Interview: Roli Labs, sur la côte GRAND: l'avenir du clavier

Dans un studio loin caché dans une petite rue dans un quartier branché de Londres-Est vit une équipe, dirigée par Roland Lamb, connu comme Roli Labs . Roland a conçu et développé la première côte, un instrument multidimensionnel qui semble en train de changer notre façon de jouer et d'interagir avec le clavier de style de piano très bientôt.

Roli Labs ont été présentés sur la BBC, The Guardian et a remporté un prix prestigieux au SXSW de cette année. Donc, j'étais curieux de vérifier ce Roli ont été occupés à créer et pourquoi sommités telles que Jordan Rudess taux leur approche de la prochaine génération de claviers si hautement.

Ce que j'ai vu, entendu et vécu n'a pas déçu non plus!

Seaboard GRAND par Roli Labs.

J'ai été très bien accueilli et donné une visite guidée et démonstration par Jean-Baptiste Thiebaut, responsable de la technologie, Heen-Wah Wai, spécialiste des produits

RS: Parlez-nous de la côte et comment cela fonctionne?

JBT: la côte GRAND est un instrument notes 88 qui envoie des données MIDI multi-canal pour permettre polyphonique pitch bend. Les données MIDI est envoyé à la logique comme un modèle. Nous utilisons tous les plug-ins de Logic, ainsi que 3ème partie plug-ins, pour créer le son. Le Seaboard envoie des données très riches, nous avons donc un cadre complexe dans Logic Pro.

Heen: Vous pouvez jouer Seaboard exactement le même que celui d'un piano. Vous pouvez effectuer des virages et des vibratos de pas simples et aussi utiliser la bande tactile en bas et en haut pour créer glissandos.

RS: Comment faut-il jouer du piano dans un endroit plus expressive?

JBT: Sur un piano normale youre limitée à la vitesse, note off et peut-être aftertouch ou pitch bend avec une roue. Mais si vous utilisez une roue alors vous êtes limité à jouer avec une seule main. Avec la côte vous pouvez reproduire plus fidèlement la dynamique ou les instruments à cordes ou cuivres et instruments à vent. Juste en utilisant vos doigts, vous pouvez augmenter l'intensité de chaque note individuellement et créer des effets de Pitch ainsi.

Heen: Comme vous jouez, chaque note peut avoir sa propre expression que vous pouvez appliquer à elle. Par exemple, je peux jouer deux notes et ajouter de la pression à chacun individuellement de faire ressortir les volumes ou autre effets que vous mapper à. Vous pouvez ensuite appliquer pitch bend sur une seule note, sans affecter le reste des notes, à la différence sur un contrôleur de clavier standard, où si vous êtes de jouer un accord et appliquer Pitch Bend toute la corde seront affectés. Le littoral vous permet de tenir les notes.

RS: Quel est le logiciel que je peux voir à l'écran? Est-il agir comme un intermédiaire entre littoral et la logique?

JBT: [souligne domaine de l'interface du logiciel] Oui, et il nous permet de configurer certains aspects de la côte. Vous pouvez créer une réponse tout à fait unique de la vitesse en utilisant ces courbes. Theres également la possibilité de configurer la réponse de la pression d'amplitude, qui peut être modulé. Typiquement, cela sera contrôlé par des pédales.

RS: Cela me paraît incroyable. Ainsi, vous pouvez alors contrôler la réponse de la côte en temps réel lors d'un concert?

JBT: Exactement. La dernière zone contrôle la hauteur et vous permet de passer d'une réponse de terrain complètement linéaire, ce qui est idéal pour les instruments à cordes, à une hauteur arrondi, ce qui est préférable si vous voulez jouer en parfaite harmonie. Weve essayé de donner à tous les instruments d'une gamme de + / - 1 octave de sorte que vous pouvez facilement glisser le long de la plage d'une manière harmonieuse. Il est logique quand vous jouez la contrebasse ou tout instrument à cordes où vous avez besoin d'une courbe très lisse pour le pitch bend.

Lorsque vous recevez vos mains sur la côte ce qui vous permettra de jouer en harmonie. C'est une nouvelle façon d'interagir avec le facteur de forme du clavier, c'est une nouvelle sensation. Les touches sont assez différentes. Ils répondre au toucher d'une manière différente de touches standard, donc il faut s'adapter à cela. Nous avons constaté que la plupart des gens qui ont essayé, après quelques heures, vraiment obtenu leurs compétences revenir à ce nouveau paradigme. Pour la plupart des joueurs de piano formés, passer 2 heures n'est pas vraiment un investissement pour toute l'expressivité ajoutée que vous avez. Nous savons qu'il ya un obstacle pour les personnes à adopter. Mais nous pensons que l'investissement, il sera en vaut la peine.

"C'est une nouvelle façon d'interagir avec le facteur de forme du clavier, c'est une nouvelle sensation."

RS: Combien de temps a Seaboard GRAND été en développement pendant?

Heen: Il a été en développement pendant près de 4 ans maintenant. Celui-là [points à côte l'original] est d'environ 3 ans et demi vieux et a été faite par Roland Lamb, PDG. Depuis weve mis l'accent sur la transformation du littoral en un produit commercialisable. Comme vous pouvez le voir avec la dernière itération [Points au modèle actuel], il semble très cool et nous avons mis beaucoup d'efforts dans la conception de produits et l'amélioration de tous les aspects de la côte. La réponse a été beaucoup amélioré.

JBT: Quand je suis arrivé à la tête de la technologie Je me suis concentré sur l'obtention de la côte de parler avec les workflows existants, améliorer le logiciel et de l'électronique à l'intérieur et le rendre capable de plus. Parmi les quelques projets que nous avons, WEVE développons ce protocole de contrôleur multi-dimensionnelle qui va permettre polyphonique pitch bend, et plus généralement à envoyer X, Y et Z sur des données MIDI et éventuellement la CVMO. L'idée de ce protocole est de simplifier l'intégration des Contrôleurs Multi Dimensional dans le studio, non seulement le littoral, mais aussi des instruments comme le Continuum Haken, la LinnStrument, le Soundplane, etc Nous voulons aussi rendre facile pour les fabricants de logiciels à mettre en œuvre.

RS: Quels liens fait le GRAND fonction Seabord?

JBT: Eh bien, les connexions finales peuvent différer un peu, mais il sera très probablement caractéristique 3 entrées jack pour les pédales, une alimentation 12V et un port USB (et vous pouvez utiliser le séparateur inclus MIDI via USB). Donc, si vous voulez contrôler un échantillonneur matériel sur scène avec le littoral, vous le pouvez. Youve a également obtenu une sortie casque, et 2 sorties symétriques.

RS: Quand faut-il être disponible?

JBT: Nous avons lancé il à SXSW, où Roli remporté SXSW prix d'accélérateur Music! Nous attendions à expédier à l'été, avec les pré-commandes à partir de mai. Nous pouvons également faire une édition d'artiste.

Roli réception du SXSW 2013 prix de l'accélérateur de musique.

RS: Est-ce que la côte GRAND avoir sur les sons du conseil d'administration inclus ainsi que d'être un contrôleur?

JBT: Merci pour vos questions! Oui. La côte GRAND aura ses propres sons incorporés. Les premiers musiciens que nous voulions faire appel à des interprètes étaient. Pour les artistes qui ne veulent pas d'un ordinateur portable sur scène, car il se bloque, nous voulions qu'ils jouent ceci comme un synthétiseur autonome avec un générateur de sons intégré. Nous avons un concept d'un cadran qui sera un encodeur sans fin, comme une horloge ou une boussole qui vous aideront à sélectionner différents types de sons et vous permettez à morph entre eux.

RS: Pour les artistes Ce n'est évidemment va être recherché. Mais, dans le studio, je peux imaginer ce qui est un outil très intéressant à jouer, enregistrer et utiliser pour générer des idées.

Heen: Oui. La façon dont il soutient aftertouch polyphonique et de pitch bend lui donne un avantage pour les producteurs. Par exemple, avec des sons de cordes, vous avez la possibilité de modifier la pression de chaque note et de créer gonfle instantanément en utilisant vos doigts que vous êtes à jouer est incroyable. En workflows traditionnels youd passent beaucoup de paramètres de réglage de temps dans votre logiciel. La côte épargner réellement le temps.

La côte GRAND. N'est-il pas beau regard?

RS: Alors, elle est disponible à l'été 2013 ... Y at-il d'autres détails que vous pouvez partager avec nous?

JBT: alliez faire 88 de ces éditions comme limitées. Nous allons travailler à côté d'une version plus accessible à un plus petit nombre de touches. Theres beaucoup de détails intéressants bien partager avec vous rapprocher de l'époque.

RS: Ive a entendu le youve a obtenu beaucoup d'utilisateurs de grande envergure, ou des gens qui sont en train de tester it out.

JBT: Jordan Rudess, Vijay Iyer, et bien d'autres, dont certains nous parlons cant sur ​​l'instant, mais ça a été incroyable de voir ces merveilleux joueurs prennent l'instrument dans des directions musicales que nous avons jamais pensé.

RS: Eh bien, Ive parlé à Jordan Rudess qui est vraiment excité. Je comprends qu'il croit en Seaboard et ce Roli font tellement que hes rejoint l'équipe en tant que responsable de l'expérience de la musique?

JBT: Oui, nous avons été très heureux d'avoir la Jordanie à bord! Le travail hes faire avec nous est novatrice.

Heen: Jordan est vraiment intéressé à la façon dont on développe les sons et la jouabilité, et est en communication hebdomadaire avec nous via e-mail et skype.

RS: Quel genre de sons que vous concevez pour Seaboard?

Raphael: L'idée est d'explorer les possibilités d'expression. Donc, par défaut, vous devez avoir des sons qui s'écartent des sons de piano normales. Avec un piano vous appuyez sur une touche et tout simplement avoir la vitesse, Note On / Off et theres pas beaucoup d'autre. Avec Seaboard vous avez besoin d'explorer les multiples points de pression, et le Pitch Glide. Ainsi, les sons peuvent être quelque chose de grave à cordes ... Mais nous pouvons aussi faire quelque chose d'intemporel et unique. Donc, nous avons viré vers quelque chose de plus hybride, quelque chose de nouveau, ce qui pourrait exister, mais est aussi quelque chose de nouveau et d'inédit auparavant.

Son été un défi. Pour émettre un son d'un synthétiseur est plus simple. Pour faire un son qui est très jouable et explore toutes les possibilités de la côte est une question entièrement différente.

[Raphaël et Jean-Baptiste très gentiment montré quelques sons top-secret comme un exemple du genre de sons étant conçus pour Seaboard ... Et j'ai été époustouflé convenablement.]

RS: Donc, en plus d'avoir intégré dans les sons, les utilisateurs pourront mettre à niveau les sons à côte, et même créer leurs propres sons?

JBT: Oui! Certainement utilisateurs seront en mesure de mettre à niveau leurs sons. Nous avons des projets passionnants pour cela. Ont été en utilisant notre propre environnement dans lequel créer des sons pour Seaboard. Peut-être dans l'action et l'avenir que d'autres ... Eh bien, je peux dire que nous allons fournir un moyen de permettre aux utilisateurs de créer du contenu pour Seaboard. Je ne peux pas dire qui s'associe avec ou comment cela va fonctionner tout de suite cependant. Sa va être incroyable.

RS: Je vous remercie beaucoup de m'avoir fait découvrir la côte. Il se sent vraiment agréable à jouer et je suis sûr de ce que j'ai vu aujourd'hui la côte a un avenir passionnant et prometteur.