Interview: Rob Papen, Talks Synthese Pioneer Tech

Also wann haben Sie sich entscheiden, starten Sie Ihre eigene Synths und Plug-Ins?

Ich war in einem Musikgeschäft arbeitet nach wed hatte Hits mit Peru und Nova, und ich wurde von der PPG Synthesizer aufgeregt und dann hörte ich die 19 Version des Waldorf Microwave, war aber ein wenig durch den mitgelieferten Presets enttäuscht. Also kontaktierte ich sie und schlug vor, einen unverkennbaren Sound von Peru eingestellt. So, das war meine erste Sound-Set, dass wir freigelassen. Dann bemerkte ich, wie House und Techno auf dem Vormarsch waren und ich machte einen sehr harten und bösen Sound Bank für die Mikrowelle genannt Techno-Karte, die ein großer Erfolg war!

Danach machte ich Sounds für Ensoniq und dann habe ich angefangen, Sound-Sets für E-mu, die auch gut gelaufen. In Europa wurde ich immer besser bekannt früher als in Amerika. Ich habe einige der ersten Access Virus Presets. Jedes Preset die RP innerhalb des Namens hat, ist eine von mir. Das ist schon lange her - vor 15 Jahren. So viele Leute kennen mich von diesen.

I had a lot of ideas, which were very creative and musical, but I simply had to work with the tools the manufacturers gave us. 

Was hat Sie daran denken, die Software Synths?

Ich wollte nicht nur meine eigene Presets zu erstellen, hatte ich Ideen, wie Funktionen sollten auch dargestellt werden. Ein Beispiel dafür ist Akkord-Modus in den Arpeggiator. Als ich die Schaffung Presets für den Access Virus, fragte ich sie, bitte implementieren Akkord-Modus, und sie sagten Whats that? Sie wussten nicht fügen Sie es in dieser Zeit. Also, ich gehackt Akkord-Modus unter Verwendung des LFO, um die amplifie auslösen, und ich hatte ein paar Presets in den frühen Tagen, die die Art von Dingen, die ich tun wollte, mit einem Akkord-Modus waren. Also statt der klassischen Arpeggiator löst es den Akkord. Es war frustrierend, dass ich eine Menge Ideen, die sehr kreativ und musikalisch waren, hatten, aber ich musste einfach mit den Werkzeugen der Hersteller gab uns zu arbeiten.

Rob Papen hält seine Jupiter 8 schützend!

Also ich wusste, ich konnte alle Ideen, die ich mit meiner eigenen Software-Instrumente hatten hinzuzufügen. Zum Beispiel gab es Anfang der analoge Synthesizer, wo Sie den Akkord in Erinnerung retten könnte, aber nur bis zum Synthesizer wurde ausgeschaltet. Also, ich wollte, um den Akkord in der voreingestellten gespeichert haben, so könnte man es als Sound-Tool verwenden, und Sie haben, dass in Blade-und Predator. Es hat einfach ein anderes Gefühl als das Spielen der Akkord manuell und seine in der voreingestellten selbst gespeichert. Eine weitere Sache, die Sie in Predator finden kann, ist der Sequenzer / Arpeggiator hat eine Melodie, die Zeile können Sie eine einzelne Note auf einzelnen Schritte zu platzieren und damit einen monophonen Sequenzer bedeutet. Auch in Predator. jeder Schritt hat seine eigene Velocity-Wert-Einstellung, oder Sie können in der Eingabe auf der Tastatur zu mischen. All dies sind Kleinigkeiten Ive fand sehr wichtig.

Was ist Ihr Ziel bei der Entwicklung von Software? Haben Sie eine konkrete Vorstellung, was Sie ein Synth oder Effekt klanglich erreichen wollen?

Nun, es ist so ziemlich ein sehr spontaner und kreativer Prozess. Ich habe eine Menge Feedback von professionellen Anwendern und unseren gesamten Kundenstamm. Aber wenn ich eine Idee habe ich entwickeln beginnen es auf meinem eigenen. Die Grundidee erscheint und dann werde ich besprechen Sie dies mit Jon Ayres, die die wichtigsten Programmierer ist und sehen, was möglich ist.

Es ist, wie Predator geboren wurde. Während meiner Lehre Synthese natürlich fand ich heraus, dass Menschen, Synths, die nicht zu komplex dergleichen. Wenn es zu kompliziert ist, Benutzer abdriften. So war die Idee für einen Predator Hauptbildschirm die jeden wesentlichen Synth-Part zur Verfügung und dann nur ein paar zusätzliche Seiten, um es einfach zu bedienen zeigt haben. Dennoch, wenn man sich Predator, und sind nicht auf Synths, dann wird ihr noch eine Menge von Zifferblättern verwendet. Aber, wenn youre ein wenig in seiner Synthese möglich, um ihn abzuholen intuitiv.

Meine Herausforderung ist es immer noch coole Features, die es abgesehen von den übrigen. Zum Beispiel haben wir zwei Filter an Bord und den zweiten Filter, den Sie im Split-Modus verwenden können. Das ist wirklich böse. Grundsätzlich sind Filter 1 und 2 im wesentlichen gleich, abgesehen von der Frequenz cuttoff. Also, wenn in Filter 1 ist Hüllkurvenmodulation seine auch auf Filter 2 mit dem gleichen Filter Zeit. Nur die cuttof Frequenz ist anders und man muss nach links / rechts schwenken, die verwendet werden können, wenn einige erstaunliche Stereo-Sounds zu erstellen. Es öffnet sich eine ganz neue Klangwelt. Das ist, was ich über Predator mag: seine leicht an der Oberfläche zu verwenden, aber die kleinen Details machen ihn böse.

I found out that people like synths that are not too complex. If it’s too complicated, users drift away. So, the idea for Predator was to have a main screen that shows every essential synth part available and then only a few additional pages to make it easy to use.  

Möchten Sie ein ausgezeichneter klingenden synth? Achten Sie auf dieses Logo auf der Box!

Wer entwirft die Schnittstellen für Ihre Plug-Ins?

Wie sich die Dinge sollten so ausgelegt sein ist im Wesentlichen meine Idee zuerst. Aber, verwenden wir einen Grafikdesigner, die Zifferblätter, Schriftart und Grafiken macht. Mit Schnittstellen wurden noch in der Entwicklung ... Jetzt wurden auf Blau 2, die in Hinblick darauf, wie Sie Voreinstellungen ist ein bisschen mehr wie Punsch arbeiten. Also unsere Design-Prozess wächst ständig.

Unsere umstrittensten Grafikdesign für ein Plug-in ist Klinge. Wir haben Leute, die es lieben und die Menschen, die es hassen. Aber auf der anderen Seite ist ein sehr kantig Synth und hat einen neuen Ansatz für neue Dinge. Es kann klingen fantastisch oder furchtbar, so ist es vielleicht aussehen sollte umstritten. Dennoch wird, sollte eine sehr gute und steuerbare Synthie sein. Alles ist da auf dem Bildschirm. Sie können sogar eine Version von 150% in der Größe (wie Predator), um Menschen mit größeren Bildschirmen zu helfen.

Welche Herausforderungen sehen Sie Gesicht für mehrere Plug-in-Formate entwickeln?

Es gibt so viele Formate seiner sehr zeitaufwendig. Auf Mac haben wir VST, AU, RTAS und AAX. Das sind also vier Formaten müssen wir unterstützen.

Und was ist mit Reasons-Erweiterung Format? Ich bemerkte youve damit begonnen, oder dieses neue Format zu.

Ja, das ist sehr gut gehen. Unsere Plug-Ins sind sehr beliebt auf der RE-Shop. Ich denke, Propellerhead hat einen guten Job zu halten, weil ihr eigenes Format Reason als Host hat seine eigenen Regeln und funktionierendes System. Es ist wichtig, wenn Sie Musik, die Sie haben ein System, das zuverlässig und stabil ist, damit ist etwas, das Grund so beliebt hilft: die sehr einfach und in sich geschlossene.

Es war eine ziemliche Herausforderung machen Predator in einer Rack-Erweiterung, da es über 160 wählt hat und es fast nicht passen! Damals war die RE-Format nicht die Möglichkeit haben, zwischen den Platten zu wechseln. Während bei Predator hat es die Fähigkeit, zwischen den Arpeggiator und die freien Modulation Bildschirmen zu wechseln, um Platz zu sparen. Das war unmöglich, in der RE-Format ... Aber am Ende alles passt in das Rack, und wenn ich es betrachte jetzt sehe ich einige Vorteile gegenüber der VST-Version. In der RE-Version können Sie sehen, alle drei Effekte auf einmal. Die Zifferblätter Arent so glänzend wie die VST weil theres kein Platz für sie. Aber, es ist ein Arbeitstier und ein sehr zugänglicher Synth mit Tonnen von Presets.

Rob Papen Spiel auf den Tasten.

Von diesen fünf Plug-in-Formate gibt es eine, die einfacher zu entwickeln ist geeignet?

Sollte ich fragen unsere Programmierer! Ich denke, im Wesentlichen ITD einfacher sein, wenn alles war VST, die erste Plug-in-Format. Für uns wäre es viel Zeit mit einem Format zu speichern. Wir wollen alle von Pro Tools zu jedem VST-Host unterstützt. Itd groß sein, wenn es nur ein Format!

Wo sehen Sie die Zukunft von Plug-in-Formate gehen? Glauben Sie, dass itll entwickeln in viele weitere Formate oder verengt in weniger, vielleicht nur ein oder zwei?

Das ist eine gute Frage. Es ist sehr schwer vorherzusagen. Ich glaube nicht, dass jemals therell einem Format sein, wie jeder will ein Format, das speziell auf ihre Gastgeber ist, die besondere Dinge tut, wie haben in Reason, wenn Sie die Maus über ein Steuerelement es sagt Ihnen, was die Kontrollen Wert ist. Das ist unterschiedlich für Logic oder Pro Tools.

Was wissen Sie über den Aufstieg des iPad als Musizieren Werkzeug denken?

Sein eine andere Markt. Es ist ein schönes Notebook oder Lehrbuch für die Arbeit an Ideen. Aber audio-weise, Ich bin nicht sehr mit dem, was dabei heraus kommt im Vergleich zu einem Laptop mit einem guten Audio-Interface und gute Software beeindruckt. Klinge und Predator wäre es unmöglich, auf einem iPad einfach zu laufen, weil die CPU ist nicht mächtig genug. Für druckvollen, mächtigen Klänge und gute Audio-Qualität, die Sie benötigen eine leistungsfähige CPU.

Blade and Predator would be impossible to run on an iPad simply because the CPU is not powerful enough.

Als Prozessoren in iPads und andere Tablets leistungsfähiger werden können wir erwarten, zu sehen, Rob Papen Plug-Ins kommen, um diese Plattform?

Nun, weve bereits sah hinein, aber das Gefühl, das ich hatte, ist, dass es cool ist, aber im Moment müssen wir CPU-Leistung für unsere Produkte und der Definition der Qualität der Audio. Ich denke, itll einige Zeit dauern, um dorthin zu gelangen.

Vielleicht auf der Bühne ITD cool sein, um eine iPad-and-Play Predator haben. Ich meine, man kann schon, dass jetzt zu tun ... Sie wissen aus einer Sicht Im ein bisschen wie ein puristisches dh ich möchte nicht auf soliden Kompromiss.

Ich habe ein original Korg MS-20 hier, damit ich weiß genau, wie es sich anhört. Im Vergleich zu einem MiniMoog die MS-20 war ein Budget Synth und schwächer war in seinen Klang ... es war nie ein hochwertiger Synthesizer. Es hat immer noch seinen eigenen Klang und wir hatten einen Nummer 1 Hit benutzen. Also, auch wenn ein Synthesizer ist nicht von sehr hoher Qualität, es hängt von dem Musiker und der Musik! So wurden ein Auge auf die ganze Sache iPad und wie das ist Entwicklung. Aber jetzt denke ich, dass Sie eine gute Computer-, Audio-Schnittstelle, Host-und Plug-Ins. Thats it.

Der Korg MS20-obwohl sie von Rob durchgeführt ist nicht so portabel wie seine Explorer II Sammlung!

Ich weiß, youve eine Menge erstaunliche analoge Geräte in Ihrem Studio. Erzähl uns etwas über Ihre Klassiker.

Ich begann mit der Korg MS-20 und dem SQ-10, die das erste Synthesizer kaufte ich war. Sie waren die ersten bezahlbaren Synths. Ohne diese Id nie diesen Weg gegangen, und ich würde Ihnen jetzt sprechen! Stellen Sie sich im Jahr 1978 die Kosten MiniMoog etwa 4.000. So ein 15-jähriger würde nie in der Lage, die es sich leisten können. Jetzt haben Sie einen $ 1 Synthesizer auf einem iPhone!

I remember one day we were in the studio and the Linn Drum computer arrived. We had KR-55 and the 808 electronic drum machines. But the Linn Drum totally shocked us when we pressed a button and a snare came out of the speakers. It was amazing! 

Verwenden Sie Plug-Ins oder Hardware oder eine Kombination, bei der Arbeit an Ihrem eigenen Produktionen?

Wenn ich Musik mache ich einfach mein eigenes Ding machen ... Meine letzte CD wurde 2004 veröffentlicht, so seine Zeit, dass ich wieder etwas Musik zu machen. Ich mache nur die Dinge, die Spaß machen. Wenn ich zurückblicke auf meine frühere Karriere, wir haben einfach nur unsere Musik, nicht über jemand anderes kümmern und einfach Spaß gehabt. Jetzt haben Musiker zu einem A gehen

In Bezug auf die Plug-Ins und Synths, haben wir Billionen von Presets, so Ich mag ganz von vorne anfangen. Ich nehme zum Beispiel Predator oder Jupiter-8, arpeggieren eine Linie, improvisieren und machen ein rohes Lied Basis. Es ist ein bisschen wie Komponieren mit Gitarre, wo man ein rohes Lied Basis zu machen, dass so und nicht mit einem kompletten Studio-Setup. Sein ähnliches für mich: Ich komponiere mit minimalem Dinge und dann arbeiten sie im Studio mit kompletter Produktions-Tools.

Ton-weise kann ich alles mit meinem Plug-Ins, mit Ausnahme einiger Klänge aus meinem älteren Mikrowelle, die so typisch ich oft das Original und notieren es als Audio. Aber ich nutze die Jupiter 8 regelmäßig als Im völlig verheiratet und ich liebe seine sequenziert Sounds. Aber die meisten der Hardware I dont wie Im ziemlich faul und verwenden, wenn man es mit der Software macht dann die schneller und einfacher. Also, ja, ich habe eine Menge analoge Geräte, aber ich weiß nicht immer verwenden. Es hängt davon ab, wie ich mich fühle an diesem Tag: Ich gehe mit dem Strom.

Was ist mit Hardware-Controllern? Verwenden Sie keine?

Ja, es ist wichtig. Ich benutze meine alten B Virus als Controller zum Ändern der Sounds in Predator, Blau oder Klinge. Ich habe immer gerne die Zifferblätter so zwicken. Kombinieren Sie die Maus und MIDI-Controller ist fantastisch.

Ich kaufte vor kurzem den Nektar Panorama wie ich Cubase verwenden, und es fügt sich perfekt. Es hat eine sehr schöne Tastatur und gute Pads. Ich habe auch die E-mu E4K Tastatur, die eine sehr schöne Tastatur zu spielen ist. Zum Ändern der Voreinstellungen und klingt ich den Virus B - also ich nicht verwenden ihre Onboard Sounds mehr, sondern lediglich für die Möglichkeit, die Cutoff-Frequenz und die Umschläge mit den Software-Synthesizer zu steuern. Es ist eine brillante Kombination.

Sie haben erwähnt, Cubase. Gibt es einen Grund, warum Sie Cubase?

Nun, das war mein erstes Programm der Pro 24 auf Atari. Dann habe ich Notator von C-Lab und dann musste ich Logic, aber wenn sie die PC-Version ließ ich wechselte zu Cubase SX und ich war sehr zufrieden damit, und jetzt benutze ich Cubase 7. Ich denke, alle DAWs sind sehr wettbewerbsfähig in der Art, wie sie arbeiten, sondern als Ich arbeite täglich über neue Produkte und wollen Musik machen, Im glücklich mit Cubase.

One of the big new projects is called Prisma. I can’t reveal anything about it yet, but it’ll generate some very nice sounds. 

Sie haben vorhin erwähnt youre arbeiten Blau 2. Gibt es irgendwelche anderen Produkte youre auf Sie arbeiten uns erzählen kannst?

Eines der großen neuen Projekten heißt Prisma. Ich kann nichts über sie noch nicht, aber itll erzeugen einige sehr schöne Töne. Es konzentriert sich auf ... Bestimmte Teile ... Ich weiß nicht, was sein wird, schon früher, Blau 2 oder Prisma. And Blue 2 hat ein paar coole, neue Features, die Sie auch in Klinge finden. Zum Beispiel ist der XY-Pad, die auch in der FM-Synthese nützlich ... Die voreingestellte Abschnitt mit Banken 128 Presets sein. Wir haben einen Bankberater, neue Filtertypen und andere coole Sachen.

Neben der Unterstützung aller Formate von VST, AU, RTAS und RE, gut auch Unterstützung für 64-Bit-AAX für Pro Tools 11, wenn herauskommt.

Nicht nur Sie haben eine große Nutzerbasis, aber auch einige sehr hochkarätige Nutzer auch von Produzenten wie Armin van Buuren und Ferry Corsten und George Michael.

Im Wesentlichen als ich begann ich ein Erzeuger Produzent war, weil die Top-Produzenten mich vom Access Virus oder E-mu Arbeit habe ich, so denke ich, in der Pro-Nutzer habe ich eine Menge von glücklichen Benutzer haben. In den letzten zwei Jahren begonnen weve zu erwähnen, dass auf meiner Webseite. Ich versuche auch, und mit ihnen zu kommunizieren, um Feedback zu bekommen, wie mit DJ Headhunterz.

Ich glaube, meine Presets sind sehr auf Musizieren konzentriert, so dass selbst wenn die Voreinstellung ist nicht zu 100% das Richtige für sie, es muss nur ein wenig angepasst, um es passend in ihre Musik werden. Eine gute Preset muss nicht spektakulär sein von Anfang an. Manchmal, zum Beispiel in SubBoomBass könnte ein Preset in Ordnung sein - aber nicht aufregend - bis Sie es in Ihre Musik und das ist, wenn es gut klingt. Die Grundlage für meinen Erfolg ist, dass ich eine Menge brauchbare und musikalischen Presets erstellt.

Erfahren Sie mehr über Rob Papen Plugins hier:

http://www.robpapen.com