Entrevista: Neil Dorfsman, (Produtor / Engineer, Paul McCartney, Eric Clapton, Sting)

Durante a gravação e mistura de guitarras acústicas nunca é fácil, sempre se pode ficar melhor para ele através da experiência. Com isso em mente, nos voltamos para a experiência e visão de multiplatinum, vencedor do Grammy produtor / engenheiro Neil Dorfsman. Com créditos que variam de Paul McCartney, Eric Clapton e Sting para Dire Straits e Bruce Springsteen, hes acompanharam mais do que seu quinhão de instrumentos acústicos. Abaixo, Neil compartilha um pouco de sabedoria bem-vestida sobre este tema com o público AskAudio.

Vamos começar com a abordagem de imagem grande para a gravação de guitarras acústicas

Bem, para mim, como tudo no mundo de gravação, há um milhão de maneiras de esfolar um gato. Retrato grande sábio, que depende de duas coisas: a sua visão de onde você quer gowhere você deseja que a música para se sentar, e tecnicamente onde a guitarra vai ser na mistura. Portanto, se seu uma coisa / cantor e compositor com vocal e guitarra, eu iria fazê-lo de uma forma ou um par de maneiras diferentes, e se o seu vai ser uma pista de ritmo de suporte ou um tipo de percussão de coisa, gostaria de tentar outra abordagem.

Vamos com o cantor / compositor.

Bem, eu costumava usar um microfone mono de volta ao dia para guitarra e vocal, em especial, se fosse ao vivo. Então eu descobri que se eu usar um par estéreo coincidente em XY, ele iria se sentir mono-ish mas seria tipo de deixar um buraco no meio da paisagem sonora em que o vocal poderia sentar. Então eu comecei a fazer XYS micinggenerally com pequenos microfones cápsula de condensador. Algo como um Schoeps CMC5or um dos meus favsa

Então, como você lida com a sangria do vocal para os microfones de guitarra?

É sempre uma dor para mim como eu sempre me sinto como Im comprometer a ambas as extremidades das fontes sonoras. A maioria das pessoas realmente não posso cantar e ainda jogar com a mesma grande sensação como se fossem, para que apenas tentar lidar com isso e obter um ótimo desempenho. Claro que muitas vezes você tem que perfurar ou composto em vários takes para obter a tomada perfeita.

Como sobre a gravação acústica se você sabe sua em uma banda e não necessariamente com um vocal.

Eu às vezes ainda faria o par estéreo set-up, mas, em geral, pan-los para fora para um lado, particularmente se eles estavam indo para ser duplicado. Às vezes, com a XY gostaria deslocar um disco completamente para a esquerda e, em seguida, uma um pouco em, talvez 8 oclock e fazer isso em cada lado se fosse duplicada.

Ive gravado guitarra tantas maneiras diferentes, a partir de uma grande cápsula mono como um U67 Neumann ou 87 ou FET 47 a uma única 451 a um microfone sobre o ombro direito do jogador olhando para o corpo da guitarra, ao "espaçadas" microfones cardióides com um no gargalo uma parte do corpo. Acredite ou não, até mesmo o Shure SM57 multifacetado pode soar grande em um acústico.

Neil Dorfsman, grammy premiado produtor e engenheiro, em seu estúdio.

Às vezes, apenas um único microfone funciona melhor. Um dos sons mais Im feliz com foi um projeto de Jim Steinman eu estava trabalhando em Davey Johnstone e estava indo fazer um overdub acústico. Não só acontecerá a ser

Como você acústica para sentar-se quando um mix está ocupado?

Geralmente, a primeira coisa que faço é tirar alguns dos 200.350 Hz são, em seguida, Ill frequentemente roll off de 60 Hz e abaixo. Quanto a tonalidade, às vezes eles têm que ser extraordinariamente brilhante ou mid-rangey para cortar através da mistura. Além disso, panning pode ajudar muito. Às vezes, eu realmente não precisa ouvi-los muito, e só preciso sentir themalmost como percussão. Tal como acontece com a maioria de tudo que eu faço, eu tento usar compressão paralela, além do sinal limpo.

Compressão paralela, mesmo no violão?

Yeah, yeah e Ill tuck-lo lá dentro, às vezes usando um Distressor ou um 1176.

Fale um pouco mais sobre como você fazer uma compressão paralela com acústica.

Bem, eu vou fazer isso muitas vezes em todas as guitarras, em elétrico e acústico. Vamos dizer que é um clássico 1176Ill definir o ataque muito rápido e, em seguida, liberar muito lento assim que a coisa tem sempre "o pedal para baixo". Ill definir o limite muito baixo por isso há, pelo menos, um bom 10 dB de compressão eo medidor leva algum tempo para liberar depois de o guitarrista pára de tocar. É um som muito batido, não é muito lisonjeiro sobre a sua própria, mas definitivamente acrescenta tamanho e soco quando combinado com bom gosto !!!

Isto está em uma trilha separada?

Sim, é uma pista duplicada (dizer em Pro Tools) ou multed para 2 canais se eu começar a trabalhar em uma mesa. Divisão Ill-lo e, em seguida, praticamente martelo o clone, deixando o sinal direto bastante limpo, com talvez um pouco EQ, ou uma ligeira pouco de compressão com um LA-3A ou algo relativamente alto-fi e depois é só dobrar o sinal morphed em pelo um tipo de relação de 70/30 ou 60/40 até que eu sinta o poder da versão compactada adicionando seu caráter especial para o guitarwithout lo mudando o tom muito. Que realmente vai ajudá-lo a falar na mistura sem adicionar muito nível global VU. Ele apenas permite que a guitarra se apresentar e falar um pouco melhor!

Web: website de Neil Dorfsman