniques comme celle sur les chansons à venir?

Andy: Je ne sais pas. Comme weve été à essayer de comprendre comment obtenir cette chanson travers lors de la lecture en direct, weve retourné à un swing plus organique. Weve jamais été à l'aise en utilisant le séquençage direct.

"We like to think of ourselves as one of those bands who could fall through a worm hole into the 1972 and still be a band"

Jess: ce est ce que quelqu'un a dit, peut-être vous devriez faire. Vous avez déjà un MPC ou quelque chose? Je étais comme, quoi?

Andy: Oui, obtenir un pad numérique. Im comme, jamais! Nous aimons nous considérer comme un de ces groupes qui pourraient tomber à travers un trou de ver dans le 1972 et encore une bande sans l'aide d'un ordinateur! [rires]

Posez la question: Mais youd être en mesure de prendre votre iPhone avec vous encore?

Jess: Je sais! Theres cette appli appelé Keezy qui Andy a utilisé et son hilarante. Il échantillons et nous faisons des chansons sur le petit déjeuner ou l'enfer être des enregistrements de moi sans le savoir et nous allons le lire et les conversations et les chansons de cet sont tellement drôle.

Demandez: Donc, il semble que vous êtes de prendre une décision consciente d'utiliser moins de technologie qui est dans la manière, si possible?

Andy: Je suppose que ce est juste ce qui était à l'aise avec. Je déteste l'idée de monter sur scène et avoir quelque chose va détraquer avec un ordinateur ou un échantillonneur. Il me ferait vraiment stupide. Donc, nous préférons garder les choses très organique.

Jess: Peut-être que ce est une chose que de contrôle. Nous sommes des maniaques du contrôle!

Demandez: Je me sens toujours substitution instruments ou effets vis avec la technologie numérique peut être dangereux. Theres un danger de perdre quelque chose, perdre un sentiment ou la capacité de transmettre une émotion.

Andy: Oui, vous pouvez aspirer la vie d'une chanson puis youd être coincé là essentiellement faire karaoké.

Posez la question: vous avez eu beaucoup de presse positive depuis Minisink Hôtel et surtout Dig Sur. Vous avez été comparé à des artistes tels que PJ Harvey, Cat Power, White Stripes (mais en sens inverse!) Comment vous sentez-vous au sujet de ces comparaisons?

Jess: Oh ça alors. PJ Harvey est tellement incroyable et je suis très honoré. Shes toujours comme une licorne pour moi, Je ne ai jamais vu son en direct. Shes comme une créature mythique. Im theres si fiers que tant de femmes faire de la musique avec beaucoup de courage. Son événement à New York. Et avec CMJ nous avons vu beaucoup de femmes ne font pas la voix de bébé, ou hantés avec beaucoup de réverbération!

"what’s happening with this idea of sexual empowerment which comes from stripping? I’m a little tired of it."

Je ne obtiens pas en colère ou bouleversés quand je entends ces styles de musique, je pense juste, où sont les femmes fortes? Au moins ce qu'il se passe avec la musique pop, ce qu'il se passe avec cette idée d'émancipation sexuelle qui vient de décapage? Je ne sais pas. Im un peu fatigué de celui-ci.

Les femmes comme PJ Harvey. Sa sexualité vient de l'intérieur et ce est une force définie et ses paroles sont toujours en bois sculpté et bien pensé. Im si heureux que les gens se sentent que la résonance avec moi. Son humilité.

Demandez: Quelque chose qui va frapper tout le monde quand ils écoutent votre musique sont vos qualités vocales, presque bluesy soul unique, Jess. Je vous êtes un chanteur complètement autodidacte entendu?

Jess: Oui, et il me rend fou parce que je me sens comme Im faire tout faux et Im peur que je pourrais être éteint clé et être un hack. Mais ce ne est mon cerveau: je commence juste à me battre sur les choses et je viens de contrôle dévers elle! hmmm je pouvais prendre quelques leçons. Ive a obtenu un CD de aimez, vous pouvez Sing! OK, Ive a obtenu un CD, Im prêt à le faire !!

Mais sérieusement, je ne me sens que, parce que je ne ai pas couvrir d'autres chansons (Je ai toujours écrit mon propre depuis que je étais enfant), il a toujours été ma propre voix que je utilisais. Je me suis très à l'aise avec ma voix de poitrine et si je ai fait quelques cours de chant où je ai été demandé de chanter en haut. Je ne pourrais pas. Donc, je ai toujours essayé de suivre mes propres instincts naturels. Je suis sûr que toutes les voix entraîneurs qui me écoutent pensent, oh, elle chante avec sa gorge

Une personne me disait récemment que Madonna a chanté à travers son nez et ce ne était pas comme si elle ne était pas réussie, vous savez!

Demandez: Je crois que vous avez travaillé en étroite collaboration avec un autre musicien basé à Brooklyn, Sharon Van Etten, qui apparaît également sur ​​huit maisons?

Jess: Elle se trouvait dans la ville quand nous enregistrions. Shes un ami très gentil, de donner et de soutien. Ce était agréable d'avoir quelqu'un que nous respectons beaucoup, être l'un des premiers à

Demandez: Deux de mes chansons préférées sur l'album sont "Owls" et "Radiance", qui tous deux disposent d'autres éléments sonores. "Radiance" était un peu d'un producteur pour moi, et puis après une semaine, il m'a juste.

Jess: Oh, Im si heureux. Le piano, je ai utilisé pour "Radiance" avait quelque chose comme 120 années. Nous avons tenu à la pédale de sustain pour lui donner cette atmosphère.

Demandez: Ouais! Son telle une piste atmosphérique et belle. A propos de l'album entier, theres un fil conducteur de toutes les chansons qui suit l'histoire des autochtones américains. Pouvez-vous nous en dire un peu à ce sujet?

Jess: Oui, l'une des premières visites que nous avons faites aux États-Unis je ai juste commencé à lire beaucoup d'histoires sur l'histoire amérindienne. Plus je lisais, je étais juste déprimé par les atrocités. Voulant trouver la compréhension que je ai écrit quelques chansons quand nous sommes rentrés de la tournée. Puis je ai commencé à penser à ce micro au macro côté de lui, et comment ces histoires sont universelles. Ses ressources naturelles qui sont prises et que des theres avec l'assimilation et une rupture d'un peuple. Je ai vraiment commencé à pénétrer à l'intérieur ce tourment pour essayer de trouver comprendre pour moi.

Grandir dans le Maryland DC il ya toutes ces vérités que je ne connaissais pas. Tous ces monuments moi sommes allés voir comme un enfant ont été construits par des esclaves et personne ne m'a dit que! Theres beaucoup de problèmes dans ce pays qui sont tout simplement pas faire face et je souhaite qu'il pourrait y avoir plus de sincérité et de la reconnaissance de ce qui se est réellement passé. Peut-être il pourrait y avoir de guérison après l'acquittement.

Puis avec mon cheminement personnel réaliser quand quelqu'un prend votre pouvoir et de se sentir perdu et faible et ne savent même pas que ce qui est arrivé des thats. Les chansons se efforcent d'aider les gens dans ce voyage. Espérons que theres un arc dans l'album que les gens peuvent se sentir.

Demandez: En termes de votre parcours personnel enlacés dans l'album pouvez-vous nous en dire plus?

Jess: Son été sur le doute de soi et juste se sentir coupable de ma lumière ou mon cadeau. Je ne sais pas, ce est juste un grand nombre de mes propres trucs personnels du cerveau. Je ne parle le cerveau mon cœur sait où cette force est, mais l'esprit joue vraiment des tours et parfois ce est comme la langue que vous utilisez, vous ne avez même pas réalisé à quel point vous pouvez être une sorte de sorts mettez sur vous-même. Comme, [cette] arrive toujours à moi. Il devient l'habitude et n'a rien à voir avec la réalité ou que ces choses utilisé pour vous servir, mais ne vous servir. Ses bagages ou des cicatrices comme vous tenez sur. Donc, oui, ce est sur moi-même réinventer, en essayant d'être une personne plus forte.

"It’s like the language you use, you don’t even realize how you can be kind of putting spells on yourself."

Posez la question: Alors serait "Radiance", par exemple, être une affirmation positive pour vous?

Jess: Oui, absolument. Le sentiment de «Radiance» est cette immobilité que vous vous sentez à l'énergie de la terre. Je ne sais que je suppose être possédé dans un état qui est très pur. Aussi, je ai perdu mon père à l'été 2014 et "Radiance" a été écrit pour un autre ami qui se était occupé avec la mort. Je essayais de comprendre, et maintenant que Ive a eu à traiter avec elle de manière réelle et étroite, Im avoir à écouter la chanson d'une autre façon. Nous ne ai pas vraiment joué vit-il encore. Nous havent compris comment faire l'enregistrement de justice. Je me sens timide à ce sujet, car il se sent si vrai et cru pour moi encore.

Posez la question: Qu'est-ce que huit maisons signifient?

Jess: d'abord, il est venu de l'astrologie. Je aime lire des diagrammes de naissance et Ive été moi-même enseigné pendant quelques années. Mon soleil est dans le 8ème maison et plus on y réfléchit weve été dans un groupe pendant huit ans, ce est notre huitième divulgation weve aussi vit avec pas vrai lieu de vie de sorte que chaque ami que nous ayons weve probablement restés sur leur sol. Il fonctionne sur plusieurs niveaux. Et si vous lisez à propos de la huitième maison de son beaucoup de choses sur ce qui se passe dans nos vies.

Demandez: Le son sur l'album ondule entre une variété d'ambiances, allant entre être vraiment rocheuse et agressif et calme et tranquille. Comment trouvez-vous que vous pouvez transmettre lors de la lecture en direct?

Jess: Andy et je utilise certainement le fusion mentale. Je me rends compte qu'il a dû apprendre à jouer avec moi parce que je accélérer et ralentir tout le temps, parce que Je suis tellement impliqué dans la chanson Je essaie d'être vraiment présent lorsque Im chant et donc ce ne est pas seulement une mode. En même temps ce est une bonne presse. L'énergie est réel quand on laisser tout ça. Nous savons tous les deux comment communiquer sans parler qui nous permet d'obtenir agressif et le tirer en arrière et être encore ensemble quand nous le faisons. Nous avons Adam jouer de la guitare avec nous aussi aujourd'hui et hes incroyable et ajoute beaucoup de nuance et la texture qui weve mis sur le nouvel album. Adam est en train de rattraper la fusion mentale !! Hes tout simplement incroyable.

Demandez: Avez-vous jamais écartez derrière la batterie, ou est-ce désormais uniquement Andys domaine?

Andy: Parfois bien faire un interrupteur lors de la pratique si l'on se ennuie. Pourquoi ne pas vous jouez de la guitare? Vous essayez de chanter! Donc Ill faire de mon mieux impression Jess puis shes comme, comment diable voulez-vous jouer cette chanson à la batterie ??

Jess: Hes si unique avec ses battements. Im toujours étonné de la façon dont il le fait!

Andy: Mais, il est bon de comprendre que ni d'entre nous ont très facile.

Demandez: Oui, theres évidemment le respect mutuel et vous sentir en sécurité à la fois dans vos positions dans la bande

Andy: Pour l'instant !! Ouais, mais je pourrais tirer sur Jess. [rires]

Demandez: La chose la plus frappante à propos de She Keeps Bees est que theres vous deux ce rocher un gros son, malgré l'absence d'un bassiste.

Andy: Eh bien, nous avons fait parties de bande complètes pour tous les enregistrements. Nous avons fait une contrebasse et piano de sorte que vous êtes nous entendre jouer la plupart des instruments. Quand nous jouons à vivre ce est un peu différent, donc nous essayons de faire pour le manque de certaines fréquences avec plus d'énergie.

Jess: Les anciens albums étaient juste Andy et moi ensemble et je ai utilisé plus lourdes cordes de guitare de jauge et pompé jusqu'à la ligne de basse sur mon ampli, en essayant de garder le bas de gamme autant que je peux. Maintenant que nous avons Adam jouer avec nous et Im essayant de lui enseigner ces anciennes chansons Id été compense mon jouer de la basse et des parties mélodiques en même temps dans mon travail de guitare puis hes comme, bien que dois-je faire ?? Ainsi, son été intéressant de réévaluer la façon dont nous exprimons ces chansons en live.

Demandez: Comment vous préparez-vous pour chaque concert? De ce weve parlé, je ai l'impression de connexion avec l'espace que vous êtes sur le point de jouer dans est important. Serait-ce juste de dire?

Jess: Oui, je pense quand je ne fais pas cela et ont été transportés sur scène mon énergie devient maniaque et ma respiration devient maniaque. Ive a eu vraiment me apprendre à être calme et pas si frénétique. Au cours de tant d'années de jeu, les gens pensaient que je étais hors de mon esprit ou ivre ou sur de nombreux médicaments. Et je ne ai jamais été sur ne importe quoi! Il était juste moi naturellement. [Rires] Je étais comme une tempête. Ses prises moi quelques années pour obtenir confortable et calme. Im travaillant encore sur ce point et essayer de faire un rituel avant de jouer pour obtenir mon énergie dans un lieu centré.

"It’s taken me few years to get comfortable and calm. I’m still working on that and trying to make a ritual before playing."

Andy: Sur la dernière tournée, nous faisions des vérifications en ligne et wed obtenir tout notre équipement sur scène, faites-le vérifier puis theyd être prêt pour nous de jouer. Donc, nous avons essayé de dérober une minute pour faire comme un câlin de groupe. Ha, je sais que cela semble genre de boiteux, mais il obtient réellement nos têtes ensemble. Ce est comme une équipe sportive.

Demandez: Alors, soyez vous aurez bientôt la finition de votre tournée européenne, qu'est-ce que vous avez prévu lorsque son cours?

Jess: Juste quelques mois de repos. Puis, en Mars itll probablement commencer à nouveau que nous continuons à visiter. Espérons revenir au Royaume-Uni pour les festivals d'été. Autre que ce était juste en mode scène. Il nous a fallu environ deux ans pour obtenir cet album sculpté et terminé. Donc, nous voulons jouer autant que nous le pouvons et weve juste eu un agent de réservation États-Unis, ce qui nous a aidé à cette dernière tournée. Tous les autres visites weve été en train de faire tout nous-mêmes qui est tellement de travail! Son agréable d'avoir une équipe, nous pouvons compter.

Demandez: Je suppose que quand la production d'un album, écrire de nouvelles chansons peuvent se mettre en veilleuse. Avez-vous trouvez le même lors de tournées ainsi?

Jess: Pour la dernière tournée dans les États Nous étions juste sur la course. Nous avons eu 15 dates dans une rangée avec beaucoup de lecteurs de 8 heures lorsque son comme ça ce est juste épuisant. Mais peut-être avec l'Europe therell être plus d'espace à la confiture que nous aurons effectivement contrôles sonores et des trucs! Dans les États de son été comme, OK. Branchez et que ce soit. Le Royaume-Uni est un peu plus professionnel?

Demandez: Quels conseils donneriez-vous à tout le monde de lire ce qui voudrait percer dans la musique?

Jess: Je ai grandi en écoutant toute la scène Fugazi. Dossiers discorde était près de là où je ai grandi et ce faisant vous-même était le chemin à parcourir. L'Internet a permis cela. Id suggèrent concentrant sur le travail que fait votre coeur ont l'enthousiasme. Ne vous inquiétez pas ce que pensent les autres, ou de la chose de voyage de comparaison. Je fais la même oh, ce était pas le cas Son si je ne suis pas réussis jamais été comme ça. Ces choses prennent du temps.

Andy: Ne laissez pas une faiblesse vous arrêter, mais essayez de le transformer en une force. Lorsque nous avons commencé, je ne avais que deux micros pour enregistrer avec. Je ai pensé, comment vais-je jamais à enregistrer la batterie et la guitare avec deux micro? Mais, il suffit de faire et de trouver un moyen pour le faire fonctionner, au lieu de laisser quelque chose que vous percevez comme une faiblesse vous arrêter.

Jess: Il peut sembler plus frais, parce thats la manière vieux tambours utilisés pour être enregistrées: il suffit de la salle!

Andy: Je pense que beaucoup de gens se laisser prendre dans l'envie ou la convoitise engrenage réducteur. Certaines personnes disent, je ai besoin d'un compresseur vocal avant que je puisse enregistrer des voix pour cette chanson. Non vous ne avez pas. Ce est comme just do it!

Jess: Andy a fait l'ingénierie de la voix pour les chansons Groove Armada je ai fait et il avait une chaussette de tube sur le SM58 je chantais dans. Il avait l'air super. Mais je étais comme, ce est tout? Thats la finale? Je ai eu ces rêves Id être envoyé à London ou l'enregistrement dans un studio de fantaisie. Mais nous avons juste envoyé un courriel à eux!

Demandez: Quel matériel utilisez-vous maintenant pour l'enregistrement et le mixage?

Andy: je ai hérité d'une bobine 4 pistes à bobine pouces trimestre magnétophone Id été meurt d'envie de travailler avec. Je l'ai eu entretenu il ya quelques années et ne ai pas été capable de l'utiliser encore. Id souhaitez utiliser cela et je ai aussi une plate-forme Pro Tools et un couple de micros à ruban, Cascades Fat Head et un micro de ShinyBox que Ive utilisé sur la plupart des nos affaires. Ive a utilisé le même événement passive 20 / 20s moniteurs pendant des années. Je les adore, je ai acheté d'un gars sur Craigslist dans le Queens.

Demandez: Je suppose que quand vous êtes juste Touring armés avec vos instruments seulement.

Andy: Quand nous arrivons plus, je apporte mes cymbales et Jess apporte sa guitare et nous devons louer la batterie et les amplis et des trucs. Heureusement, nous ne avez pas trop de vitesse pour prendre sur la route.

Jess: Je ai une Fender Strat '79 Antigua Hard Tail. Hes mon bon copain. Hes été avec moi depuis 2003. Je ai eu une telecaster qui a été volé. Je ai donc acheté l'Antigua utilisé et ressenti beaucoup de mojo d'elle oh boy, Im va tomber enceinte de cette guitare! Nous utilisons également mes papas Drum Kit dans les États qui est un kit 1965 Rogers vacances.

Demandez: Merci beaucoup Jess et Andy. Nous vous souhaitons beaucoup de succès pour 2015 et au-delà. Im hors de rattraper votre catalogue de retour, à commencer par Minisink Hôtel!