Interview: Miro Pajic auf Techno Musik und seine neue elektronische Künstler Revealed Serie

Fragen Sie: Teilen Sie uns Ihre Hintergrund mit Musik.

Ich wuchs mit buchstäblich alles von Michael Jackson, Earth, Wind

In meiner Jugend war ich immer mehr in Rap (EPMD, Public Enemy, NWA, Eric B

Fragen Sie: Was Einflüsse in der elektronischen Musik fahr Sie?

Es begann mit belgisch / niederländischen Techno wie T99 "Anasthasia", die mich umgehauen. Innerhalb weniger Wochen wurde ich ein Techno-Süchtigen und Schwamm für alles bis Techno zusammen. Ich habe gelernt und geliebt US / Chicago / Detroit, begann Platten zu kaufen von Plus 8 oder Underground Resistance. Ich hatte immer die Tendenz, unheimlich, futuristische und abstrakten Techno, die bis heute verändert has not mögen;)

Fragen Sie: Was hast du deine Getriebezähne auf elektronische Musik zu schneiden?

Es begann alles im Jahr 1990, als ein Freund zeigte meine "Oktalyzer" auf dem Commodore Amiga, die unglaublich war, da konnte ich sogar Probe-Sounds. Nach meiner ersten Erfahrungen mit, dass ich ging zu Atari ST mit Cubase und meine erste Sampler, ein E-Mu EMAX II. In den folgenden Jahren begann ich ein Mischpult kauft, Roland Juno-1, Yamaha DX-9-, Juno-106 und zu einem Akai S3000XL aus der E-Mu aktualisiert, kaufte Effektgeräte wie Yamaha REX-50, Sony HR-MP5 und so auf

Fragen Sie: Was ist mit Software. Ableton Live ist Ihre primäre DAW? Und geben Sie bitte auch Plug-ins, die Sie für die meisten zu erreichen.

Ive, ein langjähriger Cubase und Logic User, bis jemand zeigte mir Ableton Live 2005 Bis dahin hatte ich noch nie verwendet ein Plug-in (alle Hardware) und wurde von Möglichkeiten und stark verbesserten Sound in der Box gemacht beeindruckt. Seitdem habe ich mehrmals versucht, mit anderen DAWs, die ein Scheitern jedes Mal gewesen, zu arbeiten.

Ich kann einfach nicht Live-lassen. Für mich es ist einfach so intuitiv, einfach (aber nicht zu einfach) und klickt nur mit mir so gut.

Ich benutze immer noch Lives Effekte viel, aber natürlich hatte viele Phasen, in versuchen die meisten der großen Plug-in-Marken. NI Reaktor bekommt viel Einsatz. Zur Klangbearbeitung zu erreichen habe ich oft zu Plug-Ins wie: Auswirkungen von Melda Produktion (vor allem für ihre erstaunliche dynamische EQ), Valhalla DSP, ToneBoosters (TB ReelBus, TB Barricade usw.), u-he (Satin), T-Racks (EQs und Kompressoren), Audio Damage. Für Synths liebe ich die Plugins von TAL (Roland SH-101 Emu), AAS Ultra Analog 1, Reaktor, AudioRealism ABL Pro, Korg Legacy, u-er oder Edelsteine ​​wie Green Oak Crystal entfernt.

Fragen Sie: Teilen Sie uns Ihre neuen Video-Kurs für AskVideo.com als Teil der elektronischen Künstler Revealed Serie. Was können wir erwarten, dass in den Verlauf und die Richtung, in der Lehre Ihrer Produktionstechniken nehmen sehen.

In diesem Kurs habe ich versucht, den Blick über meine Schulter Ansatz. Ich selbst sein, Dinge tun, wie Id normalerweise tun es und halten Sie es natürlich von der Art, wie ich die Dinge erklären.

Die Kunst des Techno Kurs von Miro ist ein Muss sehen!

Ich arbeite im Grunde auf einer Techno-Track und nur mit dem Strom schwimmen. Ich nicht wirklich viel vorbereiten und eher mich mit dem Ergebnis überrascht. Meine Methode ist eher ein "Spaß haben, spielen, um und sehen, was passiert, mit dem ich versuche, unsicherer Anfänger, die zu viel overthink kann motivieren.

Fragen: Wer ist der Kurs gedacht?

Seine an alle Interessierten in der elektronischen Musikproduktion ausgerichtet, Anfänger und Leute, die oft das technische Know-how fehlt, aber schließlich in die intuitive spontane Workflow.

Ich möchte zeigen, dass solide Ergebnisse können ohne zu tech-y und steif gemacht werden. Auch an alle, die mit der Art, klicken kann ich zeigen, was ich tue.

Fragen Sie: Wie auch die Tech-Seite der Dinge, wir würden uns freuen, mehr über Ihre kreativen Prozess und was inspiriert Sie wissen, bei der Erstellung von Musik

Weil ich beeinflusst und interessieren sich für so viele verschiedene Genres und Arten der elektronischen Musik, habe ich verschiedene Phasen in Bezug auf diesen Punkt.

Oft hatte ich ein Tech-y-Phase mit viel nerdy, kompliziert, intelligente Workflow und Absichten. Oft sind die einfachen Strecken mit nur ein paar Elemente, die gut funktionieren zu mir, vor allem in Clubs. Ich glaube, dass die Grundlage der Herstellung einer Spur ist der klassische Weg, die Sie tun können: Wählen Sie gute Trommeln, haben schöne Synths, die gut funktionieren und geben ihm eine Unterschrift und organisieren, so dass Sie Ihre Botschaft auf der Tanzfläche zu bekommen.

Fragen: Gibt es Künstler, die Sie hören jetzt, dass Sie würde empfehlen sind?

Zu viele, um zu zählen und sehr abhängig von der Phase bin ich in. Ich liebe minimalistische groovy Haus oder Tech-House-Produktionen von Künstlern wie Mike Shannon, Duky, Tom Ellis oder Matt Keyl. Oder wenig härter Techno von Künstlern wie abschneiden, Magnus, Heiko Laux oder Tadeo.

Besuche Miro Art of Techno-Video-Kurs hier:

https://www.askvideo.com/course/ear-the-art-of-techno

Persönlichen Website Miro:

http://www.miropajic.com